人物名片：沈建新，中国高级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、江西省陶瓷美术家、江西省美术家协会会员、景德镇书画院高级画师、景德镇市青美术家协会副主席《瓷器》记者鹿鸣文/图人物印象：大隐隐于市沈建新的画室是自家的一间杂物间改造的，光线有些黯淡、市声在不远处喧嚣，但面对洁白的瓷板、色彩斑斓的颜料，沈建新却能在这里找到内心的安宁，他工作之外的许多时光，就这样在笔端流走，一些有生命的花花草草、一些有灵性的葡萄和小鸟，构成了带有他强烈个人色彩的陶艺世界沈建新的父母均为景德镇土的顶级陶瓷艺人，沈建新虽然没有沿袭他们吃“陶瓷饭”，但对艺术的热爱，却从没有移情别恋，大量的阅读、写生，数十勤学苦练，其书、画功力已有了相当深厚的积累在这样的基础之上，沈建新的陶瓷艺术创作一开始就在一个新的高度之上这也使得沈建新常常处于一种“痛苦的煎熬”之中，艺术创作如何不断突破自已，往往是艺术家的一个终身命题对于景德镇博大精深的传统工艺沈建新一直抱有敬畏之心，但好在沈建新不受名头之累，不受市场因素的影响，敢于在创作过程中做大胆的创新和试验，他的作品在业界和市场均产生非同一般的影响一向关心景德镇陶瓷艺术的嘉德拍卖公司一位艺术顾问认为：沈建新的作品尊重中国传统绘画的审美理念，以简约、朴素的笔墨，单纯、雅致的色彩表达物象的形式美，充满了随意性，在工艺上独创了“水油冲突”的表现手法，在陶瓷彩绘颜料的使用过程中，机械地利用水、油矛盾产生的不适应、不协调，使画面的图式自然生成，凸现个性沈建新故意颠覆自己熟悉的程式语言和稳定的审美取向，大胆突破形式，使创作的过程及图式不确定性增强“一切变得难以把握和控制，但这其中也充满趣味性和挑战性”沈建新对自已的试验充满了期待人物访谈：《瓷器》：你的作品在景德镇可以说是一个“异类”，这种风格的形成凝聚了你怎样的思考？沈建新：形成和拥有自己的艺术风格是每位陶艺家的理想，但它不像容貌那样自然天成，必须经过陶艺家的千锤百炼、苦苦追求多思、勤奋、坚持是培养个性的必须条件个性风格形成的关键在于陶艺家对自己的定位，希望自己做什么？怎么做？自己的创作在什么层面上发生意义？在这个文化多元时代，我们处在非常宽松的环境之中，不断探索、变格，未来却难以把握，陶艺家的思考便有了自由度我感谢这个价值取向多元而又宽容的时代《瓷器》：在陶瓷上作画有一定的局限性，你是如何在瓷上表现传统“笔墨”的？沈建新：先贤赋于“笔墨”骨气、气韵、宁静、超远、空灵等丰富的内涵，这既是对笔墨功用的肯定，也是一种价值取向陶艺创作也应重视“笔墨”，同时更应该重视表现，要学会怎样表达自己的感情，用一切手段来表现视觉美感时代发生了变化，生活空间在扩展，表现领域在拓宽，对“笔墨”语言也提出了更高要求独特的艺术语言和风格的创立，应该具有现实性和当代意义，陶艺家作品风格和“笔墨”语言也应产生转变陶艺家因学识、气质、对形式的敏感、综合修养的不同，作品给人的视觉感受也会产生变化《瓷器》：在景德镇，似乎更重工笔和而轻写意，你如何看待这种表现形式？沈建新：写意在形式上看似简单，但艺术含量最为丰富，博大精深以简约为前提，所谓言简意赅，以少胜多写意是以高度提炼取舍，乃至夸张以求其神韵，但又不失物象特征的艺术主张，重在巧妙运笔，一气呵成是天赋、灵性、才情、功力、审美、胸襟的高度凝炼、瞬间的爆发天助灵性，厚积薄发写意，所求者在于“意”，于物态形神中寻求意、在“笔墨”挥洒中传达意、用布局章法来营造意物是自然的客观存在，意是陶艺家的感、格，是主观审美感受，是一个移情入物，以物抒情，使客体主观化的过程《瓷器》：你的大胆创新被人称之为“冒险之旅”，你如何看待这样的评论沈建新：创新是一个永恒的艺术主题，然而创新也在不断异化着陶艺家的心性这种异化的直接结果就是因形式语言创新而远离心性之真在这个意义上说艺术的创新也是要陶艺家付出代价的。

材料的选择也是陶瓷彩绘创新的重要因素之一，标志着某种独特个性语言的确立表现性的图式反映出陶艺家独特精神世界的建立作品的实验色彩由此产生———故意颠覆业已熟悉的程式语言和趋于定势的审美取向，大胆突破形式，诉说个人情怀有极度苦恼和烦闷心境的抒写，有闲逸自得的表达，有茫然和孤独，有梦想和感叹……实验彩色既实现了形式语言的创新，又保持了心情纯真的艺术风格艺术身可能没有功利色彩，但艺术家难免有功利意识在这样多元的社会状态里，单纯的艺术观点是很难坚守的不喜欢把自己定位是一个纯粹的陶艺家，这样一来，机械的成分就多了，同时思考的空间、实验的色彩就绝对化了只想把艺术的探索纳入个人生活的过程，称之为艺术的生活或生活的艺术感觉这样格调会高一些，不是为艺术而艺术，也许更能体现艺术的高层面，体现艺术的真谛同时艺术也丰富了人生，使平淡的生活变得光怪陆离起来艺术的质是很高雅的，可我并没有仰视她，我愿意平静地向她微笑，感觉如好友、知心人……这样，自己的心境会平和起来。

交流的状态很自然，倾诉的热情也会流露得更为彻底，产生心灵的碰撞尽力地想把艺术创作的过程变得简单些、再简单些只要这样的过程能带来愉悦和轻松，这身也很有意义也许艺术的身并不复杂，只是定意太多，思考的内容越来越丰富添加的东西多了，负担重了，走起路来就不轻松了常怀疑自己守望的执着这是和一些成功艺术家的现状比较而言的艺术家的功成名就并被繁荣的社会、文化所接纳，这是不是艺术、艺术家与时代的最合拍？