陶瓷绘画是陶瓷艺术的表现形式之一，他主要是以不同的釉色料颜对陶瓷进行描绘与陶瓷造型齐驾并驱，共同形成丰富多彩的陶瓷艺术然而陶瓷绘画发展的历程，以景德镇为轴心大致可分为三个阶段，一是新石器时代陶器绘画、唐代长沙窑釉下彩绘瓷、宋代磁州窑系瓷绘三个人的板块，二是景德镇时期，在景德镇之前的时期所取得成就的基础上，历经元、明、清的发展，从此画风不分南北而品种不断出新，依次成熟了青花、斗彩、五彩、古彩、粉彩、浅绛彩等彩瓷品种，从而将陶瓷绘画推向了历史的鼎盛时期陶瓷绘画不同于纯粹的纸上绘画和架上绘画，由于材料的限制，它具有很大的工艺性所谓工艺性就是以实用或装饰为目的，充分利用一定的材料和技术，按照美的原则设计制作出来的物质产品，统称为工艺品陶瓷绘画恰恰符合这一美的、工艺性的特点，随着人类社会文明的不断进步，陶瓷历史文化也在不停向前迈进，由远古时代简单的陶器绘画，甚至只是为了生活上的使用而没有丝毫主动的审美意识，上升到了主动的有意识的审美情趣，为此，也拓宽釉色料性的研究，使陶瓷绘画艺术丰富而精美这样，就为陶瓷绘画的工艺性造就了不可替代的物质基础因为在绘瓷之前要必须先充分掌握各种釉色颜料的基本性能，包括绘制釉料的厚薄，不同的釉料颜色能否结合在一起等等另外，窑炉的温度更是陶瓷绘画工艺性的先决条件这些，简而言之为材料工艺。

陶瓷绘画的工艺性还要从其本身的发展加以分析，不管是远古无意识的审美还是到后来有意思审美情趣的产生，都脱离不开绘画本身的内容和形式陶瓷的出现最早主要是它的实用价值，随着人类文明和人们生活水平不断提高，人们要对其生活环境、器物、用具、服饰等诸多方面加工美观，通常采用一些基本的图案、装饰纹样等，只有这些才具有明确的从属性另外，这也是人们对生活素材的不断总结和归纳，从而形成一些简单的、基本的规律，这便是劳动人民智慧的结晶。

这些，在我们纵观整个工艺美术发展历史的时候，会得到明显的启示在人类的远古时代，陶器的制作和烧制方法都是非．常简单的。

陶土从来不加淘洗，所以杂质较多，烧制的方式也是极其简单，都是在露天的篝火中烧制的，所以颜色才不会那么均匀虽然烧制工艺非常原始，但是人们也开始从生活中积累经验，对陶器进行装饰；因为原始社会的人们都是席地而坐，所以彩陶的纹饰都描绘在器物上半部分在对纹饰的成型上更是把人类的文明向前推进了一大步，把大自然中客观的事物进行描绘反映，虽然在描绘上不具备那么精确的造型能力，但也掌握了一些基本的规律和程式，这些在今天看来也是非常伟大的其一，见证和积淀了历史的长河，成为人类文明重要的组成元素，其二，这种幼稚的、笨拙的、不成熟的造型在今天同样可以用美的眼光来审视它，甚至它的价值可称之为是至高无上的，因为它体现了人类本能的、无意识的原创性到了唐代，陶器纹饰的装饰造型逐渐成熟，分别有植物、动物、人物等图案线条也简炼生动，从纹饰的内容上也可以发现当时已经有同国外交流的踪迹特别是湖南的长沙窑，开始在釉下彩绘，塑造的形象生动传神，反映出匠师们高超的技艺，那时的景德镇窑还是烧制单一的白瓷釉色，已经有湘湖窑之说宋代已是陶瓷发展非常繁荣灼时期，名窑辈出，品类繁多，出现了定、汝、官、哥、钧五大名窑但是，就陶瓷绘画方面而言，地处河北邯郸的磁州窑却更具特色，在当时虽然没有五大名窑那么受人重视，但是它的艺术风格质朴豪迈、笔调简练、生动活泼，具有浓厚的生活气息；习惯采用绘、划、剔刻、印等不同的手法去表现，线条流畅，奔放不羁，经常与大量实用、美观的日用器皿相结合，格调清晰，平易近人，淳朴自然，落落大方之美，在艺术风格上独树一帜这些都体现出画师们深入生活，用高度凝练的笔法刻划成图也经常结合一些文字、诗词加以装饰，在实用的原料上也是进行很大的拓展，色彩丰富多样在这个时期，人们对物象的描绘已经相当成熟，造......在线阅读：陶瓷绘画艺术浅析--代青全高杨