浅议现代陶艺的内在精神与外在形式-冯唐新作(景德镇鸿仁轩工作室)摘要：文就现代陶艺的内在精神与外在形式的关系、结合形式与内容的二分法、体验性艺术和感受性艺术的区别及现代陶艺的定位进行了一些探讨关键词：现代陶艺内在精神外在形式真挚而感动人心的现代陶艺作品作为一种文化探讨和艺术探讨的方式，如今已成为了人们生活中的一种“伴侣”，其背负起的思想负担也成为人们探讨现代人类生存境域和内心世界的一种途径和方式，文集结了我们近几对现代陶艺的一些体验和几点感受，供喜爱现代陶艺的“友者”参考、探讨之一、艺术的二分法在现代陶瓷中的应用长久以来，艺术和技艺、艺术的内容与形式的二分及对立思想，在文艺理论的探讨中一直具有主导地位现代陶艺和传统陶瓷艺术的区别在这方面的争论是喋喋不休迄今，仍有相当一部分人士将现代陶艺视为一种陈设的器皿或工艺品，没有将陶艺放到当代的整个艺术语境中去欣赏和品评，在把玩的审美中混淆了现代陶艺和陶瓷工艺品的概念为此，我们觉得应从体验性艺术和感受性艺术的区别中去理清传统陶瓷艺术和现代陶艺的各自特点，并从中更为清晰地认识现代陶艺中内在精神与外在形式之间的主从关系体验性艺术和感受性艺术是心理学的两个专用名词。

感受是指我们的感观接受外界刺激后而在心理上产生的好受或难受；体验是感受的深入，是内心深处对感受的强化，受个人以往的情感生活积淀的指引。

感受性艺术是我们通常所说的唯美艺术，即感受美或不美，和谐还是冲突等优美的、色彩上的愉悦的具有形式的美。

诸如：画中的风景、人物、花鸟及案头花插和留声机中的小夜曲等而体验性艺术则忽略表面的东西，更关注思想层面，它深入幸福或痛苦的内心世界，体验崇高和令人无法言语的精神领域，形式上也往往采用不和谐的方式来突出主题，彰显作品的生命力感受性艺术强调形式，而体验性艺术则更加关注内容通过近几对现代陶艺和传统陶瓷艺术的揣摩，我们认为体验性艺术和感受性艺术的差异能很好地阐述现代陶艺和传统陶瓷艺术的不同之处传统陶瓷艺术强调形式上的审美愉悦、造型优美、釉色丰富、人们接受简单的美的把玩，属陈设性工艺瓷范畴。

而现代陶艺在于精神的体现，是艺术家灵魂的畅游，是他们对生活的感悟、对人类境域的一种探寻现代陶艺是一种更加具有人文精神的文化艺术活动如罗小平先生的作品《时代广场》，作者通过形形色色人物的模糊具像造型，静静地表达噪杂世界中的人类境域、各色生态、其透过器型的不规整，色彩的沉浊及表达的种种意境，令观者不由自主的长时间的驻足在它们的面前二、现代陶艺的内在精神与外在形式艺术的生命力和原动力在于对生命的体验/冲动、和热爱，艺术创作的法则就是通过艺术手法再现内在的冲动、宣泄心中的情感、以希咏叹生命，创造一个更加圆满的世界在现代陶艺的创作中，我们从外在的物化感受到的是每一位作者的精神和灵魂，陶泥只不过是作者精神和灵魂的物质载体而这一切都得感谢生活，生活给予了作者艺术创作的源泉而陶艺家不是技工、更不是如镜子和照相机般的再现客观世界，必须对浩瀚芜杂的客观表象进行提炼和再加工做到“搜尽奇峰打草稿，吹尽狂沙始到金”艺术的“内在需要”其质内容就是真实的情感康定斯基曾提出“凡是内在需要的，发源于心灵的就是美的”一件单纯的具有形式美的陶瓷卫艺品’，因为缺少内涵，人们在它身上感受不到灵魂的共鸣和哲思的启迪