省陶瓷研究所江西摘要：与中国山水画同祖同宗的瓷艺山水画，是怎样开辟意想空间的该文试图从“宾主”中的意象，“开合”中的意象，“取舍”中的意象，“虚实”中的意象合“藏露”中的意象等进行了广泛的探讨认为只有通过意象手法，将真实景物变为意想空间，瓷艺山水就会源于生活、高于生活更美关键词：瓷艺、山水画、意象手法中图分类号：t0174．74文献标识码：b文章编号：1006—9545(2003)04中国山水画，自形成独立的画种起，历经晋、隋、唐、五代、两宋、元、明、清直至现代，长达千余。

在这不断发展，演变过程中，一方面在其表现物象的技法上有很大的进步与提高，在应物象形中使笔墨具象化，而笔墨技巧的纯熟、洗炼、深化、升华，又使笔墨演进嬗变为抽象另一方面在其表现物象的同时，人们对绘画认识，也在由表面现象、深入物象本质，由感性走向理性，由“潜移默写”走向“以形写神”并提出形神兼备的艺术主张，进而衍化，升格为意象手法中国山水画这种意象手法的创作方法，为艺术家提供了广阔的理想窄间和想象空间(即客观(山水景物)和主观(山水画面)的意象空间)，也就是“似与不似的”意象空间意象空间，使中国山水画不致沦为模拟自然的风景画中国山水画和与山水画同祖同宗的瓷艺山水画，是怎样开辟这种意象空间的呢?它有哪些招术呢?除与诗、书、画、印有机地结合外，在山水画中按自身规律，运用了意象手法进行构图这种意象手法，最主要的因素有宾主、开合、取舍、虚实、藏露等处理手法以及同大小、动静、局部与全局、变化与统一等手法的结合“宾主”中的意象山水画中的主，是指一幅画的主体，往往体现在高、大、深、重。

宾即画幅中的副体，往往体现在矮、小、淡、轻画面中有主无宾就会显得孤立，成了孤岛，成了光捍司令有宾无主就会主次不分，显得散，主要山峰、主要树木、主要院落；—定要突出，任何东西都有能喧宾夺主，在构图时丰不能太中，太中容易呆板，也不能太偏，太偏画面的重心就失控在经营位置时，要先定奸“主”的位置，然后定“宾”的位置，宾主之间，既有明显的对比，义有内在的联系这种宾毛关系，不能对景物的原貌一成不变的照抄，主要高大，宾要矮小，主要用深墨，宾要平淡墨，主要用重工刻画，宾要轻描淡写，主要险峻奇特，宾要平淡宽宏。

这样才能引入入胜，拍手叫好宾主一定要加入主观上的意象安排和形成美感，“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”讲的就是突出主，淡化宾，宾丰互动，互为依存的道理。

“开合”中的意象