（一）出生在另外一个“陶瓷世家”的王青，至今还是高级工艺美术师他的祖父王步是赫赫有名的“青花大王”，足以和“珠山八友”的任何一位媲美，关于他的传说，景德镇人耳熟能详父亲王恩怀是中国工艺美术大师，王青祖上有训：“有麝自然香”于是他现在每天淡定地在景德镇市陶瓷研究所画画王青身形略显单薄，几句之中必然夹杂笑声在隔壁办公室的高级工艺美术师程飞看来，“他虽然轻，但是很有思想”可王青自己并不这么觉得，他更愿意跟人闲扯遥远的祖先，比如那位晚清曾祖父王秀春这位祖父，画师之外还有一个神秘的身份——武士，他来自江西丰城，一个据说藏有龙泉、太阿宝剑的地方，也是明代抗倭名将邓子龙的故乡“夕阳武士”为躲避仇人，拖家带口来到景德镇，打算从此退出江湖，不想还是被仇家追到，最终死于正在燃烧的柴窑中在剑客殉窑的悲壮情绪中，王青慢悠悠地提起青花颜料，缓缓倒入碗中，再加入茶叶水，然后拿起匙羹，开始了长达一个小时的摇拌“得摇两三个小时，这样才能让颜料和茶水充分结合，我比较偷懒，有时半个小时就觉得差不多了”他偶尔眯眼瞧瞧窗外浓烈的阳光，大树的阴凉无法透过玻璃传过来名字是否含有父亲对他的期望？外人不得而知，但王青自己觉得很难再追上先辈了他的家族，最富盛名的在于青花汾水——借鉴水墨画的技法绘制青花，料分五色，挥毫泼墨，一气呵成这一点，曾被他的祖父王步发挥到极致在王家印制的册子上，鉴赏家这样评价王步：“线条如惊蛇走龙疾驰于淋漓苍润的云水之中，画意情趣盎然，文人底蕴深厚。

”这并没有夸张，无论是奇花异草，还是飞鸟游鱼，抑或是山水人物，王步都表现出令人震撼的润泽与动感他有些作品，如今的拍卖价格甚至超过了“珠山八友”王青在轻工部陶研所的父亲王恩怀善于利用器型与材质，点染富有情趣的生活场景，也不失秀逸典雅大山在前，王青益发不急不躁，甚至当无聊的掮客拿着拙劣的先人作品求鉴定时，他也并未表现出不悦显然，在他看来，对情绪的控制，是任何大师必修的功课之一（二）但有一件事，却让王青不得不感到焦躁很多人都知道，雄浑典雅的元青花，已是不可再现的辉煌这不仅是因为元代工匠烧制之时，使用的是瓷石掺合高岭土的二元配方，更在于画师们拥有独特的创作颜料—一苏麻离青，这种高铁而少锰的钴料，经由丝绸之路，从崇尚蓝色的国度波斯传来，后来又经“下西洋”的郑和大批带回明代“山海经”《事物绀珠》记载道：“二窑皆内府烧造，以棕眼甜白为常，以苏麻离青为饰，以鲜红为宝”用这种颜料，画师们率意为之，也常有风驰电掣之感随着国势变迁，这种珍贵的颜料渐渐淡出后世画师的砚台此后的画师多使用产自绍兴与金华的浙青、新疆的回青、江西高安一带的石子青，效果自也不俗扰攘的近代，产自德国与日的“洋青”也曾风靡一时；诡异的是，到了承平代，这些进口颜料却又大大减少如今的青花画师，多数使用轻浮而低廉的化学颜料王青并非史学家，对于颜料如何演进也缺乏兴趣，但却深感花费数小时研磨的青料带来的苦恼他无奈地指着最近烧制失败的青花瓷瓶：“诺，你看这个小树枝，我在胎上分明勾得很细，但最后颜色还是烧不出来”不仅仅是颜料的问题现在景德镇普及的气窑也让王青无法淡定相对于柴窑，气窑无疑更为环保，烧成率也大大提高——从以前的两三成升至七成以上但是柴窑自有他自己的妙处同样绘制青花斗彩的王采曾对此做出解释：“柴窑气温不稳定，因为加柴的过程中，温度会降下来煤窑虽有温度计控制，但煤里面有硫磺，对青花和釉里红都有侵害另外两者都不环保，所以才被温度更稳定也更环保的气窑代替但柴窑的魅力在于，木柴中含有许多难以估摸的元素，往往让烧出来的青花有—种意想不到的效果”（三）王青当然懂得这一点，所以他有个夙愿：拥有一个自己的柴窑。

这个愿望和景德镇的另一个“秘密”有关这个秘密就是“还原焰”，即在瓷器烧到一定温度之时，把火道掩住，慢慢焖窑。

精髓在于对时间的掌握——早了颜色还没出来，晚则颜色已经烧尽1320度的温度，要保持三天三夜，一次烧成相比于煤窑和气窑的高效率，这样烧法出来的青花更有质感为了实现愿望，王青和妻子尝试做生意，一开始做陶瓷，但后来又诡异地转到服装行业目前只是主要由妻子忙碌，他还是专注于画瓷不过，在外人看来，他的愿望估计很难实现了。

景德镇禁止柴窑已经多，纵或有人想复兴，也不过是搞旅游景观柴窑的落幕是否意味着青花的式微々这个话题倒是一度在景德镇讨论得热火朝天然而，对于王青来说，打击还不止这些经过一千多的挖掘，曾让景德镇人自豪的高岭土终于用尽事实上，就在轻i业部陶瓷研究所要为毛泽东生产7501系列瓷时，万分重视的政府也难以寻到这个不可再生资源的踪迹3月，景德镇成为国内第二批“资源枯竭城市”的一员这让许多青花画师们感到遗憾，仿佛在告别一个无比久远的时代他们如今使用着星子、都昌等地运来的瓷土这些地方与景德镇同属一个山脉系统，质地大致相似，但画师们心理上的失落感并非这样一种相似性可以弥补当然，青花仍是中国最传统也是最独特的瓷种，纵然质地与颜色已大为不同，却仍保持着恒定的一面这不仅是因为高温的锻造使它永远不被腐蚀，更在于它已经渗入“千瓷都”的各个角落，并渲染至中国的灵魂深处景德镇数步可见的青花柱灯，道路两边拼贴的青花碎片，以及青花主题酒店中随处可见的青花装饰品，都在宣告：只要窑火尚存，青花便将永远流传怀旧的人或许依然执着于古典质感，但艳蓝更为感性也更为恰切地地映衬着这个时代（四）景德镇当下的青花画师们肩负着继往开来的使命不管他们的祖先来自徽州还是江西其他地方，都聚族歌哭于斯，以画瓷为毕生的事业，他们曾深受“吴中四友”、“扬州八怪”、“八大山人”乃至海派画家的熏染，融汇百家于瓶上，奠定了传世的基石当代的青花画师，又在前辈肩上寻找更大的可能景德镇当今最富盛名的青花大师，是有“当代青花大王”之称的黄卖九，这位来自瓷土新产地都昌的国家级大师，以其独创的“半刀泥”瓷雕技法，创作出全新的青花艺术品——影青刻花皮灯，如今已被人民大会堂作为装饰艺术品这也让黄卖九声誉日隆，许多人称他继承了王步的“分水写意法”，但他已过古稀之，在担任指路明灯之后，如今的创作少之又少青花的藩篱逐渐被打开，疆界更为广阔曾经封闭而云烟笼罩的世界，打开之后反而更为清晰版画、装饰画、剪纸以及雕刻等更多的艺术进入青花王国，原僵硬的东西一下子活了过来就在王步家族中，王华民创作绘制的20幅“陶冶图”瓷板长卷让人印象深刻，既用画面向景德镇传统工艺致敬，又似乎在以崭新的形式与它挥手诀别经历过建国瓷厂试炼的王采，青花的道路也一直改变，“开始做加法，后来做减法”在欣赏和借鉴吴冠中和胡永凯等画家的构图和点线面处理之后，领悟出立体创作的要义“青花是一种立体创作，每一面都要考虑，每个造型装饰的部位都不同，这个瓶子的图案好看，但放在另一个瓶子上效果就不同所以我每次画一个瓶子都是经历一次小考”他坚持认为，青花要回归他的工艺属性，追求薄厚、色彩比例、装饰部位乃至胚胎的控制诚如王锡良对他的评价，他的青花装饰作品确已自成一家百花齐放的青花，依然稳居“景德镇四大名瓷”之首尽管这一古老的技艺，很早就渡海而去，为欧洲和日人所掌握，但当代的青花大师们相信，景德镇制瓷、绘画技术仍属世界一流水平，中国的青花依然是这个世界上最好的陶瓷艺术品在许多人眼里，青花就是无法被复制的“国瓷”它流转了千，曾经“玉肌白、凝芳露，淡扫胭脂深闭户”，如今芳心交付于重燃的窑火，再造一段千古传奇在人口五十万的景德镇市区，有十万的画师正致力于这段新传奇的诞生