近代存世的瓷器，多强调的是美术效果，这种审美在大师评选制度确立后，就一直引领了瓷器发展的潮流，也因此，很多非瓷器从业人员，大量的外地画家都能在瓷器这斗方之地上发光发彩可是，我还是固执的认为瓷器应该强调的是工艺效果，宣纸画和油画在瓷器上的衍生确实可以立刻看出美感，而瓷器则有另有一番乾坤对于瓷器的工艺与美术之争，不是熟高熟低，谁难度大谁难度小，更不影喻谁更值钱，我们更应该考虑的是瓷器的可持续发展的能力除去釉上彩与青花这类已经基本停滞发展的工艺来看，高温釉下是近来景德镇陶瓷艺术能够看到新元素，新组成，新气息的唯一方面。

高温釉下基本分为两种，高温颜色与高温窑变高温颜色和高温窑变最大的特点，一个可以具象，一个只能抽象，那些釉下精细的唐卡，人物，风景基本都是属于高温颜色的种属，它们的操作实际上和青花，釉上彩等区别不是很大，但因为是釉下的陶瓷物质，其保存限也是千秋万代其绘制难度门槛仅仅停留在美术上，这和高温窑变绘画就有着完全不同的区别高温窑变，对于美术定位在构图和色彩组合上，而对于精细绘制高温窑变是无法完成的高温窑变的发色基础是定位于釉层较厚，发色原理复杂，发色条件苛刻，发色规律难控等等这样一些不能为人为所能掌握的工艺特点，因此，高温颜色的陶瓷作品复制程度可以做到百分之九十以上，而高温窑变的复制程度能有百分之十就很不错了当然，这里说的是窑变，不是那种结晶釉，单色釉，什么龙泉青，粉青，豆青，无光白，无光黑等等，发色简单，成品容易的品种文章的作用当然是要打一片，抬一片，不是说高温颜色不好，只是，高温颜色就是高温颜色，不要去混淆它的工艺难度从而提升它的工艺高度高温颜色和高温窑变比，工艺难度不在一个层次级别上，但是为了艺术的需要，它们是没有价值高低之别的，我们谈的仅仅只是工艺。

当然，抬一片，就是抬自己在华艺南昌拍卖的一对屏流星雨作品高温窑变用的好，色彩和构图是它的另一翻景象。

不用笔，用笔也没有用，用笔反而出反效果它抽象画，比油画更粗，但是它亮丽浑厚，切出它的每一小块都象是一小片玉石。

而且立体感更强，手触能感画面起伏作画前只能想像大致形状，但不能估量出具体颜色和具体画面成败完全在于一把火。

此拍品蓝色海洋部份也好，雪山的山体部份也好，都有多种基色。

就海洋而言每个局部都有着复杂的窑变变化，而不是当当的蓝色一片，不能事先调试出来再画上，完全看你手上功夫和施釉的技巧，和釉性掌握的多少，以及施釉的厚薄、先后请人代工是不能办到的必须自己做，偷不了懒此对屏动静融合，远看比宣纸画艳丽，近看比油画细润与粉彩、新彩、高温颜色、高温结晶釉画等抽象画视觉感都不相同拍品能拍出，并且拍了一万四，呵呵，个人还是很满意的这件天与地，星与海，将最为浑重的色彩跃然其间，它强大的色彩冲击力，蕴含着动感的流星，是愿望也是希望鸿永/文