执著理想与追求开创古雅彩新艺程元璋先生在陶瓷艺术上始终有.艺不惊人誓不休.的执着追求，他在继承传统的基础上大胆创新以吹尽黄沙始到金的精神在瓷苑上耕耘，终于让瓷苑绽放了一朵艳丽的奇葩...古雅彩，与粉彩、青花、玲珑、颜色釉并列为.五朵金花.程元璋在成功创新.古雅彩.过程中经历了颜色用料工艺，绘画技巧的攻关及临摹古画到自我创作的转型飞跃。

所谓颜色用料问题，因为颜色浓淡、深浅、色泽性能、适应温度都要经反复探索掌握，所谓绘画技巧的把握，因为要把古画中那种色彩层次变化表现在陶瓷上，在技法上难度非常大，绘画方法和工艺流程与传统都不一样，这些问题在经历了无数次的失败后终于成功地解决了至于作品由临摹到创作也是符合艺术规律的因为创新古雅彩重点在颜色和绘画技艺上要突破，这是前提。

精力只能集中在这个上面，也只有通过临摹才能验证色彩和技能是否能真正达到古画的效果实验成功后，程元璋先生的作品都是进行自我创作，而且大多数作品是以唐诗宋词为题材，把诗情用画意表现出来有时自己在画中题诗，创作内容包涵山水、人物、花鸟、作品诗、书、画、印相映交辉，体现了非常珍贵的艺术价值。

执著、开拓、创新，程元璋先生换来了丰硕的成果，他的愿望终于实现了，一幅古代名画终于搬到陶瓷上了，面对成功他并没有因此而欣喜若狂，因为在创作过程中承受失败的痛苦已经太多了，心态已经平静了面对新作品他夫妇俩认为作品具有古色、古香、古韵之美，便取名为.古雅彩.5月9日至15日，程元璋开创的.古雅彩.陶瓷美术作品在北京中国美术馆展出,这是中国瓷都景德镇乃至全国陶瓷美术工作者首次在中国美术馆举办的个人陶瓷美术作品展，展出的作品24件，有瓷板、瓷盘、瓷瓶，画面有山水、人物、花鸟全国人大原副委员长王光英先后两次莅临展厅参观，并给予了高度评价，还兴致勃勃地捧着一块古雅彩人物画瓷盘与作者及其从事美术工作的两个女儿、展厅工作人员合影留念，并挥毫题写.古雅彩：瓷苑新艺，景德明珠.原中国国画研究院（现中国国家画院）院长、画家赵榆在展览开幕式剪彩时发表了热情洋溢的讲话，高度赞扬了.古雅彩.是景德镇陶瓷艺术一绝中国艺术界名人作品展委员会主任、《中国当代艺术界名人录》副主任、画家、书法家杜月涛参观时多次对程元璋说：作品很有特色，将中国古画的风采神韵借鉴到瓷器上，使古画的色彩与陶瓷艺术融为一体，达到了古朴、高雅的艺术效果中国书法研究院院长硕冠儒教授在参观过程中特别注意题跋的书法，他说:字与画风格相互融合，相得益彰他赞扬程元璋的书法为精品，程元璋苦练四十的隶书终于得到了专家的肯定程元璋一鸣惊人，在享受着荣誉和鲜花的背后，也不知经受了多少不为人知的磨难，.古雅彩.是用心血和汗水，甚至是眼泪浇灌孕育的陶瓷艺术的奇葩，只有具有牺牲精神和执著理想追求的人才能享受成功的殊荣。

坚守淡泊与宁静登上陶瓷艺术巅峰.古雅彩.的发明不仅是对其深厚的艺术功底的见证，更是对他淡泊名利的高尚思想境界的褒奖他的天赋、勤奋、经历、修养等元素组成了程元璋符号...古雅彩，因此被人们称为.晚成居士.程元璋先生山水、人物、花鸟画兼工，这在景德镇众多艺术大师中也是为数不多的。

专家对他的作品的评价是：典雅新颖，意境深远，线条流畅，布局谨慎，设色独特，功力老成，书法秀丽，金石独到，形神兼备，雅俗共赏他的山水画：山峦起伏，崖石叠宕，林木苍茂，云霁飘渺，水天一色，意境悠远他的人物画：比例协调，造型准确，神态活现，高士之飘逸脱俗，仕女之美轮美奂，牧童之天真活泼他的花鸟画形象逼真，艳而不俗，生动活泼，灵气四溢艺术水平已达到了炉火纯青的境界。

看他的作品，无论是人物、山水、花鸟，都会被一种恬静的意境陶醉，仿佛在喧嚣的尘世进入到世外桃源，心情从浮躁进入宁静，又仿佛是读一首意境深远的古诗，是听一部旋律优美的乐章，让心灵受到真善美的浸淫因为他的作品是用心血去凝炼，是用理想去铸造的因此陶瓷收藏家冯盛龙和汪和飞在谈到当代艺术陶瓷投资与收藏时，都把程元璋的.古雅彩.列入最具收藏价值的艺术作品行列中非淡泊无以明志，非宁静无以致远是在艺术的历史长河中被无数卓有贡献的大家证明了的事实然而淡泊和宁静不是轻易能修养到一种境界它是既要对人生的内心领悟，又要有生活外力的撞击才能实现的心灵涅槃，达到至高致远的境界程元璋先生正是经历了生与死的磨难，感受了人情冷暖与世态炎凉的痛苦，才达到了淡泊名利的思想境界程元璋的心处之若素，面对金钱、名誉表现了一个艺术家应有的情怀而对陶瓷艺术却始终保持着神圣和虔诚的敬畏，这就是他登上艺术巅峰的精神内核。

程元璋先生离去得太早了，这是陶瓷艺术界的一个重大损失，如果他能多活几，会为陶瓷艺术留下更多的宝贵财富所幸他的长女程晓红、长子程晓谦已经深谙他的.古雅彩.技法，.古雅彩.陶瓷艺术将得到传承和发扬他的一生历经沧桑，也光彩夺目程元璋的.古雅彩.作品的艺术魅力和价值将与日俱增，他的名字将同.古雅彩.一起被人们永远记住。