摘要：古彩瓷画在发展过程中，吸收了版画艺术形式，在线描、设色、题材、构图上，都受版画作品的影响根据陶瓷造型，进行“适器装饰”而形成古彩的特点关键词：版画古彩装饰影响在陶瓷艺术作品中，占彩是具有浓厚民族特色的釉上彩瓷画在历代占彩作品中，很多作品都受版画艺术的影响把明清版画与明清古彩瓷相对比，就能看出，两者有异曲同工之妙，有不少相似之处占彩又名“硬彩”，就是由于其线描形式吸收了版画的硬挺线条而命名线条是古彩的骨架，是组成古彩瓷画形象的重要手段以线造型，强调线条的挺拔、顿挫，以刚劲的线条勾勒物象的轮廓转折起伏的线条，与木刻版画的线条有相同的特征版画艺术有着悠久的历史，是随着古代印刷技术的出现而逐渐形成的一种绘画形式从唐代开始，我国的雕版印刷技艺就已经发展成熟唐代咸通九(公元)刻印的《金刚经》，是现存世界上最早的雕版印刷经书，里面有古代木刻佛像版画，画面精致美观其中“说法图”的构图形式，成为后来佛经绘画的标准格式版画艺术的表现题材，开始足以宗教画为主佛教内容的版画数量很多，其中有不少作品可谓版画中的精华从宋代起，书籍中的版画插图开始出现，插图艺术在发展过程中，表现形式也有了新的特色，制作技艺日趋精炼北宋时期印刷的《美人图》，是我国古代木刻版画的代表作，描绘了班姬、赵飞燕、王昭君、绿珠四位古代美人，并配有鸾风装饰图案画中的美女，按高低、前后顺序排列花园栏杆的转折，采用了立体构图方式，使画面层次清晰，满而不乱，人物造型丰满厚重，保留了唐代风格人物姿态生动优美，线条流畅，雕刻精细。

美女周围还绘有栏杆；山石、花草等物，展现了人物的生活环境明代是我国古代木．刻版画的兴盛时期，明代流行的戏曲、小说、唱本、传奇等书籍中都附有精美的插图不但民间艺人绘制版画，不少著名画家也参加了版画创作其中，唐寅为《西厢记》绘制了插图，仇英为《烈女传》插图起稿，陈老莲为《正北西厢》、《水浒叶子》、《博古叶子》作了插图明代版画插图，早期简单朴实，具有民间艺术特点中期以后出现了工细精致的作品，刻制繁密精细，达到了“阐工画巧”的程度明代版画作品，品种丰富，内容有历史故事、民间传说、传奇人物等清代版画有两种流派，一是帝王下诏，令民间艺人雕刻宫殿体版画，二是具有民间文化特点的版画宫殿体版画代表作品有：《凌烟阁功臣图》、《避暑山庄图》等民间版画有《绘像三国志》、《离骚图》等，雕刻技术娴熟，人物形象生动，线条精细，构图繁密画是民间生活气息浓厚的美术作品，是人们在过时表达良好愿望，具有吉祥意蕴的艺术形式不仅美化了人们的居室环境，而且增强了节日的喜庆气氛明清时期的画，是采用雕版印刷技术绘制的与插图不同，画都是彩印的，而版画插图是黑白线描，单色印刷。

明清时期的画，题材有戏曲、小说故事、风景、动物、花鸟、神佛等。

古彩起源于明代，是借鉴“唐三彩”、宋代红绿彩的装饰技艺，在继承和发展宋、元时期陶瓷装饰绘画的基础上逐渐形成的明清时期的传世古彩瓷画的优秀作品，达到了很高的水平，就是吸收了民间版画、画的表现形式，又受到明代画家陈老莲的作品风格影响，并且把这两种表现手法相融会，形成了古彩的艺术特征清代康熙间的古彩特别著名，所绘人物、花草、树石等，均明显地显示出陈老莲的写意、概括、夸张的形象特点其追求装饰性的手法、刚劲挺拔的线条，也和陈老莲的绘画风格十分接近康熙古彩的明快色彩，强烈的对比效果，平涂的着色手法，与民间版画如出一辙，和画的风格极为相似在康熙古彩瓷画中，表现人物的很多作品取材于戏剧、文学作品的版画插图《水浒传》、《三国演义》、《西厢记》等名著的章节故事，在古彩纹饰中经常出现表现世俗生活、神话传说，带有吉祥寓意的花卉鱼鸟，都明显受到民间木版画的影响，在表现形式，表现内容上，都有绘画艺术的深刻影响。

在线描、色彩、题材、形式上，古彩装饰借鉴、吸收了版画、画的艺术特色。

同时，又根据陶瓷造型，进行“适器装饰”，而构成古彩的装饰形式线描：版画是用刀具在木板上雕刻出图样后制版印刷的，木版的质地较硬，在木板上雕刻，必须用足腕力，以锋利的刀锋，把画好的图案雕刻出来，由此而形成版画线条的刚劲有力版画的线条，多为铁线描、钉头鼠尾描，有刀凿在木版上雕刻的痕迹古彩线条与版画线条不同，是用毛笔在瓷器上勾勒出来的，刚劲挺拔的线条，吸收了版画的线条形式古彩线条硬拔刚劲，用线借鉴了版画的粗细、疏密来表现虚实关系釉上彩料下，乌黑发亮，象铁丝般镶嵌在瓷器上的黑线，挺拔有力，促进了棒槌瓶、花觚、尊、四方瓶等刚直器型·的应运而生，适应了古彩线描风格，并成为古彩专用器型色彩：以玻璃质明亮的色彩特征，对比强烈的古彩颜色，用厚重的彩料在轮廓线内平涂敷色。

主要色彩有红、黄、蓝、绿、紫、黑，这些颜色可以在配料时调整，能满足人物、山石、花鸟装饰图案的彩绘需要其中，使用最多的是矾红、古黄、古翠古紫、古大绿这些色彩都是从唐三彩中演变而来的在色彩应用上，深受画红艳碧绿的对比色影响，又有国画“随类赋彩”的特点康熙古彩“荷塘花鸟图”凤尾尊，绘荷塘、莲花、荷叶、翠鸟，设色十分讲究，红彩、金彩、紫彩等色彩的组合，使作品显得富丽华贵荷叶用翠绿、苦绿、水绿敷色：阴阳向背的不同叶片，疏密有致、自然逼真，与荷花的鲜红色调相映衬，画面与器型和谐地融为一体翠鸟的动态与荷花的静态相呼应在古彩瓷画中，以工笔画为主，也有一些写意画，既有黑彩的水墨画形式，也有色彩点缀的图案结合形式，具有文人画的艺术风格题材：戏剧、小说版画插图作品，有很多成为古彩瓷画的创作题材，其中，以描绘古代作战场面的“刀马人”古彩瓷最著名“三国演义”、“水浒传”等古代小说中的故事情节，成为古彩中大量运用的题材。

康熙古彩“三国故事图盘”，再现了曹操向董卓献刀的情节，这件作品与清代“三国演义”毛宗岗评改本的插图相比，故事内容相同，画面进行了较大改动不论是构图整体，还是人物神态刻划的个体，都比书中的插图要显得细致在环境安排上，亭阁建筑、园林山石，植物等都相似，可以明显看出版画影响这件作品的痕迹明清古彩瓷中的不少作品题材，都取自文学作品中的版画插图明清时期流行的文学名著《西厢记》、《红楼梦》、《琵琶记》、《金瓶梅》等，书中都有版画插图，为古彩瓷画创作提供了大量素材《仕女图》、《耕织图》，描绘宫廷生活、民间风俗、神话故事的题材，在古彩中能大量见到，成为雅俗共赏的艺术形象·形式：装饰性强，与自然物象“似与不似之间”的形象，以平面化的装饰形式，把各种不同的物象均衡地绘制在瓷器上形象夸张变形，质朴简练，设色古雅沉静，讲究趣味性，是古彩瓷的装饰特点以线条、沙点、块面、圆圈组成形象，用高度概括的艺术手法，?突出作品的主题，不受空间、时间的限制，尚神韵、重意趣，成为古彩的表现风格版画画鸟是短线、长线、色块并用，画板是节疤处用笔讲究转折之力度，皴擦处采用横笔线条，这些都为古彩借鉴采用古彩用笔随着料笔的挺健而不拘泥于形象的写实，也不作繁杂事物的罗列，抓住形象的特征，进行了大胆的提炼概括，以求达到简洁明快的装饰效果版画的黑白、坚硬线条，对古彩有参照作用，版画的具体画法，对古彩有借鉴作用，版画的故事情节，是古彩装饰的创作题材，版画艺术对古彩瓷画具有多方面的重要影响陶瓷装饰艺术在发展过程中并不是孤立的，受到了其它工艺美术的影响古彩装饰在版画、画、国画的影响下不断完善，以“美在大红大绿、，妙在古色古香”的特色，产生出引人入胜的艺术魅力