“淘乐斋”是中国陶瓷艺术大师陆如老师的画室雅号淘者，用水冲洗，汰除杂质，古人云：“珍贝金银之所出，淘砂炼石，实不易为”陆如老师在陶瓷艺苑笔耕五十多个春秋，可谓：“千淘万沥终辛苦，吹尽黄沙始得金”且乐此不竭，乐在其中，在景德镇乃至海内外传为佳话我对陆老师可说是既熟悉又陌生熟悉的是，他精擅以国画入瓷，具有极其深厚的艺术造诣；陌生的是，我对他的身世几乎一无所知记得是在去十二月二十一日，我随着王隆夫、刘远长、熊汉中等大师们一行，应邀出席在北京举办的“中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师陶瓷作品展”开幕式当我们从九江登上了北上的夜行列车时，我幸运地与陆老师同憩一个软卧车厢，这就萌发了我近距离采访他的念头在汽笛长鸣之后，随着列车由缓渐快地奔驰，我俩的长谈也就此打开了话闸原先，我只知道陆如是三十代著名陶瓷画家陆云山的亲生独子，却想不到他一个名人之后，竟有着令人至今难忘的——孤苦童陆如的祖父在丰城县真的个知识分子，说起话来子曰诗云的，先在塾馆课徒，后靠给人代写书信为业陆老生有九个儿女，却因家道贫寒，有的因病夭折，有的忍痛送养大儿子陆隐山11月就孑身到天津裕华瓷行学徒，稍得安稳后，就把三弟陆云山也叫到了天津，兄弟俩靠着吃苦耐劳的牛劲和识文断字的秉能，凭藉着过人的悟性十九岁时二人的陶瓷绘画渐显功力，其工笔勾描的花鸟草虫、鱼藻山兽，有名家的笔踪遗韵，也有师古创新的个性风格，深受京津沪古玩瓷商及藏家的赏识和喜爱一九三五春，陆云山应邀在九江“玉桮堂”画瓷,与南昌的“丽泽轩”同享盛名端午节刚过，忽然有一位副官带着两个侍卫来到“玉桮堂”，说从上海专程来请陆云山，原来，这的十月三十一日，是蒋介石四十八岁寿诞之日，上海的军政大员等筹集着祝寿的礼品，闻知陆云山精于瓷上绘画，特从景德镇定制优质白瓷，力邀他绘饰松鹤等画面的四十八件瓷器于是，陆云山登上了一艘“武宁号”矢舰矢舰从九江到安庆来往巡航了三个多月，陆云山也在船上画了一百多天，从未上过岸，他疲惫极了，也烦闷了极了，副官见状，唯恐耽误了寿礼瓷的完成，就撺唆地说：“先生不妨吸食些‘福寿膏’，一定能解除疲劳，强身健脑”当寿礼瓷绘制完，陆云山怀揣一百块现洋走上九江码头时，他已沾染上了抽吸鸦片的恶习由“玉桮堂”老板牵线，陆云山与一湖北籍的女子结婚一九三六一月，陆如出生了，七月下旬，陆云山携妻儿来到了景德镇初到景德镇，陆云山就以独擅的“胶水料梅庄”的装饰风格名噪瓷坛这种以新彩料调配胶水扁笔施画的梅花纹饰，赭色写梅枝，虬劲苍健，粉红染梅瓣，鲜娇夺目，且繁而不乱，疏密有绪，将扬补之画梅的“笔分三趯攒成瓣”的一笔三顿画法演进为一笔两顿挫，其“破蕊之法”画花蕊，使梅花正侧向背、高低偃合，妙然天成是谓“作画如作书，花瓣圈来铁线如”，既表现出花瓣之柔润感，又表现出梅花傲寒之骨力，确有“野梅”的特点，成为诸多瓷商藏家的抢手货然而，尽管陆云山的瓷品广受推崇，但吸抽鸦片的病疴，往往使他入不敷出而捉襟见肘，是家无片瓦立锥地，栖身在杜公庙的一间破灰棚里，身无御寒遮体衣连妻子病重而亡也无钱置棺安葬，只得将仅六岁的陆如卖给傅姓人家作“契儿”是师兄周鹏成他们帮忙张罗着买板钉棺料理后事，师弟“高脚鸡”同情陆氏父子的遭遇，就暗地把陆如给“绑票”，请人偷偷地送到了陆云山的老家——丰城——去了七岁时，陆如在族公开的一家南货店当学徒，饱受欺凌那天下着大雪，天寒路滑，陆如送饭从店里返回路过陆家井时，不慎跌了一跤，把饭篮中的青花碗碰破了，族公当场就打得他遍体鳞伤，鼻血直流，还罚小陆如在屋外雪地里罚跪三柱香，陆如二姑及姑父闻讯赶来，一面用蔗叶为小侄儿止鼻血，楷污泥，一面跪地求情然而族公闭门不理直到更深，有巡夜的警察路过，发现了昏倒在地的小陆如叫门怒叱时，族公才让进屋······就是这样，陆如在丰城五的学徒生活，对他来说，如坠恶魇一九四八，远在北京的大伯陆隐山从姑父信中闻知了三弟的家庭状况，来信严词斥骂陆云山并责成他接回唯一的亲生子就这样，陆如重回了景德镇，从此父子相依为命陆云山在陈家岭开间“云山画室”，陆如则每日挎着装有杯碟碗盘的元宝篮到“厂前”叫卖直到两后，十四岁的陆如才跟着父亲学画瓷陆老师在谈到自己的童时代，很痛感地说：“我小时候所经历的，留在记忆里的，只有生离死别，只有饥寒交迫，我不敢奢望能上学读书，只要少打骂我，少要我罚跪，我就心满意足了”孤苦的童，不仅使陆如倍感人世冷暖，也领略了世态炎凉，然而更多的是他在孤苦中的奋起，在奋起时得到师辈们的教诲携扶陆老师告诉我，他曾与多名国画大师接成“忘之教”，同他们相处，他是——《兰罄竹幽》《瑶池桃熟三千岁》高山仰止一九五二，陆如随父进入第三瓷业合作社（后并入画瓷生产合作社，继而组建成艺术瓷厂）这时的陆如在父亲的传授下，擅花鸟、工山水，渐有小成一九五六景德镇市美术工作者协会成立，他成为首批会员次，市美协举办陶瓷美术学习班，他和戴荣华、徐焕文等人被荐送参加由陶瓷美术技艺学校中国家教育部调配的施于人、徐成任教记得是上课的第一天，施于人在讲台上，讲解美术创作与生活的关系陆如蹭地起来说：“生活？不就是吃饭睡觉、做事拉屎吗，这有什么好反映的”一句直言直语地话，把大家都惹笑了于是，施于人从古人提出的“应物象形”、“师法造化”的画论，谈到戴牛、董其昌倡导画家要“读万卷书，行万里路的故事”，近代黄宾虹九上黄山，五上九华，是上岱岳，写生画稿积累万余帧，深入浅出地阐述绘画艺术要反映人民生活最具典型意义，最具民族文化和精神的一面，要善于观察、勤于写生，这样，才能创作出源于生活，高于生活的具有美学价值的好作品一席话，使得陆如醍醐灌顶，他每天利用清早和中午吃饭的时间去公园写生那时适逢寒秋，菊花千姿百态，争妍斗艳，陆如似蜜蜂寻得花源一般忙碌着，他观察到菊花的头状花序，是由舌花状和筒状花聚缩而成的舌状花即花瓣，围绕在花序的四周；筒状花即花心，位于花序的中央舌状花的花形分平瓣、管瓣、匙瓣多类；筒状花的变化则分花冠管伸长的拖挂筒状花和花冠管不仲长的原始态两种即使是菊叶，也或大或小，或圆或尖，叶缺有深浅，色泽各不同，有正叶、长叶、蓬叶、圆叶、葵叶、反转叶、深刻正叶和深刻长叶之分陆如与管花圃的圆工交上了朋友，不仅能随时进园写生，而且还从中学到了许多花卉知识长期的观察写生，陆如掌握了菊花写生的技巧：先抓住花的外型轮廓，在轮廓中间找出一个中心点，将哦迷个花瓣重叠、辐射，都能概括而集中地反映圆盘型、荷花型、牡丹型、绣球型、纽丝型的菊花他白天乘隙写生不缀，晚上整理，或对照画谱线描，打下了扎实的造型基础。
他完业的作品就是他写生的白描《月季花》，在工人文化宫展出时，被评为二等奖当市美协第二期陶瓷美术班举办时，陆如出任了辅导老师随后，他调入了景德镇市红旗瓷厂美术研究室，接手的第一项工作就是对刚进厂的与他龄相近的21位新工人进行陶瓷美术的基础教育，这一教就是三一九六四七月，由上海市美协组织，朱屺瞻等四位画家结伴来到景德镇体验生活并进行瓷上绘画创作是，朱屺瞻纪最大，为73岁；王个簃67岁，林风眠65岁，唐云54岁，都是“丹青不知老将至”，“挥毫落纸如云烟”声重海内外的大画家陆如受江西省瓷业公司和市美协的派遣，一方面去照应四老在景德镇的起居生活及考察活动的安排，另一方面就是向四老讲解陶瓷绘画的工艺，并为他们的瓷器绘画提供必需的服务四十五天来，陆如任劳任怨，虚心好学及耿直坦诚的言行，给四老留下极其深刻的印象，并因此结下了忘之交不仅教授陆如海派画风的真谛，而且还同他共同探讨国画入瓷的实践和理论二十后，王个簃在他的《随想录》写道：“景德镇堪称铪镇，不仅有大批的专业绘画者，连工人中也有很多的国画爱好者，为了使我们能画瓷器，工厂派了陆如师傅来教我们调颜色，他们对他都很尊重，直到现在还保持着联系”果然，当一九七三三月陆如因公去上海出差，顺路拜访朱屺瞻老先生时，他高兴得逢人就说：“这是我景德镇的老师”他给王、林、唐老先生打：“我们景德镇的老师来啦！”喜悦之情溢于言表朱老特地包了辆黄包车陪陆如游览上海，接着先后陪着去林风眠、王个簃、唐云家品茗小宴，促膝谈心，关系地询问景德镇的发展情况在上海南昌自家花园的桥心亭上，林老还即兴作画他先把宣纸打湿，继而用排笔刷了底色，待稍干后用白粉画犁花，中锋勾叶，整个画幅全然是中西绘画形式的有机糅合，有西画色彩的视觉冲击力，又有国画线描的造型感染力陆如当时感觉到：“林老以其独具的慧眼与匠心，看出了别人没有看出的形，体味出别人没有体味出来的色，发现了别人没有发现的趣······创造出了这种浓郁明畅、痛快淋漓，醇厚优美的绘画风格”这幅画由林老提铭后赠给了陆如留作纪念一九六六，陆如还结识了另一位北京籍的著名画家许麟庐，当时许先生在景德镇进行绘画艺术讲座，陆如一插关内不拉地聆听，用心观摩许先生的作画，为他精湛的画技和深邃的素养及人格魅力深深折服，竟挟着几幅自己的画稿冒昧地登门求师许先生仔细地看了看，认真地听了听这位届三十的红店佬发自内心的诉求，思索片刻即拍案决定，收下了他作为自己的学生从此后，他们师生或南下、或北上，或飞雁传书，或而授耳提，陆如不仅国画技术有了长足的进步，而且还结识了不少京津地区的名家大师聊到这里，陆老师告诉我说：古人云“师者，所以传道授业能解惑者也”我虽然没有读过什么书，但是我确实在老师那里学到了很多知识，懂得了许多道理，更确定了我在陶瓷艺术上追求的目标，坚定了信念，决心要做——《兰石图》《雅韵》国画入瓷我俩聊得正酣，列车员好心地告诉说，已是深夜三点多钟了，该休息了于是，我约好北京归来后，到陆老师的“淘乐斋”再作叙谈恰值“岩谷春回得气先，梅清松古竹便娟”时，我如约到了“淘乐斋”陆老师正在读书我调侃他：“‘松声清与书声和，人影瘦同石影符’陆老师，好雅兴呀”陆老师笑着搁下书，对我说：“读书可以开茅塞，除鄙见、得心知、增学问、广见识、养性灵大文学家林语堂这些话，对我启发很大”一旁陆师母解释，由于过去家境的原因，陆如只上过几小学，而今他得空时除了画画，总要读读书，写写字在他看来，是把读书当作一种不参入杂质的乐趣，一项启迪绘画创作的心智锻炼在画室里，壁上挂有陆老师的国画，架上摆着陆老师的瓷品，案桌上一的摞画页，全是他多写生后整理的白描花卉，墨心勾描、不作线彩。
其中一幅画水仙花，以圆润而细劲的线条的线条勾出水仙的长叶，有的叶面上还勾出细长的叶脉，随着叶面的翻卷而发生转折，增加了画面线条的组织变化，其行笔流畅而潇洒；花叶之间，叶片之间，花的俯仰正侧，有的直曲摆动的相互关系在结构表现上都是准确而严谨的原先我惯看的是陆老师写意或工写兼备的作品，没想到他竟也精于工笔白描，而且是他在陶瓷职工大学教学的示范品今日得见，是出意料之外，又属情理之中了品着香茗，聊起画艺，话题直接切入到“国画入瓷”陆老师说，中国的水墨画基要素有三：单纯性、象征性、自然性是以笔法为主导，充分发挥墨法的功能，是中国绘画最具民族风格的画种之一其“墨分五彩”中焦、浓、重、淡、清与景德镇青花瓷绘的“料分五色”的浓、淡、平、湿、彩有着十分相似之处所以，有着水墨画基础的画家，都能在试于适应材质性能后，画出个性张扬的国画式青花瓷陆老师很有感触地说，过去尤其是二十世纪末，有人谈到景德镇青花瓷艺术，就以官窑的淡描为正统以“分水”为准则，这其实是一种片面的解读以国画技法画青花，一笔之中往往带有浓淡深浅的色阶变化，比起在勾勒的轮廓线内填充浓淡色的“分水”，有自然过渡的笔致墨趣，有气势连贯的画外力度他认为，景德镇青花瓷也是多元化的艺术表现形式，有官窑青花，也有民间青花，有淡描青花，有分水青花，也应该有国画青花他指着墙壁上挂的一幅《青松寿石图》瓷板画说：“这幅青花瓷板画的操作，完全是循守国画章法绘制的”我伫足细看，此图双松挺立、饱满四方的布局处理成为顶天立地的男子，平正取法而不以奇怪为尚，一仰一俯前后掩映，各以浓淡分别，形象似有“君子之德风”，有浩气凌云的气概，依于石而不囿于石以突出主体双松“一笔不逾法外”，用笔凝重苍辣，焦墨为苔、根扎青山，岩石勾勒浓淡随意皴擦，兰竹双勾，间以浓墨“丝带草”于石隙勾以醒目，尽可体会到陆来势平时重视生活观察和基功的锤炼，尽可窥见他潜心“国画入瓷”的创作理念和实践的轨迹谈到时下对粉彩与新彩孰优孰次的纷争问题，陆老师告诉我，历史悠久的粉彩装饰如果绘画的人掌握不好，也会产生败笔；一种色料直接的彩类如果绘画的人造诣深厚，也会产生佳作不能简单地说什么彩饰好，什么彩类不好清代道光间粉彩瓷重工重彩，慎密无隙，甚至连瓷胎的色都遮住了，结果还是因繁缛杂陈而失去了应有的品位“笔墨当随时代”绘画作品，包括陶瓷绘画在内，一要讲究民族文化底蕴，二要符合时代的审美旨准，三要有鲜明的个性风格陶瓷艺术的创作更要屏弃匠气，觅取匠心话说得比较直率，却很在理我想，这或许与陆老师的秉性气质有很大的关联陆老师善工粉彩、精于青花，擅长新彩其题材以花鸟、山水见多，尤其是“梅兰竹菊”，堪称“写梅警峭之趣，抒兰幽贞之韵，展竹清虚之风，咏菊晚节之德”俗话说，“画如其人”，从中体现的不仅是陆老师的创作背景、创作心态、创作经历和创作理念，而且体现了陆老师丰富的情感语汇和精神内涵我曾目睹陆老师画青花《楚兰图》花叶皆用青花淡料撇出，笔法萧散闲逸，松秀明快兰叶之难，在与贯气，劲爽而不滞板，轻快而不柔媚，尤其是穿插组合的疏密安排互关重要陆老师在这方面不愧为高手，只见他两兰草搭配为一，置于瓷板中央，兰叶作开放式分向三面，两端横向叶梢伸出画外，上端亦出画外，吸取了幅外的空间呈放射状的长叶参差错落，分合交叉，俯仰伸展，很有韵致就其运笔柔中带刚，笔画遒劲，互收笔处一转，带出了秀美的柔风兰叶起笔处拖锋入手，中段流利富有弹性，叶梢作弯转之势，充分表现出兰叶随风舞动、坚挺有力而又清秀柔丽的情采行笔过程中我见陆老师不时巧妙地运用中锋侧锋交换，一笔下来，有宽有窄，显示兰叶的正侧翻卷；一笔撇过，有干有湿，显示兰叶根梢的老、嫩变化；一笔皴出，有浓有淡，显示兰叶的阴阳向背的区别青花料色的复杂变化似乎都蕴于他一笔之间，虽青料为之“远胜着色”这需要适度掌握笔力及料色水分的包含度和吸吮顺序，这需要追求清高超脱的文人气质和学养，决非是一朝一夕一就而有的诚如著名文艺评论家徐恩存先生发表于《荣宝斋》二oo三特刊的文章《神气天工·韵出造化》指出的那样：“毋庸质疑的是，陆如先生是以景德镇文化传统为出发点，对自己从事与选择的艺术进行了扬弃、超越、想象，创造的他或以山水、或以花鸟的主题方式，或以思维想象的方式，或以材料质地的方式，或以笔墨的美感力量，或以意象构图的方式······加以形式化、符号化和精神化的表现，形成了自觉的追求与整体风格”无怪乎他的水墨国画在东瀛南洋最受追捧，无怪乎他的陶瓷作品在国内外艺术馆倍受青睐，中国工艺美术珍宝馆自一九九九起，曾收藏了他四件青花作品；新加坡国立艺术馆也珍藏他六件新彩作品，他创作的《十二月花》彩盘系列被日高层指定为专利产品无怪乎他七十初根据古代传统纹饰改良设计的《缠枝莲》，青花纹式，至今还装饰在人民大会堂、钓鱼台国宾馆专用瓷上，并获得了北京国际博览会银奖；无怪乎他应邀赴日、泰国、香港等国家和地区考察、交流和举行作品个人展，所到之处是观者如云，好评如潮二oo五，陆老师荣膺了中国陶瓷艺术大师称号告别陆老师，走出“淘乐斋”，迎面一阵清香随风而来，原来是陆老师陈置在阳台上的数盆兰花正吐蕊绽放兰花那“挺自然之高介”的形象，那超尘脱俗，“不为莫服而不芳”，“不以无人而不芳”的品质，不也正是陆老师瓷画艺术的美学观念吗？！不也正是他不求闻达、淡泊名利、精神情操的真实写照吗？！淘者乐哉，乐者淘也这就是一个中国陶瓷艺术大师的平常心态，一种艺术人生的价值观念
