陶瓷釉色上添加彩色，通过各种彩料在已经烧好的瓷器上绘制纹饰、图案，二次入窑烧制的瓷器，就是我们常说的釉上彩瓷器釉上彩瓷器的种类非常多，不同种类的釉上彩瓷工艺和风格特点也是不一样的在进入主题之前我们先来认识一下“釉”如同我们每个人穿的衣服一样，“釉”就是瓷器的一件衣服，有的衣服洁白如玉，有的衣服色彩绚丽。

汉字中的釉，本意是指有油状的光泽，对于瓷器来说就是指附着于陶瓷坯体表面的一种连续的玻璃质层，并且早在三千多前的商代，我们聪明的祖先就已经学会用岩石和泥巴制成釉来装饰陶瓷了。

在中国古代陶瓷釉彩发展过程中，最开始是无釉彩，后来是有釉彩，再后来从单色釉彩发展到多色釉彩，釉下彩到釉上彩，形成了釉上釉下结合的混合彩：青花五彩和斗彩到了清朝时期，釉上彩瓷器进一步发展尤其是在继承明代釉上彩瓷器烧制技艺的基础上又有了创新和发展，让制瓷技术达到了更加辉煌的境界，康熙时期的素三彩、五彩，雍正皇帝在位时的粉彩，乾隆时期的珐琅彩，都是举世闻名的釉上彩瓷器精品下面我们将分别进行介绍。

一、素三彩素三彩"一词首先出现在清末寂园叟《陶雅》中:"西人以康熙黄、茄、绿三色之瓷品为素三彩"，其中的"三"代表多数，无特定含意之后，民国初的许之衡在《饮流斋说瓷》中也提到:"茄、黄、绿三色绘成花纹者谓之素三彩"三彩瓷，是中国古代陶瓷釉上彩品种之一，是以黄、绿、紫三色为主的瓷器，其实并不限干此三色，但不用红色由于在高温烧成的素瓷胎上用彩釉填在巳刻划好的纹样内，再经低温烧成因色彩中没有红彩，得名“素三彩”二、五彩五彩瓷是什么？字面上看是由五种釉彩绘制成的瓷器，其实不全然，五彩之“五”泛指多彩，与素三彩之“三”有同工之意。

五彩兼色丰富，一般以红、黄、绿、蓝、黑、紫五色为主调，它从古代彩绘艺术中脱衍而出，起源可上溯至金代，是古代北方民间瓷窑独具一格的艺术精品！时处宋元更替之际，北方瓷窑遭到破坏，瓷工们纷纷逃往南方，这也成为日后明代景德镇彩瓷高速发展的一大助力三、粉彩粉彩，作为景德镇传统四大名瓷之一，是在五彩和珐琅彩的影响下，产生的一种釉上彩瓷新品种在彩绘时，用玻璃白料打底，使画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”或“软彩”初创于清代康熙末期，盛烧于雍正、乾隆时期，延烧制晚清时期四、珐琅彩珐琅彩原是金属器上的一种工艺，可分为掐丝珐琅、画珐琅等此文所说的珐琅彩则专指瓷胎画珐琅，它是在金属珐琅器的影响下移植而成的一个品种珐琅彩初创于康熙晚期，是皇宫内制成的一种极为名贵的宫廷御用瓷器，制品不多，均为秘藏其工艺繁复：先在已烧制好的素面胎上涂彩料作底，之后在底色上加彩绘纹饰，再经炉火烧制而成珐琅彩彩料与中国传统釉上彩料不同，它的主要成分是硼酸盐和硅酸盐的混合物，在不透明的白色易熔珐琅料中加入适量金属氧化物色素，即成具有色泽的珐琅彩五、广彩广彩是“广州织金彩瓷”的简称，是我国优秀传统彩瓷之一大约在清代雍正间，广州民间彩瓷吸收了传统的古彩技艺发展而来以后吸收了其他艺术的表现手法，运用花鸟、人物、虫鱼、图案为题材，构图丰满紧凑，笔法工整，用线很重，色彩浓艳，间以金色平填，画面鲜艳谐调，相映增辉成为富丽而不淫艳，堂皇而不奢华，有如堆金织玉之感，形成了织金彩瓷的特色其烧成温度为700-750℃六、浅绛彩浅绛彩瓷是清末时景德镇具有创新意义的釉上彩新品种从同治、光绪到民国初约之间，将中国书画艺术的“三绝”——诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌“浅绛”原是借用中国画的概念，指以水墨勾画轮廓并略加皴擦，以淡赭、花青为主渲染而成的山水画，起源于元代其画家代表人物为黄公望而浅绛彩瓷中的“浅绛”，系特指晚清至民国初流行的一种以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700℃)烧成的一种特有的低温彩釉七、新彩彩过去叫洋彩，在陶瓷生产上，一般习惯称为新花，是受外来影响而发展起来的一种装饰。

新彩在操作上较古彩、粉彩简便，颜色烧成前后色相变化不大，容易掌握，且成本低，生产效率高，在日用瓷的装饰上极为普遍新彩的色彩丰富明快，表现力强，调配较自由，大多数色彩可较自由配调，技法上也多种多样;如吸收了传统的工笔及写意画法，适当强凋明暗，不论人物、山水等内容均能表现，新彩还可仿各种画种如油画、水彩画剪纸及版画等风格，新彩也可与其它装饰方法结合运用。

新彩装饰方法几经改革得到不断丰富，有具有中国写意画气魄偏笔新花，有鲜艳明快的刷花，喷彩;也有规整秀丽的平印，平丝印贴花裝花饰和富丽堂皇的金彩、电光彩等