10月15日，我应邀参加了一场雕塑展这次的活动在业界评价极高，但我却始终有种如鲠在喉的感觉在景德镇的陶艺界，为什么总能发现一些似曾相识的影子？活动的主办方很开放，从而使得参观者一进展厅，便可以看到一件开放的作品：粗犷的沙发上，一女子头戴一顶小帽，身披一件小褂，双手平放于沙发扶手，左足踡置于沙发座沿，右足平伸于地之所以用开放二字来形容这件作品，是因为女子除了前面所述帽褂之外，根纱了无，丰乳及私部一览无余艺术发展至当今的状况，人体艺术的露与不露，于我这个与艺术接触较多的媒体从业人员而言，是不存在争议或偏见的这件作品成为鲠卡在喉头的，是其人物的造型姿态以及穿戴等，都让我想到了一个熟悉的影子《堆云堆雪慈禧》《堆云堆雪慈禧》是清华大学美术学院教授、著名雕塑家李象群的作品有必要着重介绍一下这件作品：一头戴清宫特征帽的女子，身披一件小褂，双手平放于木椅扶手，左足踡置于木椅座沿，右足平伸于地女子除了头戴清宫特征帽和披着一件小褂外，根纱了无，丰乳及私部一览无余《堆云堆雪慈禧》为我所知，与作者的知名度、作品的裸等无关7月8日，《堆云堆雪慈禧》亮相第三届中国北京国际美术双展展览开始不久，人们惊奇地发现，这件作品的身体私处，被盖上了一条与材质极不相称的白色方巾。

接到通知的作者介绍，作品送展时主办方并未提出异议展方介绍，之所以有这一做法，是因为作品遭到观众的投诉之后，这一作品卷入了争议的旋涡，成为了媒体关注的焦点。

对于《堆云堆雪慈禧》与这次雕塑展上开放作品的惊人相似，我们迫切想知道的是，究竟哪个是哪个的影子？人们发现了一个细节：开放作品是与一个民间艺人极其传统的作品放置在一起的，而且没有单独的介绍这种细节切断了人们进一步获知作者以及作品详细信息的途径，我们无从判断其中主办方的有意或无意但有一点可以肯定，关于《堆云堆雪慈禧》争议，在媒体的关注下已是铺天盖地，对《堆云堆雪慈禧》有所了解的，远不止于我这种与艺术接触较多的媒体从业人员艺术需要创新，但似曾相识的影子现象在景德镇陶瓷艺术界极为普遍和严重不止是一些刚入道的新手，一些名家和一些急功近利的中青，都存在着这种行为不久前，在《陶瓷不是胡来，创新才是王道》一文中，我曾举过两个例子有一位在艺术圈很熟的人士曾谈起过这样一件事：他去拜访某国家级陶瓷艺术家，结果发现该艺术家正在对着一本书往瓷器上搬画面还有一位艺术陶瓷经纪人讲了件不可思议的事：他发现某国家级陶瓷艺术家的一幅仕女图造型很美，但不久却在一本书上发现极其相似的仕女图。

较真的他将两幅作品放在一起进行比较，结果发现几乎分不出两样来这位经纪人非常失望的是，书本是几前出版的，而陶瓷上的落款却是近两的这是一些名家的事例。

也是不久前，市内一位据说最近非常跑火，在上海一次展出中一块瓷板卖出了50万元好价格的中青艺术家，腰包里有了些银子后，在某个艺术陶瓷销售的黄金地点开了间豪华的门店，并进行了一些文字不多、以作品介绍为主的宣传宣传之后，一位德高望重的艺术教授谈起了此事，并流露出一种极其的无奈这位教授指出，宣传页中的中青艺术家放在主要位置、被拉得很大很抢眼的《某某雅集图》是一件抄袭作品，在一本出版代很久的画册中，有完全相似的画面：以松石构成画面的景框，几位古装文人、书童散行其中松树的形态，人物姿势、表情以及布局几乎一样这还不算什么！在与一位在陶瓷艺术中大有飙起之势的艺术家谈起此事时，这位艺术家说，《某某雅集图》不管怎么地，还是将一幅画搬上了陶瓷，他更多的所谓的作品，都是请新都陶瓷园内某瓷板行几个新入道的学生所作，然后署上自己的名字不久前，《某某雅集图》的作者在出画册时，还做出了更令人不可思议的举动：直接将国内某知名画家的知名作品图进行扫描，然后作为自己的瓷画作品印上了画册对于临摹抄袭的现象，有观点认为，共性是工艺品所允许的而对于这种观点，有权威人士认为亟需转变。

在艺术市场极其活跃的今天，油画、国画作品已出现了动辄千万的喜势，而陶瓷艺术作品却始终在百万元之内徘徊。

用钱来衡量艺术是一件非常庸俗的事，但全世界统一的一个标杆，只能用钱衡量过去我们经常说价值连城，其实说不清楚一具体说到钱，大家都听得清楚陶瓷艺术被人认为是艺术的祖宗，这种价格尴尬的形成本因，其实就是没有正确认识更没有争取陶瓷艺术在世界艺术中的地位在陶瓷艺术中，临摹或者抄袭他人作品的行为已是不耻，而将别人的作品拿来，与人介绍是自己的作品则更是下流在当今艺术市场看好的形势下，作为景德镇的陶瓷艺术工作者，我们要做的应该是如何乘这种大好东风，付出努力为陶瓷艺术在世界艺术中争取应有的地位，而不是满脑子的铜臭，甚至做一些自贬陶瓷艺术的行为。

陶瓷艺术和所有艺术一样，需要的是创新和个性！活在他人的影子之下，只能是和生长在阴暗之中的植物一样，活着但却没有生命的绿意，见不得阳光，更不可能茁壮成长至参天