人物名片：陆涛，生，江西丰城人，景德镇高等专科学校艺术系教授，高级工艺美术师，系中国工艺美术协会会员陆涛毕业于景德镇陶瓷职大美术系，后于江西师范大学美术系、清华美术学院进修曾先后供职于景德镇陶瓷馆、红旗瓷厂和省陶研所其祖父陆云山，其父陆如是景德镇著名陶瓷艺术家，陆涛是陆氏陶瓷世家第三代传人。

陆涛出身艺术名门，继承和弘扬了陆家艺术风韵，作品装饰手法灵巧多变，形象生动，色泽艳丽，博采众家艺术之精华，成果斐然作品多次参加美国、英国、日本、瑞士、印尼等国家重点展示会，并获得大奖，被国内外艺术馆和收藏家收藏《瓷器》记者程丽芳鸿永特约《瓷器》：陆教授您好，很高兴您今天接受我们的专访您平时接受媒体采访的次数好像很少，并不经常在媒体上露面，是刻意保持低调吗？陆涛：呵呵，也可以这么说吧我本身的性格决定了我不喜欢高调行事，这和我从小的家教有很大关系作为名门之后，又是家中的长子我有一个姐姐两个弟弟，我父亲对我的教育一直都很严格，说句实在的，这就养成了我现在中规中矩的性格，中规中矩做人，中规中矩做事，谨慎处世《瓷器》：那会不会觉得父亲的教育束缚了自己个性的成长？您自己怎么看待这个事情？陆涛：我从小就很怕我父亲，他老人家在家里是很有威信的，这些随着龄的变化，双方的交流啊沟通啊，情况好了很多，我父亲对我的教育观念和教育方式，在他们那个时代是比较普遍的，也是环境造成的说起这个，我想起好玩的一件事，小时候自己对画画就比较感兴趣，没事的时候，坐在那儿，常常就有意无意地用手指在大腿上比划着玩，结果家人就批评我，也不知道我在干什么，说你那手在乱动什么我也不敢吭声《瓷器》：尽管父亲对您管教很严，但是对您在绘画方面的学习和成长，帮助一定是很大的？陆涛：那是父亲是我的启蒙老师，他的言传身教让我受益一生，尤其是他对待陶瓷艺术的态度影响我至今。

无论什么时候，任何一件作品，任何一个画面，我都认真对待，不敷衍别人，不欺负别人是外行，老实说，这样做也得到了回报《瓷器》：名门之后压力大吗？陆涛：感觉压力很大我现在努力做的首先是传承衣钵，不辱家门作为名门之后，人家对你的要求自然而然就高了，有个参照摆在那儿，人家就会拿你和你父亲作对比你画得好做得好那都是应该的《瓷器》：您家的青花色泽特别浓艳，是不是有些独特的配方？陆涛：有《瓷器》：您最早有关绘画的锻炼和经历是什么？陆涛：应该是画黑板报小学到中学，班上的黑板报啊，还有学习的黑板报好多都是我负责后来为了参加高考，自己和几位同学朋友专门学过一段时间的素描、色彩《瓷器》：听说，您调到高专之前，在陶瓷馆、红旗瓷厂和省陶研所都呆过，不同时期的不同工作经历，回忆起来肯定也是不一样的感触。

陆涛：我进入景德镇陶瓷馆工作，当时我只有15岁在陶瓷馆呆的时间非常短，就是一左右，在那里主要是和几个同龄人一起学徒，画画，临帖，打下了一些美术基础调到红旗瓷厂，同考上了景德镇陶瓷职工大学，成为首届艺术系学生。

在职大的，对陶瓷进行了系统学习，包括理论知识和动手能力那时候学习氛围好啊，大家激情很高，非常努力，获得这样的学习机会也是很不容易的，大学毕业后回到红旗瓷厂，我主要从事日用瓷的花纸设计，我记得在首届景德镇百花奖评选上获得了三个奖，印象比较深，一个一等奖，一个二等奖，一个三等奖，还有后来我设计的郁金香图案被北京和平宾馆采用了，是当时单位上比较轰动的一件事，也为厂里创造了比较好的经济效益，我调至省陶研所上班，和瓷厂里不一样，省所的工作就是鼓励大家打破传统的条条框框，不断大胆创新，推出个人的作品，环境条件非常宽松，艺术氛围浓厚应该说，在省所的几间，是我人生学习积淀、飞跃提升的阶段在省所，我接触到了各种各样的新材料、新工艺，尝试创作了许多新颖独特、具有强烈形式美感的作品同时，省所作为对外交流活动的窗口，我也有大量的机会结识了来自全国各地乃至世界各地的国画家、艺术家，在相互沟通交流中增长了不少见识也可能是龄关系，那时候思维活跃，喜欢不断尝试新生事物，喜欢标新立异，喜欢反传统，喜欢追求工艺手段的变化，以达到自己的作品令人耳目一新的效果当然，每个人的成长都有不同阶段，不同阶段有不同特点，我不是说我要否认那个阶段，那个阶段创作出来的作品也非常受欢迎，也是我自己主动积极去表达去追寻的东西，民间青花、釉下五彩、颜色釉、综合装饰什么都玩但是现在，慢慢地，我又回归到了传统的路线上来了因为什么呢，我渐渐觉得，轻时候的那些夸张也好，艳丽也好的作品，比较流于表面，仅限感官上的欣赏，形式大于内容，难以达到深入内心的理性创作，及反映作者积累的功底和修养我认为，以国画为基础的传统陶瓷艺术绘画作品，更加耐看耐品，更加富有绵长隽永的韵味、意境，和持久的生命力《瓷器》：那是不是可以这样概括，您以自己的创作经历和轨迹总结出了传统和创新关系的深层次认识，那就是先立足传统，才能真正创新，否则只能算投机取巧，偶尔得之，非长久之计？陆涛：可以这么说我们现在都在谈创新，但是创新必须立足于传统，否则就没有根基，就只能流于技巧表面，靠一时的偶然的感触创新，作品难有深度也难有生命《瓷器》：有人说，陆氏陶瓷艺术以绘画见长长久以来，景德镇陶瓷就有工艺性和艺术性的轻重之分，您怎么看待这个问题，景德镇陶瓷究竟是应该走向工艺性还是走向艺术性？陆涛：极强的工艺性是景德镇陶瓷的特点，也是景德镇陶瓷的优势，但我还是认为，景德镇陶瓷最终应该走向艺术性打个很简单的比方，随着社会的发展、科学水平的提升、技术的成熟和设备的更新，景德镇陶瓷的工艺性不断在进步不断在完善，但是，我们陶瓷的艺术性是不是也会随着时间的推移就能超越历史的高度？有谁能说，我们现在已经超越了开一代文人画风先河的珠山八友？工艺是手段、是方法、是形式，而艺术是内容，是根本，形式只是为内容服务，不应该被过分强调，被无限放大，否则就是本末倒置《瓷器》：以您现在的龄，应该正是艺术创作的黄金时期您怎么看待、总结自己的艺术风格和艺术特色？陆涛：我觉得一个艺术家，最好的龄应该在55岁到65岁之间，我现在还差一点，呵呵，所以现在说我自己的艺术风格也早了一点点，还没有什么特别明显的风格，有也只是从父辈那里继承过来的，稍稍做了一点努力和改变，比如有些画面就是我父亲那没有的，我自己创作的。

其实我不是不可以做出其他的选择，真的要想区别我父亲，形成所谓自己的特色，也是容易的，大不了我不画梅兰竹菊，不画花鸟鱼虫，不画青花，我画别的题材，别的样式，别忘了我轻的时候就专门搞创新的但是我是发自心底的喜欢这些新的尝试我肯定会做，但暂时还没有明确一个什么时间和方向，应该是顺其自然，水到渠成《瓷器》：作为一名高校艺术系教授，应该说比较了解学生的动态和现状，对于现在从艺的轻学生，您有些什么样的建议？陆涛：我的建议很简单，沉下去学习不要因为画了几天素描、色彩就以为自己是学艺术的了立足于民族的文化特色，在学习吸收西方艺术文化时保持谨慎的态度，不能盲目一味地迷信，扎扎实实练好基本功，深入学习本国本土的优秀民族文化