20世纪初，景德镇在浅绛彩的发展和推动下，一些瓷画家努力将宋元以来的中国画形式借鉴和移植到瓷画中来，将传统瓷画加以创新，使景德镇彩绘出现了新的面貌秋，由王琦、王大凡等人组织成立“月圆会”，相约每月望日，月圆雅集珠山，以画会友，以会聚友，切磋画艺，称为“珠山八友”关于珠山八友的成员一直争论不休，众说纷纭,其中王琦、王大凡、汪野亭、程意亭、邓碧珊、刘雨岑六人是没有争议的，一说补徐仲南、田鹤仙而为八友，另一说补毕伯涛、何许人而为八友珠山八友是一个民间艺术结社，徐仲南、田鹤仙、毕伯涛、何许人都参与过月圆会的结社活动，这都有史料依据,只是先后有别而已，徐仲南和田鹤仙在邓碧珊、王琦辞世之后参与月圆会艺术活动较多传闻不一的问题并不影响研究珠山八友的瓷板画艺术，珠山八友成员目前一般认定为十人在诸友先后谢世过程中，也就是珠山八友结社的后期，同时期名家方云峰、汪大沧等也相继与这些瓷画家配过画。

由于他们未能参与月圆会的结社，相从也较少，有人将他们列为珠山八友成员显然是不妥当的珠山八友的瓷板画艺术在继承粉彩传统工艺的基础上，力图在瓷艺与画艺上有所突破，以王琦为首的这批瓷画家是一个创立了“新粉彩”瓷艺的画派王大凡在他的作品《珠山八友雅集图》上题诗云：“道义相交信有因，珠山结社志图新翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人画法唯宗南北派，作风不让东西邻聊得此幅留鸿爪，只当吾侪自写真。

”鲜明地表白了他们结社志在求变创新的宗旨从珠山八友瓷板画作品来看，他们的创新精神，首先表现在继承了浅绛彩文人瓷画家的审美旨趣，虽然他们对传统绘画的选择各不相同，但艺术基调是相同的，即以浅绛彩发展以来涵容的中国画艺术形式，通过粉彩加以弘扬和发展，着力在彩绘艺术上的突破他们的作品没有浅绛彩画那种纯粹的书卷气和超凡脱俗的风骨，在“写”的意趣中还有“描”和“彩”的工艺性，具有陶瓷美术精湛的感染力但他们又不是景德镇红店艺人，他们并不因袭守旧，较之传统工艺瓷以图描样，难以突出个人艺术面貌和风格的特性；珠山八友的瓷板画作品却能凸现个人主体意识，显现个人艺术风格如王琦瓷画题款中常常写到摹黄慎笔意，而他后来的人物画却能在黄慎的基础上自成一格，做到运笔疏松却又结构紧凑，线条恣纵却有抑扬顿挫王大凡参酌吴友如、钱慧安的画法，却能自出机杼刘雨岑到晚仍孜孜不倦地研究任伯的笔墨技巧他们娴熟地运用粉彩彩料，掌握油性特点能在坚硬光滑的瓷胎釉面上，表现出绘画艺术的韵致另一方面，他们又努力继承和发展传统粉彩的填色技艺，保持粉彩料色鲜丽莹亮的风采，使之能和谐地与绘画结合起来高雅的绘画风骨配合独特的粉彩填色工艺，形成珠山八友瓷板画艺术的新样式第二是珠山八友成员不断改进彩绘工艺，探索新的表现手法。

如邓碧珊借鉴吸收东洋画技法，以肖像画的细腻画鱼藻王琦人物画在乾隆粉彩的基础上，结合自己早画瓷像的技艺，又吸收西洋画法，人物头部刻画细腻，明暗光影富有变化，被后世俗称为“西画头子”汪野亭熟练掌握粉彩颜料中的绿色、蓝色，并在运用这些颜色方面独具匠心王大凡研究出“落地粉彩”画法，不用玻璃白填底色，直接将色料填绘在瓷胎上，再罩雪白、水绿之类料色，简化工艺，画意更浓程意亭的花鸟设色，既有文人画清雅的一面，又有工笔重彩的艳丽，其填色工艺达到运用自如、驾轻就熟的程度刘雨岑创立了“水点桃花”画法，用含有色料的水笔，依次点染在相应大小的“玻璃白”底色上，既有传统填色的粉润效果，又具有画意生动的韵味他在自己的文章中还写道：“记得过去，我在瓷上表现桃花时，由于对料性掌握得不够，以玻璃白掺染洋红点出桃花，烧后成色发乌，后来经过反复试验，采取先以玻璃白作花，再在其上以洋红点出的办法，才得出国画桃花的效果来由此可见，要用祖国最具有民族特色的国画来装饰最具有优良传统的瓷器，使它们结合在一起，成为我国民族文化一朵永开不败的鲜花作为陶瓷美术工作者，除了要对料性对瓷画有丰富的经验和技巧之外，还必须熟谙国画用墨用色的技法”珠山八友瓷画家的这些彩绘新工艺有的已成为一种技法，在粉彩中广为运用，有的已成为一种瓷画形式被后人继承他们的探索创新精神一直在启迪后人珠山八友成员传世作品数量不同，代有别，但瓷板画都是各位创作生涯中的主要部分他们喜欢在平面上或接近平面的器皿上表现自我，这体现了珠山八友以“画”为主的文人画追求取向就目前所掌握的资料可寻其艺术轨迹，了解其个性面貌徐仲南，号竹里老人，少时入南昌某瓷店学徒习彩瓷，青时期以画人物为主，中则改习山水，晚画松竹，一生以画松竹著称作品苍劲挺拔，萧疏纵逸，清新秀丽，不落俗套书法遒劲娟秀，诗韵挹趣无穷，余音绕梁。

为人平和清逸，与物无争邓碧珊，号铁肩子，清末秀才，早在家教私塾废科举后到景德镇，初始以卖字画为生，后到景德镇瓷业学堂任教思想活跃，颇能接受新生事物，具有开创精神，为景德镇瓷上肖像画创始人他不仅开瓷板肖像画之先，而且最早使用九宫格放大绘制肖像，并大胆借鉴吸收东洋画技法后画鱼藻，风格独特，在景德镇享有“鱼王”美名邓氏书法规整遒劲，章草涵韵很足，王琦也曾执弟子礼向其学习书法珠山八友中他去世最早，留下作品不多何许人，名处，字德达，少时学绘青花，后改学粉彩初时常以清初“四王”之作为范，循古人规范，摹前人画迹书法从“二王”入手，后学汉隶，善微书，能在径寸印泥盒上书写《出师表》、《赤壁赋》，以画雪景山水见长作品法度整饬，笔迹磊落，晶莹剔透，深远荒寒。

王琦，字碧珍，号陶迷道人。

为珠山八友之首，初以捏人面为生，后与邓碧珊学画瓷板肖像先以钱慧安仕女画为蓝，后改学“扬州八怪”之一的黄慎，以写意人物画见长王琦晚的作品开始摆脱钱慧安和黄慎的影子，在继承中有了自己的特征，线条放达而又疏松，尤其中锋用笔，比黄慎的线条更有厚度，也更概括他的作品常以草书题记，恣纵遒劲，运古融今，别具一格汪野亭，字平，号传芳居士就读于江西省立窑业学堂，早跟随张晓耕、潘俗宇学画花鸟，25岁时来到景德镇，初画浅绛彩，后画粉彩山水曾被景德镇陶瓷职业学校聘为教师，性格开朗，交友很广传世作品较多，气势雄峻，深凝浑厚，娇丽苍润田鹤仙，原名田世青，后改名田青，号荒园老梅于民国初迁景德镇，先后任景德镇税务局职员、江西瓷业公司夜校教员先画山水，后专攻梅花，传世作品以梅花为多田氏画梅，承元朝画梅大家王冕之法，用笔简练，墨色清淡，以若断若续的笔触写枝干，枝丫扭曲处更是似有似无，变化之妙，极富韵致，充满生机创立瓷画上的“梅花弄影”技法，虬劲盘曲的树枝，衬以绰约的梅花树影作品梅满字多，深厚朴茂，生意盎然，满纸留芳毕伯涛，名达，号黄山樵子，清末秀才早曾师波阳画家张云山，后迁居景德镇，专攻粉彩擅绘翎毛、花卉粉彩瓷画多继承清代画家华新罗一派，富有生活气息，文笔清新，力脱时习，自成一家王大凡，名，号希平居士、黟山樵子少时读过三私塾，9岁开始学徒，15岁时拜汪晓棠为师，不仅学习陶瓷彩绘技法，而且学习中国画，诗词歌赋早期作品，笔法工整严谨，线条流畅细密，设色俊秀，少娴熟洒脱之韵晚期作品，深得清代大画家吴友如之法，用笔织秀，线条放达，构图严谨，气势洒脱，以文人画中的“意兴”与陶瓷绘画巧妙地结合，使作品画风纯正其“落地粉彩”技法，别具一格，在继承和发展陶瓷工艺的探索中，取得了新的效果程意亭，名甫，字仲孚，号翥山樵子17岁时就读于江西省立甲种工业学校，先师从潘俗宇、张晓耕研习花鸟画，后到上海拜浙派花鸟画家程瑶笙为师20世纪代初曾在浮梁县立初级职业学校饰瓷科任教至是程氏创作的旺盛时期，程氏“师古人之心，而不师古人之迹”题款中常有“抚南沙老人大意”、“抚鸳湖老人”之句。

程氏画花鸟清新灵动，能得个中至致，意趣高华，恬淡冲和，趣味无穷。

传世佳作颇多，影响较大程意亭英早逝，壮志未酬病逝时在其卧室内存有大量的白瓷板及宣纸画稿，刘雨岑先生在其完成而未题款的《松鹤图》瓷板画上悲痛题云：“先君讳意亭，毕生从事艺术，颇负声誉，不幸恸于月之二十三日逝世，检点遗物，仅存此瓷板而已，用恳世伯刘雨岑代为题款，籍垂永久戊子仲冬翥山程永建谨志”这就是对程意亭先生一生最后的记录刘雨岑，又名玉成、雨成，号澹湖渔、巧翁轻时就读于江西省立甲种工业学校潘俗宇之弟子，参与创立“瓷业美术研究社”，并为王琦之义子前先后在“浮梁县立陶业学校”、“珠山国瓷艺专”、“东方艺专”等校任教后曾任江西省美协副主席、景德镇市美协主席在轻工业部陶瓷研究所供职，由景德镇市人民政府授予“陶瓷美术家”称号作品严谨秀逸，清丽韶秀，用笔精致,设色雅丽,处处可见匠心中国陶瓷艺术发展到珠山八友时代，陶瓷艺术与绘画艺术的结合已展现出一片新的天地珠山八友对传统文人画与传统瓷艺采取兼容并蓄的现实态度，将商品化与世俗化融为一体，由陶瓷的装饰艺术转向陶瓷的绘画艺术他们各人的性格、阅历、修养、气质都有所不同，在选择题材、描写景物、表现技法等方面也各不相同，长期的创作逐渐形成各自独特的艺术风格徐仲南的萧疏，邓碧珊的工整，王琦的雄奇，何许人的荒寒，田鹤仙的朴茂，毕伯涛的隽永，汪野亭的苍润，王大凡的古雅，程意亭的绮丽，刘雨岑的韶秀，显现出珠山八友瓷板画艺术风格的多样性而他们相互交流，相互影响又形成了大致统一的艺术基调，成为一种鲜明的时代风貌他们的艺术追求突破了传统粉彩的审美特征和意识，他们共同的艺术观与审美理想为陶瓷美学增加了新的内涵，开拓了新的瓷画审美范畴，具有里程碑的价值