寻入瓷门第四釉上粉彩：粉彩瓷粉彩，是从五彩的基础上发展而来的瓷器彩绘手法，至今有两百多的历史清康熙间，五彩达到鼎盛时期，粉彩悄然兴起（注：粉彩和五彩的最大区别在于在设色方面，粉彩突破了五彩的局限这和当时陶瓷颜料的发展以及绘制守法的改变都有直接的关系粉彩瓷器的彩绘，突破了五彩的五种基本色的局限，配置出更多的中间色，与中国画的色彩基本接近，与此同时，受珐琅彩的影响，突破五彩手法中色彩平涂的局限，增添了填彩和洗染的工艺手法，是装饰效果丰润饱满、粉影绰约。

由于这些技艺集中在清雍正时期出现，所以又把粉彩叫做雍正彩，相对于五彩的烧成温度，以及色彩的硬度来说，粉彩瓷器的烧成温度只要700℃左右，烧成的色彩晶莹如脂，生动湿润，所以又把粉彩叫做软彩）粉彩彩绘之所以能形成粉润的效果，和当时出现的一种新型材料有着极其密切的关系，这种材料就是玻璃白（注：所谓玻璃白是不透明的白色乳浊剂，属氧化铅、硅、砷的化合物，利用其乳浊作用，可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化，增加了彩绘的表现力，通过玻璃白的粉化效果和作用，让画面粉润柔和，近似于中国画尤其是中国工笔画的风格，这种材料在行业里有东方艺术明珠的美称）。

粉彩初创于康熙晚期，盛烧于雍正、乾隆，成为清代瓷业生产的一个主要品种曾一度超越釉下青花瓷，在清宫三百的历史中，景德镇御窑厂烧造的宫廷御瓷中有较大比重都是粉彩瓷器粉彩彩绘的出现，和以下三个方面的因素有着直接关系：1）在粉彩材料方面：除了出现了玻璃白，在颜料方面还研制出来了油性材料和水性颜料西洋红、锡黄、广翠、粉黄、宫粉、翡翠、苦绿、古紫、赭色、浅绿、净黄、淡翠等，色料的丰富和发展，为瓷器彩绘提供了新的可能；2）在彩绘技巧方面：突破了五彩勾线平涂的技巧局限，出现了一整套粉彩彩绘的技艺和手法，有画用珠明料画线条、彩直接用樟脑油调制颜料上彩、填用水性颜料填涂大面积画面、点用油性颜料点染细部、扒用珠针在画面上扒出线条、吹用特制竹管吹出颜料等手法；3）在艺术装饰方面：由于颜料的丰富和发展，加上彩绘技巧的提升，在艺术装饰方面，有了借鉴中国画技法的可能在绢帛宣纸上的中国画，被搬上了瓷器的釉面，加上玻璃白的运动，中国画技法在瓷器彩绘方面得到了极其充分的借鉴和活用景德镇粉彩瓷艺术，可以说是中国画艺术的一次延伸粉彩瓷的装饰形式有摘枝式、图案式、开光式、通景式、单面彩式、双面彩式等（注：选择装饰形式是结合造型特点来确定的）粉彩瓷装饰主要的画法叫做洗染，即分别套色与逐步点染的手法（注：洗染的手法能使所要绘制的纹饰看上去质感强，明暗清晰，层次分明）粉彩按照绘制手法可以分工笔粉彩和写意粉彩两种（注：早期粉彩多工笔粉彩，民国以后开始流行写意粉彩）。

粉彩按照题材种类可以分粉彩花鸟、粉彩山水、粉彩人物等；图：4-002（工笔粉彩花鸟瓷盘）4-003（写意粉彩花鸟瓷板）粉彩的绘制过程一般要经过打图、升图、做图、拍图、画线、彩料、填色、洗染等工序（注：传统粉彩的绘制实际上就是：把纸上的墨线图稿转到瓷胎上后借助粉彩颜料、运用粉彩加工技法完成装饰的过程）但是一般有中国绘画功底的绘瓷高手一般采用的是两道工序：1）绘画；2）添色