onthecompositionofartintheuseofceramicdecoration●(江西省陶瓷研究所景德镇市333000)●鸿永资讯本文刊载于《陶瓷研究》：“外师造化，中得心源”这句话在创作中经常被提到，笔者在创作中也常常感受到这句话确实点出了绘画创作的精髓先谈“外师造化”外师造化主要是指我们在绘画创作中一定要师法自然界，我是从事花鸟创作的，所以在花鸟创作的过程中有一些这方面的体会，我们常说某人的作品生动，某人的作品比较僵化、刻板，千面一律，这其中就有师法自然的一个处理过程在里面，比如：我们创作一幅春天的景物时，在我们眼前首先就呈现出一幅万物复苏、花红柳绿、莺歌燕舞的情景，这是一个大的概念，具体到花鸟创作的细节，首先我们要确定所表现的主题，在这里我想举一个例子，比如表现春天的树上面，树的品种就多种多样，有些树是在开花前不长叶子的比如玉兰、辛夷花等，有的树在开花前它的叶子是比较少且叶片小，比如：桃花、樱花、垂丝海棠、紫藤的叶了在夏季里长得是比较茂盛的，但在春季就比较少一些，这些是常见的春天开花的一些树木，他们的花和叶，以至枝干的毛糙及光滑，，树杆的皮的纹路都有些不同，虽然同是枝杆我通过观察发现：如樱花的枝干，它比较光滑且上面的纹路有些横纹，且横纹的长短不一樟树的树杆的纹路是…种类似长方形的，纹路比较深、粗糙，树皮比较厚实松树的树杆纹路是呈一种长椭圆形，即鳞片形，比较樟树皮略薄且疏松，同时各种树枝的姿态也是千差万别的，这些都是通过对树木的观察发现的，虽然，我们在创作过程中不一定要很刻板的和生活中的一模‘样但在创作过程中。
可以有意识的区别用一些笔法去表现它们，，使得人们在看画作的过程中能够感受到作品是从生活中来的，反映了自然和自然界的东西、很象，有的作者在创作中会想当然，他习惯于自己的绘画手法，不管是什么树杆都是一样的表现手法都是一样的姿态可能，从树叶上己区分出来他画的是什么树，所以人们一直以来所说的“依类赋彩”是有一定道理的，不通过对自然界的仔细的观察，我们常常想当然的去表现我们所要表现的东西，结果画出来的东西只能是无形，更谈不上有神，只能是一些技巧的熟练表现，不能去感染欣赏者，更不可能使欣赏者与作品产生共鸣，我们的一些老师，前辈，他们在这些方面就做的很好，比如戚培才老师，为了表现牡丹特意到洛阳去写生，在他家的客厅里就挂着他在牡丹花丛中写生的照片，他也经常告诉我要去写生，到大自然中去，沈浮老师就经常带着他的学生到单位的院子里进行写生，有些老师还经常用相机记录下不同季节、不同场景的景色，再回来仔细观察研究，进行创作，有些轻的朋友，他们的话也经常启发着我，使我从中得到借鉴“搜尽奇峰打草稿”，这句话确实写出了创作的过程和其中的艰辛只有先被自然所感动，才能用你的画笔和画作去感动欣赏者，有的人会说：“我没有时间去写生”我建议你可以在空闲的时间到大自然中去观察、去体会，虽然你不会坐下来写生，体会的那么深，但是有一个大概的印象，在你的创作过程中也会自然而然的去反映它也会对创作有所帮助和提高“中得心源”我觉得可以理解为两种含义，一即对所要表现的物体所采用的表现手法和技一种是写实的表现手法，一种是写意的表现手法写实的手法有一定的操作程序，比较机械，耗费时间和精力，色彩的表现到位要经过多次的渲染，过红炉烧烤才能达到，在色彩上要表现的比较好看，一般多采用粉彩和新彩●鸿永资讯本文刊载于《陶瓷研究》：现在又增加了色釉和粉彩新彩的结合。
笔者是画新彩的，所以就粗略的的谈一下新彩表现于法的一些特点，新彩的设色是很重要的，用的色料首先要保持它的新鲜和干净，料要现用现挫比较好用，宿料很难用，同时要注意随用随盖，要不上的色就容易脏，且工作场所以及用来笃色的海绵要保持干净、少灰尘画完了要及时入红炉烤花，以免产生问题，在色彩上面，注意每一种色彩的颜料还是有细微的差别，比如绿、有淡绿、中绿、和深绿绿在烧制过程中比较易呈色，所以在和其他料的调和中配比量应少。
我觉的还是应该买个天平把各种颜料的配比控制的比较准确才能够减少颜料调和中的失误有时，买来的颜料一次和一次的配比有会有所不同，最好还是先试照子比较好好的颜料可以一次多买些用密封的瓶子装起来，红的颜色，有洋红，玛瑙红，宝石红，茄色和黄绿包常用来和红色花头进行搭配在叶子的设色上面要尽量偏蓝、偏冷，这样容易避免产生“火”“生”的感觉应多用复色，同时一般应掌握前面的物体色彩应暖、实后面的物体色彩应偏冷、虚比较容易产生空间感初学的人应该从意识上避免普通的人对花卉的那种只要是花就一定是红花，叶了一定是绿的感觉，要给自己所要表现的画面营造出一种气氛比如：要调动各种手法表现春花的娇艳；夏叶的浓绿：秋景的丰腴和浓艳以及冬季的清冷和萧瑟：雾的朦胧和雨的清新以及这些环境中的各种花草，要形成一定的调子偏暖，还是偏冷鸟虫和动物的不同形和神，人在春、夏、秋、冬、喜、怒、哀、乐时都有所不同自然界的花鸟和动物和人一样，也在不同的季节中有所变化鸟和动物和人一样也有自己的喜、怒、哀、乐，只不过他们不能和我们人一样，用语言表达出来而已通过对其姿态和眼神以及叫声的表现可以反映出来其次，艺术家的修养、经历、秉性和地域不同对其创作也有一定影响。
你很难让那个以为关东大汉去表现出风华日月的作品，即使让他画，画中多少也会有些豪迈和洒脱以及些许沧桑你也很难让一位不经世事的轻然画出反映人生沧桑，世态炎凉的作品，凶为他还没有这方面的生活和阅历“大浪淘尽始见金”画家的作品是画家一起成长和成熟的，生活的挫折和磨炼有时对画家来说，不一定是坏事生活中不仅有真、善、美也有太多的假、恶、丑“人生百态”既是如此绘画技巧是可以通过时间和经验积累起来，但画家同时也要有对生活的感悟和激情多观察生活记录生活，不要让自己对生活和事物因时间和经历而产生麻木，让我们不因对物质生活的过高追求而影响我们对大自然以及牛活在这其中的动物和人类生活的热爱和感悟这既是“中得心源”吧“画品及人品”让我们认真的对待每一件作品。
虽然它有时候很幼稚，不成熟也许我们不能给世人留下件件精品但我们也尽力不留下一大堆文化垃圾让我们尽自己所能去做一个优秀文化传承者，让后世的人能通过我们的作品中窥视出这个时代的自然和人们的些许状态，这也是我们的一些成就吧放慢你的画笔，去感受和表现现实生活吧！
