唯美时期(1960—1981)20世纪代的总结是缺乏对陶瓷材料的运用，开始想到景德镇的彩色釉，很有特色，且丰富多彩，它们共同追求的特点是色泽鲜艳，光泽度好，但性能复杂，稳定性差，温度难于掌握，因而千百来，它只装饰在高度概括、对称、抽象的器皿造型上其目的主要是通过器型表现釉色的美雕塑的造型是不规则的，结构复杂，且有一定的内涵，因而不是通过瓷雕造型来表现釉的规律，而是通过釉来丰富造型同时，造型如何才能与釉色相结合，如何使雕塑形体全面施釉，便是造型研究、开拓的课题。

它既不能用20世纪代那种架上雕塑式的写实手法，也不可能像器皿造型那么简练抽象但是要尽可能概括，提炼略带夸张，在保证主题突出的情况下又能显示釉的美。

在这种思想指导下，后创作了一批高度概括、线条流畅的如《独立》、《西班牙舞》、《母子羊》、《母子鸡》、《天亮了》等作品通过这又一次地尝试努力，摸到了什么样的造型适应什么样的高温色釉这样一来便使景德镇瓷雕一统天下的白瓷加彩的局面焕然一新，使神奇莫测、千变万化的高温釉又有个能充分展示的新天地于是将景德镇主要高温釉运用之后，又走向全国主要产瓷区，如钧窑、宜兴丁山窑、浙江龙泉窑、湖北岚头肌窑、福建建窑等我带学生实习创作，使用其原材料运用其独具特色的釉。

这样一来，在这一时期我作品的釉色效果可以说集全国之大成然而，这五光十色、千变万化的高温色釉，虽然也能适应各种瓷雕的需要，尤其适应各种动物丰富多彩的皮毛的效果，但毕竟只是增加了一件华丽的外衣因而将这一时期定为“唯美时期”