清末是中国封建社会的最后时代，也是中国陶瓷艺术的重要转型期，受复杂多变的社会形势的影响，出现了许多新的变革和创新，这其中，釉上彩瓷所取得的艺术成就斐然，是颇值得称道和研究的重要文化现象，对此深入探索，对于重新定位和准确把握清末在中国陶瓷史中的发展地位具积极而重要的作用一、文人气息与浅绛彩瓷的风行浅绛画是中国传统绘画类型之一，源于元代黄公望，流行于明清两代，以其极具文人气息而独具魅力清末同光时期，浅绛风格的瓷画突然在景德镇盛行开来，这类新型釉上彩瓷被称为浅绛彩，关于其起源尚存较大争议，但其在清末釉上彩瓷中的优势地位却是毋庸置疑的浅绛彩瓷模仿文人浅绛画，以淡褚色为主要基调，并往往与浅绿色相配，形成幽淡雅致的文人画风格瓷画中出现文人画风格在清末之前早已不鲜见，但从规模和地位上来讲，清末浅绛彩瓷画是空前的，其产生及兴盛原因与当时动荡的社会变迁有直接的关系清末时期，西方列强不断对中国进行军事与文化上的入侵，封建皇朝陷入半封建半殖民地时代，社会正处在变革期，托古改良之风盛行，这一现实也真实地反映在了清末釉上彩瓷艺术当中浅绛彩瓷正是在此背景下兴盛起来的，参与绘制浅绛彩瓷的并非是一般工匠，其创作群体主要是具有一定文化素养的官吏、落魄文人、御窑厂流散出来的优秀画工等，最著名的如程门、金品卿、王少维等这批浅绛彩瓷画家绝不仅仅是单纯意义上的复古，而是借浅绛彩瓷表达了国运衰微、期待复兴的愿望，同时赋予其丰富的时代思想内涵浅绛彩瓷画中借用了一些西方油画中的光影与透视技法，从而使其呈现出不同于浅绛绘画新的品味与境界，这类技法与当时流行的海上画派风格十分相似，可以看出对海上画派的明显借鉴浅绛彩瓷中诗书画印相结合，并将作者的名号与思想旨趣明确地表达在作品中，在清末之前是极为罕见的，彰显出清末人文思潮和个人精神的觉醒。

三、西风强劲与新彩瓷的初盛十九世纪正是欧洲与日本等西方国家工业大发展时期，以机器大生产为特点的陶瓷工业突飞猛进，取得了令人瞩目的成就，其以质优价廉的优势大举向中国倾销，对中国这一曾经的世界陶瓷第一大国的民族陶瓷业遭遇到前所未有的冲击伴随着西方陶瓷产品涌入中国的还有西方制瓷工艺技术，以手工形式对抗机器大生产的中国传统陶瓷业也开始了新的探索和创新。

适应大规模生产的西方新型颜料的传入使中国釉上彩瓷家族中又添加了新的成员，中国瓷画工匠将西方新型颜料与中国传统工艺与艺术相结合，创造出一类全新的釉上彩瓷新品种在建国之前，这类釉上彩瓷因洋味十足，一直被称为洋彩。

因使用便利、生产速度快捷，清末时期，唐山、景德镇均积极采用新彩进行普通日用瓷的生产，所需颜料主要从德国、日本等国引入，采用油画扁笔进行创作，唐山称为扁笔抹花，景德镇称为一笔画清末新彩的初步兴起深刻地反映着西方经济与文化艺术入侵的进一步加深，也折射出中国民族工业在困境中求得生存的努力清末中国陶瓷工业在封建束缚与封建行帮把持下，其创新举步维艰，但为在进口陶瓷倾销的夹缝中求生，被迫进行有限创作，新彩即是其中最重要的创新之一新彩衍生出一些新的技法和品种，如刷花、瓷像等等，其浓烈的西洋艺术气息与当时日益盛行的崇洋之风相呼应从总体来讲，洁末新彩处在很不成熟的阶段，但预示着未来的发展方向之一三、仿古之风与传统釉上彩瓷的复兴在西方文化艺术入侵的形势下，清末封建王朝正走向最后的没落时代，落日余晖中，封建势力感到空前的悲哀，复古情绪在整个社会中漫延，以逃避日益衰败的社会现实，同时，收藏中国古瓷之风在国内外日趋活跃，在此背景下，中国陶瓷业仿古之风空前盛行清末仿古瓷中，釉上彩仿古瓷是其中最重要的品类之一，尤其是清代中前期辉煌灿烂的釉上彩瓷仿制最为流行。

清代康熙、雍正、乾隆时期是中国陶瓷业最兴盛的黄金时代，尤其是在釉上彩瓷方面，技艺精湛、名品辈出如：康熙时期创烧了珐琅彩瓷；康熙晚期发明了粉彩瓷，并在雍正时期达到成熟；雍正时期产生了广彩瓷；乾隆时期各类釉上彩瓷鼎盛等等。

清三代是中国的辉煌时代，在清末社会衰败，对清中前期富饶强盛的追思也成为清末釉上彩仿古瓷生产发展的重要动力清末光绪时期是．封建时代的回光返照时期，有光绪中兴之称，封建势力在作最后的挣扎，复古之风更为风行，是仿古瓷最为繁荣的时代之一，清三代各类名品均得到大量仿制，并引起国外收藏界的热捧，传统釉上彩瓷得到复兴，清康熙五彩瓷被称为古彩瓷，粉彩瓷之名亦是在清末时所得四结语中国釉上彩瓷起源于宋金时期的红绿彩，至明代时发展为五彩瓷，清代时，在帝王的直接关注与支持下，中国釉上彩瓷进入迅猛发展的快车道。

清代中前期，珐琅彩、粉彩、广彩等釉上彩瓷名品相继登场，争艳中国陶瓷艺术百花园清代末中国陶瓷业全面走向衰败，但是仍然取得了一些重要成就，表现在釉上彩瓷上尤为突出，浅绛彩、新彩和仿古釉上彩瓷等成就显著清末釉上彩瓷的新成就反映了时代政治经济与文化艺术等各方面发展状况，具有丰富的社会思想内涵