一、中国传统文化与绘画渊源鸿永景德镇陶瓷艺术馆资讯本文刊发于《陶瓷研究》：中国传统文化是指前人创造的物质文化和精神文化的总和我国传统文化在思想方面主要是儒家、道家、法家和佛家学说陶瓷绘画是我国文化思想的外部表现形式之一从我国绘画的历史我们可以看出中国绘画发展的核心动力是“文人画思想”。

文人画思想不是从来就有的，它派生于传统文化思想，紧跟时代，在不同的历史时代背景和人文需求下会产生不同的审美取向，并影响和促进相应的绘画表现形式发展。

在人文思潮变革时，儒家思想便会在时代背景下结合新学说，影响当时画家的审美取向，发展和丰富传统绘画的思想，并推动了宋代和明清花鸟绘画的艺术高峰在传统文化思想统治社会各方面的时代，其绘画所体现的审美理想却能被同时代甚至不同时代的人们所理解，这是不仅是因为受传统文化的影响，而且还有着共同审美的境界和精神追求使得人们能产生共鸣在传统文化的影响下，不同时代的文入画家在绘画上实现自我精神最高追求所带来的精神足以促成内心的祥和所以画家便会有线条的飘逸、笔墨的盎然，形成了追求天人合一的精神自由、物我两忘、安宁祥和的诗境营造出文入画的特质，这最能体现中国画的自然朴实性自古以来无论中国画的形式语言如何变化其追求实现民族文化思想最高审美理想是不变的核心，也是其立足之本，造型法则、色彩语言、笔墨形式都为其服务陶瓷绘画正是在传统文化思想的统筹规划下形成思想、情感和形式的统一二、青花写意花鸟的审美追求鸿永景德镇陶瓷艺术馆资讯本文刊发于《陶瓷研究》：青花写意花鸟画，当以意写之这种对意的自觉强调，集中反映在“意”的艺术主张上，写意，不是随意涂沫挥洒那么简单，青花写意花鸟应该是艺术家用陶瓷艺术语言的形式，形象的表现自己的思想意识和审美感受青花写意花鸟“以形写神”这一中心贯穿始终。

他们很早就认识到“形似”不一定能达到“神似”，为了更好地传神，形的描绘可以更加灵活、更加夸张。

这方面的论述很多，都是强调绘画应把“神似”放在首位，而不必一味追求“形似”苏轼甚至说：“论画以形似，见与儿童邻”现代国画大师齐白石更是作了精辟的概括：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”，“惟绝似又绝不似于物象者，此乃真画”可以说“妙在似与不似之间”既是中国传统绘画的审美标准，也是陶瓷绘画家所追求的最高境界写意即为写“意象”、写“意境”、“写心”、“写性”、“写神”它不只是简单地描绘含混不清的图像和意念，而是凝聚了画家对自然、社会、人生和时代的深刻体察它是托物言志，状物寄性，借景抒情它表达的是一种精神、一种意识、一种理想它强调的是画家的情感、意志和内在气质总之，写意既有再现客观物象的因素，又体现了画家的主观情怀，反映了一种对崇高精神的追求。

“写意”与“神似”密切相关“写意”在青花写意绘画上，花鸟的“神似”则是“写意”的目标和最高境界陶瓷绘画不同程度的反映了中国传统绘画的艺术观和审美追求写意可以摆脱时空限制，超越客观物象，获得更大的艺术表现的自由陶瓷绘画艺人可以融汇自己的修养、学识、个性和表现技巧，最大限度地发挥想象力，把所见、所知、所感、所想综合成一种创作意识，从而创造出物我交融的陶瓷绘画作品。

画写意花鸟，更是通过花鸟来表达思想、抒发感情写意讲究虚实，讲究水墨的恬淡静穆，与道家的“虚静”思想同为一脉青花写意花鸟正是通过对花卉以及小鸟、小动物的描绘，充分表达了儒家、道家的一些积极的传统思想和精神三、青花写意花鸟对传统文化的吸收和突破3.1笔墨鸿永景德镇陶瓷艺术馆资讯本文刊发于《陶瓷研究》：众所周知，笔法，写意易学难工，这种难便主要难在笔法上对于青花写意花鸟画尤其是青花大写意花鸟画的创作者而言，笔法既是一种艺术，又是一种传统的技术作为陶瓷艺术，笔法的最大特点是创造，因此凡属好的笔法必有创新，必打上画家的个性烙印，必具有不可重复性和不可模仿性；而作为陶瓷工艺技术，笔法的最大特点却又是取用，具有确定性和操作性，不但可以重复，而且必须重复，不可以模仿，而且必须模仿笔法的这种即是艺术又是技术，既侧重于意义侧重于法，既要靠想象需要天赋，又要靠操作需要习得的两重性，决定了主要借助书法性笔法的青花写意花鸟画尤其是大写意花鸟画，只能走一条既深入传统又超越传统的艰难之路3.2构图构成是青花写意花鸟画撼人气势和视觉张力的另一因素，一件好的青花陶瓷作品必须在构图上创新受传统花鸟写意画的影响，大部分陶瓷绘画家们构图多简约疏朗，物象不多，一成不变，造成这种状况的原因，一则是古人崇虚尚简，迷信所谓的“象外之趣”；另一则是满构图容易重复紊乱，功力稍有不逮便非空即烂然而在新的审美时代下，青花写意花鸟必须打破这种传统的写意花鸟画构图程式，创造出了一种物象密集的全景式构图这种构图方式不以单株或数株花卉作为描绘对象，而是以众多花卉的相互烘托、穿插、映衬作为致力的重点，从而营造了整体上的规模效应，对观赏者的视觉形成巨大的冲击青花写意花鸟需要创新，而创新要来源生活，借鉴自然，在形式表现上既要突出了青花花鸟画的特点，又要在一定程度上满足了现代人在艺术欣赏中的视觉化需求去掉古人在写意花鸟画中用来支撑画面的石头，或加入一些纯以花卉自身的穿插、构成来组织画面，从而大大地拓宽了陶瓷花鸟画的表现空间陶瓷绘画艺人在创作青花写意花鸟时，要做到“满而不实，满中有虚”，满中有空灵的感觉，使得青花写意花鸟画中的气势不但更为充沛，而且也更为坚实、灵动、合于法度结语青花写意花鸟不是纯客观再现自然，而是主观精神倾注于其中，不是再现自形象，而是通过以形写神，力求创意造境，抒发自己的情趣、思绪和感情，才能领略出青花写意花鸟的那份“意”陶瓷青花写意花鸟的风格的多样化和技术的多层化的态势，在艺术技巧的探索上也趋向成熟但是由于西方文化的涌入，给陶瓷写意花鸟画的创作提出了新的课题，那就是民族性与现代化的关系问题青花写意花鸟画的现代形式，不是孤立的存在，它应与历史文化同构，这样，才更具有艺术生命力，否则必然缺少民族文化深厚性