景德镇日报都市导刊本报记者冯茜陶瓷艺术人生清新淡雅意境深远鉴赏江西省高级工艺美术师杨子健的粉彩工笔山水画初看杨子健的粉彩工笔山水，记者为其传统与现代结合的艺术样式所深深吸引，一番品读赏玩之后，更是对其新颖的构想和深远的意境赞叹不已其实，谈到杨子健的独特之处，不得不提到的便是他良好的艺术感觉．杨子健的工作室便是他的家，一栋自家二层半的小楼房里，杨子健把整个一楼的主要空间都辟为了画室，从绘画到烧制他都在这个空间里独立完成；而在二楼的一间书房里，杨子健的诸多作品便陈列于此杨子健出生于陶瓷世家，父亲杨修勇为著名陶瓷艺术家，母亲李仙荣一直在艺术瓷厂从事人物绘画正是在父母的影响下，杨子健从小就表现出极高的绘画天赋在读书期间，只要有休息的时候，杨子健都是待在艺术瓷厂，一边看老艺人创作，一边用纸笔跟着学习，同时得到了很多父辈陶艺家的指点就是在这样的氛围下，杨子健为之后的陶瓷创作奠定了坚实的基础其实，杨子健的大学专业跟绘画没有任何关系，但他却深爱绘画或许是早已与瓷结缘，工作后的杨子健还是不忘陶瓷创作，他一直偏爱粉彩工笔山水杨子健业余时候画的几把小茶壶深受诸多陶瓷收藏家喜爱，这也成为杨子健踏入陶瓷行业的最大转折点尔后，杨子健的陶瓷创作便一发不可收拾，他开始尝试在瓷板、瓷瓶上创作，为了潜心钻研，他还辞去了一份安定且稳定的工作，一心扑到了陶瓷创作中来。

虽然吸收了传统粉彩丁笔山水的诸多技法，但杨子健还是不断尝试将现代感融入创作由于陶瓷创作必须结合陶瓷的工艺性及造型等特征，所以为体现其工艺美，杨子健结合独特的造型进行构图与配色，使作品画面更富有立体感、质感同时，为了给人多角度的立体感受，杨子健还打破传统，利用陶瓷瓷品制作出花面的多样性，如在一只综合装饰瓶中绘画出春、夏、秋、冬四个季节的面貌；在填色方面，他还敢于通过颜色叠加使得每个面均有触感，让作品更加完美和细腻人们常说．艺术需要天赋，更需要勤奋刻苦，只有孜孜不倦地追求艺术人生，才能使艺术之树长盛不衰而杨子健便是这样的人。

在从艺的20多里，他还在不断学习，常常请教陶瓷前辈事实上，他在创作观念上十分重视写生，并用大量的时间实践于山水写生。

但他的写生方式并不是照着自然景物的直接描摹，而是深入景色之中的体验与会悟，并把握山水间内在的自然秩序他懂得用传统的技艺、深厚的功底来描绘大体，工细的线条、细腻的笔触无不营造出深邃浩大的意境，他的作品中山峦层叠，水波荡漾，加上凝重而飘渺的云霭，让整个作品在虚实掩映中加强了景物间的纵深感，高远与平远相结合的景境衔接，延伸着更为广袤的空间。

记者在他众多的作品中，总能感受到那种如临其境的震撼感，这不仅来源于他那娴熟而洒脱的笔法，更源于杨子健笔下表达出那幽远气势雄浑现实生活中的杨子健温文儒雅，在闲时的交谈中总是透露出他的文人气质，他的作品很好地摒弃了浮躁和轻薄，透露出更多的是同他个性中文人气质般那传统与现实的结合体。

在他众多粉彩扇面中也让记者不难看到，这位轻的陶瓷艺术家用细心、耐心在凹凸不平的扇面上绘画，、釉色润泽平滑，瓷扇整体古典雅韵，进一步表达出文入画的浓厚意味。

其中在其42厘米粉彩扇面《金陵溯江》作品中，他运用传统工艺装饰手法，结合工笔山水的山石皴法，表现了长江的风光壮美；而画面构图新颖、开阔、简洁，绘出远处山峦相叠，层层递进，虚实相间，古亭宝塔林立，近景大树苍劲有力牧童骑牛生动，再现了古都金陵的风貌而在作品《风正帆悬》中，他细描中景河岸两边绘有玲珑石及老者抱琴而坐，利用远近景色的合理搭配使画境充满了生机与灵气，通过对景物的刻画真实自然，使得整幅作品料色润泽平滑，并显出自然景象的平凡幽静作为轻一代的陶瓷艺术家，杨子健无疑是成功的他正是用他的这些精品力作来表明这一切诚然，艺术是无止境的我们也相信，凭着他的天赋、他的勤奋，还有他对人生和艺术的执着追求，，他一定还会创作出更多更好的作品我们也祝愿杨子健在今后的陶瓷创作之路越走越远