钟齐宝原是景德镇瓷土厂的一名职工，因为自小对绘画有着浓厚的兴趣，喜欢在业余的时间学习绘画，又先后拜擅长山水画的周鹏先生和余自乐先生为师，逐渐进入专业水平，转到瓷厂画瓷，后又到陶瓷职工大学深造上世纪代初，调入景德镇青画院从事陶瓷艺术研究在景德镇青画院，他转益多师，特别是得益于著名画家龚循明先生的指导，画技画理都有了长足的进步，终于圆了成为了一个陶瓷艺术家的梦钟齐宝在绘画中既注重向古代名画家和身边画家学习，更重视师化自然，他坚持写生，非常重视在现实的真山真水中不断“充电”，生活一直是他艺术的源泉，是他最好的老师他认为：“中国当代山水画家们应该走向自然，从真山真水中寻找山水画的活力和生命力”，“中国山水画家如果继续闭门造画，将失去绘画的灵魂，只剩下一个躯壳”为此，十多来，每他都要坚持外出写生两三个月他登黄山，上九华，去黟县，往桂林，走湘西，看九寨，踏遍巴山蜀水，独步云贵高原，饱览山西风光，深入滇缅边境，作了大量细致考察并进行实地写生江南俊秀俏丽的山水和西南雄奇壮美的风光，无不给他以启迪，赐他以灵感，更加激发起他对祖国山水的向往与热篮，他把所有热情都倾注在了山水画中，在自己的艺术天地中忘我地畅游正所谓：尺幅之上乾坤大，笔墨之中天地宽!钟齐宝的山水画，画面严谨，开合有度，细腻处丝丝入扣，磅礴处浑厚凝重，皴擦中可见色彩，渲染中又有笔力，近景质感令人寻味，中远景气势雄浑，无不给人一种心灵的震撼和强烈的视觉冲击力，他笔下的山水或飘逸俊秀，或雄浑苍凉，无不在营造一个美丽的世外桃园般的精神家园，一个理想中的神圣净土，己完成了从景象山水向意向山水的飞跃，从眼中山水向胸中山水的质的转化!胸中生发浩荡之思，腕底才能出奇逸之趣，惊世之作《重重叠叠永无止尽》，是钟齐宝画的一幅大型瓷板画，这幅山水画景色真是太壮观了，茫茫云海之上，突兀着一片奇峰异峦，浩浩荡荡，渺无涯际云海近处则屋宇俨然，树木分明，瀑布长垂，溪水潺潺几分凝练，一种超脱，所绘虽是人间景，却似身处世外天!实乃“得山之魂”，“与山传神”面对这无限江山，什么人看了都会有回肠荡气，如临仙境之感这幅画画得如此汪洋恣肆，美不胜收，真是一件十分难得之作古人曰：“此曲只应天上有，人间那得几回闻”，这样的画面人世间想也不多如果有人想创造出比这更美的景色，那就需要更高的想象力他的综合装饰瓷板画《宏村风光>>，以竹编的壁板为背景，镶嵌着三块大小不一的异型瓷板，最大的一块画着宏村的风景，在云烟缭绕的青山绿水，突出了色彩淡雅古朴的粉墙、青瓦、与鳞次?比、高低错落的马头墙，构成了徽派建筑的群体美与山水美中等的一块，画着参天古树、小桥流水最小的一块，是粉墙、青瓦、马头墙的特写这三组画面是宏村整体与局部的有机结合，给读画人既提供了饱览宏村风光的钥匙，又留下了丰富的遐想空间，可以说这是一幅帮助读画人提高对徽派山水画审美情趣，使之升堂入室的导游之作，也是一幅玲珑可爱的ij．j水小品。

还有一幅大型瓷板画《云揽雾绕山中情》，更可看出钟齐宝对徽派山水的熟悉与理解这是一幅全景的徽派村落与山水，如黛的青山，虽不高而云烟渺渺，绕村的流水，虽不深而清波浩浩掩映在万紫干红树丛间的青瓦、粉壁、马头墙，悦目而又赏心再衬以山间的流泉，云中的飞鸟，水边的花草，不由使人想起南北朝时丘迟在《与陈伯之书》中所描绘的“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞”的美景且整个画面布局既大气磅礴，又精致秀美，是典型的徽州山水的代表钟齐宝笔下的山水，均充满了适以人居的脉脉温情：就连烟云掩映的空蒙远岫，也浮动着一层柔而淡的济世灵光他的山水画境，不是远离人寰的渺渺仙境，而是每个人魂牵梦绕的梦里家山山水画是钟齐宝创作的主要部分，但有时他也画几幅充满童趣的人物画，同样颇堪“玩味”，很受顾客与收藏家的欢迎如今，钟齐宝先生的画引起了陶瓷艺术界和收藏界人士的广泛关注，他曾多次接受上海、香港、马来西亚等地的商界人士和收藏家的邀请举办个人作品展，还参加过“中国文化建筑”纪念瓷、“邓小平诞辰100周”纪念瓷等大型活动的设计、制作工作，并多次在国内省内各种大型艺术作品中获得金奖和优胜奖无疑，他是一个有个性、有艺术见解、风格独特的山水，人物兼长的画家，是景德镇陶瓷艺术界一位实至名归的后起之秀