陶瓷雕塑与绘画、书法陶瓷雕塑与绘画、书法的关系，是非常密切的，这些艺术部类，都是最为典型的中国民族艺术从其实质来说，都是共同的，都是共通的一、陶瓷雕塑与绘画雕塑与绘画，无论是从艺术质、特征，还是从表现手段来，都有共通之处绘画艺术讲究“气韵生动”、“以形写神”、“形神兼备”，讲究“骨法用笔”、“画龙点晴”，着重形象的刻划和意境美的追求，讲究兼工带写，以浑然天成、色自然、含蓄蕴藉为品位，遵循“作品妙在似与不似之间，大似为媚俗，不似为欺世”的创作原则，强调艺术家要深入生活，从生活中获取创作营养，并反映生活绘画艺术所要求的这一切，雕塑艺术无一例外要遵循传统派是如此，学院派也毫不例外著名陶·瓷雕塑艺术家刘远长，对中国画与陶瓷雕塑之间的关系深有体会他在《学习瓷雕古装人物的体会》一文中道“中国人物画特别是工笔重彩人物画，对意境、形象、动态、衣纹都有严格的要求既写实又夸张；既要求逼真，又讲究装饰性传统人物瓷雕受中国画的影响很深，它们有着密切的渊源关系因此，学习中国人物画对于古装人物瓷雕有着直的影响应该说前者是后者的基础，但它们又是相互影响，相互借鉴……古装人物瓷雕也是如此，石湾‘公仔’的传神、古朴和苍劲，德化瓷塑音的慈详端庄、衣纹流畅婉转，以及景德镇瓷塑色彩斑斓、富丽堂皇、造型简练、富于装饰性等等，都是从传统的中国画中吸取了营养”他还结合其创作，具体谈了他从国画中汲取了哪些营养，“我创作的《文成公主》瓷雕，文静典雅，脸型圆润(成鸭蛋形)，发饰细腻，衣纹简练而又流畅，都吸收了中国人物画的营养而瓷雕诸葛亮，又类似国画中兼工带写，着重了形象刻划，前额开阔，仪态自然，眉宇间表现出思虑远谋，而衣纹都是寥寥几下，借用了国画的‘钉头鼠尾描”’我们知道，线条，无论是对于国画，还是陶瓷雕塑以及书法，都是非常重要的表现手段。

对此，著名陶瓷雕塑家，周国桢先生作了生动而深刻的论述他在《土意识的崛起谈泥条盘筑陶艺》一文中写道“近来，我运用古老的盘筑工艺创作动物雕塑作品，深有体会泥条盘筑不仅可以作为成型手段，而且它的立体线条比绘画艺术中的平面线条有更广阔的表现余因此，我在成型中非但舍不得抹去那凸现的线条，反而要设法充分发掘它潜在的表现力。

这里我自然要综合借鉴中国画等门类中的线条的表现力”、“盘筑工艺的基语汇是以线造型，但表现对象的形体上不能满足整齐划一的线条排列要讲究线条的对比变化，例如粗细、长短、疏密、虚实、浓淡、穿插、扭结，从而产生线条的节奏韵律有的线条可以淡化，形成块面这样形成了线面的二层对比，互为映衬，互为突出，犹如水墨画中的黑白关系，有时还可在线与线之间、线与面之间的适当位置上，加上一些圆点，以示提神或补缺，或者产生装饰性的效果(有的还同时起到加强外壁的支撑点的作用)，这样，又形成了点线面的三层对比关系，交相辉映”周先生所谈，是从他的创作实践中总结出来的他用泥土盘筑工艺，创作出不少大气、朴拙、色、自然的作品，有很高的审美价值二、陶瓷雕塑与书法书法艺术，同样讲究和强调线的表现力它在艺术特征方面，与陶瓷雕塑艺术的联系，初似乎不相关实际上，两者有着惊人的相似之处首先，从书法艺术的审美特征来，它是实用性与艺术性相统一、再现与表现、状物与抒情相统一的艺术它五色而具图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，来自自然形象而又远离了自然形象人们将自己的精神意蕴、生命情丝、审美趣味化为或纵或收、或枯或润、或粗或细、或刚或柔的线条，并通过这些笔墨线条的枯润、浓淡的个性因素，反映出人的审美经验“在造型过程中，作者的感情就一直和笔力融合在一起活动着，笔所到处，无论是长线短线，是短到极短的点和由点扩大的块，都成为感情活动的痕迹”。

中国古代美学家对书法的这种特性早有精辟的论述汉代的扬雄在《法言》中说“言，心声也；书，心画也”蔡邕在《笔论》中言“书者，散也欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之”，唐代孙过庭认为书法艺术可以见出书法艺术家的情感，即“达其情性，形其哀乐”，“羲之写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折暨乎兰亭兴集，思逸神超；私门诫誓，情拘志惨所谓涉乐方笑，言哀已叹”清代刘熙载更是一语破的“写字者，写志也”、“书法，如也；如其学，如其才，如其志，总之如其人而已”另外，绘画艺术、书法艺术和陶瓷雕塑艺术还有一个共同特征它们都不适宜于表现持续性的情节性的事件，而长于表现一动作瞬间，并在动作瞬间内创造出颇富生命力和表现力以及想象力的艺术形象黑格尔曾经指出绘画“只能抓住某一顷刻”，把“其中正要过去的和正要到来的东西都凝聚在这一点上莱辛说得更加具体和明确，他说“绘画在它的同时并列的构图里，只能运用动作中的某一顷刻，所以就要选择最富于孕育性的那一顷刻，使得前前后后都可以从这一顷刻中得到清楚的理解这虽然说的是绘画，但适用于陶瓷雕塑和书法艺术，而且，这正是这两种艺术的特征之一，书法艺术表现得更甚，尽管书法要求“每为一字，各象其形，要“若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，”工尽管要求书法艺术要有如“悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形，或重若崩云，或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似初月之出天崖，落落乎犹众星之列河汉”，但它毕竟是一种抽象性、表现性、虚拟性的艺术陶瓷雕塑的艺术家们，或许从这种比较中获得对陶瓷雕塑艺术特征的更深入、更完整的理解，以加强陶瓷雕塑的表现性和抒情性，创作出更加有审美力度和审美价值的作品