范文澜先生在《中国通史简编》中说：北方郑州有柴窑，是周世宗造瓷器特设的窑相传当时主管官请瓷器式，周世宗批状说雨过天青云破处，者(这)般颜色作将来于是柴窑匠师们按照统治者的要求，烧制出青如天、明如镜、薄如纸、声如磬的瓷器这个传说从一个侧面体现了瓷釉之美与瓷釉工艺之间的关系，即瓷釉工艺技术是按照人们对瓷釉审美需求进行探索的宋代官钧窑灿如晚霞、形如流云、变化莫测的窑变釉是否也有宋徽宗御批，按照夕阳紫翠忽成岚或红似朝霞欲上时的诗意去烧造?不得而知作为瓷器艺术创作，究竟审美意识在先，还是工艺技术在先，我们姑且不先下结论。

但是，首先我们要弄清瓷釉艺术与瓷釉工艺的辩证关系。

由上述传说可知，如果只有审美理想，而没有具体可行的工艺技术去实现，审美是空洞的相反，只有熟练的工艺技术而没有审美意识，也不能成为艺术。

宋代瓷釉所展现出的色质之美，无不体现出精湛的技艺，同时又反映出时代的审美意识与艺术观念。

确切地说，瓷釉工艺技术是艺术表现的物质基础与技术条件，而瓷釉艺术表现又给予工艺技术以引导和启迪。

如果没有宋代陶工熟练地掌握还原气氛及还原与氧化交替转化的操作技术，钧窑瓷器就不可能有夕阳紫翠忽成岚的窑变艺术效果;没有陶工有意识地控制烧成温度和采用多次素烧、多次施釉工艺，汝窑、官窑等瓷器就不可能有釉层丰厚莹润，如美玉般的质感;没有陶工准确而恰当地控制烧成曲线，采用保温、慢速冷却等方法，建窑瓷器就不可能有形色如鹧鸪斑、油滴斑、兔毫纹的自然形象诚然，如果没有美的发现及审美意识的引导和启迪，宋代瓷釉工艺也不可能取得如此非凡的技术成就这方面的例子很多，尤其是在烧制过程中，有许多偶然的发现引导或启发陶工们美的联想，于是有意识地捕捉这种偶然，使偶然性转变成必然性，把偶然效果变成了必然结果如瓷器釉面开裂(开片)，本来是一种工艺上的缺陷，但宋代的陶工却在瓷器釉面开裂上发现了美的韵律，不仅利用这种工艺缺陷，而且更加追求和有意发挥官窑、哥窑就是在胎料中增加紫金土的含量，加大胎中的铁含量，使胎与釉之间的膨胀系数差距更大，创制出冰裂纹、柳叶纹、鱼子纹、百圾碎等自然天成的纹理;同时还运用色料进行着色处理，形成金丝铁线般的装饰效果建窑的油滴斑、兔毫纹也是在烧制中偶然出现的效果，但建窑陶工具有的良好艺术素养及敏锐的眼光，使他们迅速捕捉这一偶然现象，经过多次反复地实验和探索，把这种偶然转化为必然北方名釉茶叶末也是一个出于偶然的例子它是在烧制黑釉瓷时，由于烧成温度低和降温缓慢(北方窑壁厚，降温冷却慢)，釉中氧化铁、氧化镁析晶所致但陶工发现这种釉色恰似古铜器的色泽、锈斑，于是有意识的保留这种效果，总结出这种偶然的烧制工艺，并按照此工艺成功地批量生产种例子举不胜举此外，不同的瓷釉工艺技术所形成的艺术效果不同，给人的美感也不同如同样为青瓷，钧窑采用高硅低铝质制釉原料加入少量含有五氧化二磷的草木灰或骨灰，使釉除具有高温粘稠度大，而且具有能使釉产生液液分相的特点;同时又采用强还原的烧制技术，使釉呈现蓝天的色彩和蛋白石般的乳光效果南宋官窑采用石灰釉或石灰碱釉，利用多次施釉方法获得丰厚的釉层，并主要通过采用低温烧成(正烧温度下限)的技术，使釉内钙长石产生析晶、出现大量气泡及残留的未熔石英颗粒，造成釉质如玉般的效果同样是兔毫纹效果，建窑的兔毫是一种釉料在高温中流动析晶获得的;吉州窑的兔毫是两种釉料在高温中调配出来的从此可见，瓷釉之美体现在瓷釉艺术审美与瓷釉工艺技术的完美结合上瓷釉艺术与瓷釉工艺(技术)是一个整体瓷釉工艺为瓷釉艺术表现创造了技术条件，同样瓷釉艺术表现及审美需求又引导工艺技术的探索和提高但是应该指出的是，瓷釉技术不能等同于瓷釉艺术，艺术与技术(技艺)之间是有区别的，不仅属性不同，其目的和存在方式也不同，把艺术混为技术，或把技术混为艺术，无疑是把目的和手段、过程与终极价值的位置给颠倒了因此说，技术对于瓷釉艺术，仅是基础和必备的起码条件，没有对时代审美观念的深切理解和艺术表现方式的把握，无论多么高超的技艺也不可能创造出审美价值与艺术形式高的瓷器釉色来而且，技术发展到一定的阶段时总是需要更高层次的艺术观念来导引和互助，这样才能使技术融入艺术之中工艺技术的最高境界应当是与艺术的完全交融而不留痕迹，即大匠不雕的自由境界只有在这种自由的境界中，创意和创造之外的精神追求才有可能，也只有在这种自由境界中，才能把艺术理解为或上升为一种精神理想的完善，即所谓技进乎道这犹如庖丁解牛，莫不中音而合乎桑林之舞，因技而得道，因道而化技所以，瓷釉不仅仅体现在工艺技术，而且表现在技术与艺术乃至与人生的关系在这里完全融合了工艺技术与艺术之间的关系的升华是以时代审美意识与艺术观念的改革为前导的李政道博士说：艺术与科学是一个硬币的两面这个形象的比喻用于说明瓷釉艺术与瓷釉工艺的关系也是非常恰当的在这里，我们再次借用周世宗的雨过天青云破处，并稍加改动为美过天青工巧处，则是对瓷釉之美与瓷釉工艺关系的最好注脚