百瓷藝留清韻二十世紀景德鎮瓷藝概述文／曹淦源畢伯濤〈粉彩紫燕桃花圖瓷板〉，高39厘米、寬26厘米，景德鎮陶瓷館藏品外，沒有任何景物和空間境象，以潔白的瓷質襯托墨彩描金的畫面典雅而華麗，裝飾與繪畫結合恰到好處（四）青花瓷20世紀前期，大多數青花作品都沿襲前朝畫風，線條勾勒紋飾輪廓，用分水法分塊分片填濃淡青花料但也有一些佳作，如〈青花教子圖蓋罐〉，人物、樹石、坡草的空間分佈，疏密有致，從不同角度欣賞，青白色塊對比均衡協調，可見作者寓裝飾於繪畫之匠心〈青花鵲橋會圖碟〉內壁青花繪二方連續彩雲飛鵲圖案，碟心繪天河波浪上飛鵲架起天橋，牛郎牽牛與織女相會，雲氣騰起、星斗閃爍畫法極為精細，鬢髮絲絲畢現，底有青花篆書「居仁堂製」款，是典型的「洪憲瓷」，代表了民國初景德鎮青花瓷的藝術水準民國時期還有出於民間藝人之手的〈青花釉裏紅鯉魚盤〉，誇張合理，變形適度，想像大膽，有濃郁的民間裝飾風味王步（1896～1968）是青花瓷畫的代表，早期畫法用筆精細，中開始逐漸把中國畫形式融入獨特青花分水技法中，形成輕重徐疾的用筆，飽滿澄澈的用料，達到墨氣淋漓的境地後期所畫鯰魚、八哥、青菜、荷葉等，用分水法畫出大片色塊，達到濃淡過渡自然，料色清澄而沒有瑣碎筆痕的藝術效果20世紀代後期，江西國畫家胡獻雅執教景德鎮陶瓷學院，偶爾也戲筆瓷畫，青花風竹，蘭花逸筆草草，增添了釉下彩繪的筆墨情趣青花玲瓏瓷隨著生產工藝的進步，到代有了長足發展改變了長期不變的桂花邊，芭蕉葉足、「米」字形玲瓏眼傳統樣式；以c、s、l等多種形狀的玲瓏眼組成蝴蝶、孔雀等圖案，大大豐富了青花玲瓏瓷的藝術語彙（五）雕塑瓷景德鎮加彩瓷雕與福建德化白釉瓷雕、廣東石灣陶雕鼎足於中國瓷雕史贛、閩、粵三處風格獨特，又相互交融加彩瓷雕是泥塑後，根據題材內容和造型特徵，再青花彩繪燒成青花瓷雕，或上各種顏色釉燒成顏色釉瓷雕，或雕塑後燒成素胎再於其上彩繪圖像細節，如頭飾、冠帽、衣袍、飾物等塑後彩繪，塑繪輝映成為景德鎮雕塑瓷的一大特色民國初，福建人游澤長繼承了明代瓷雕藝術家何朝宗的技藝，來景德鎮賣藝時，利用景德鎮製瓷原料的性質、製瓷工藝表現何派瓷雕風格，創作了一批面貌新穎的作品很多瓷雕藝人紛紛效仿或拜他為師；據傳他的作品有明顯的何派特色，人物造型準確，配合人體形態變化，衣紋凹凸流暢飄逸，在景德鎮福建會館曾留有作品，可惜在傳世的民國瓷雕作品中，現在無法鑒識出遊澤長的真品但令人玩味的是民國時期曾供奉於景德鎮紫雲岩寺的〈青花十八羅漢瓷雕〉，頗有何派風格又具景德鎮特色，這套組合群雕或降龍、或伏虎、或擊鈸、或沉思，儀容形貌活靈活現，各自獨立，又有內聯繫游氏的藝術精華在曾龍升、蔡金台等青瓷雕藝人身上得到繼承和發揚，曾龍升擅長圓雕，人物，臉部表情傳神、姿態生動、體積感強、細節刻劃細膩、善於把握最具典型性的瞬間如〈釉彩羅漢（誦經）（布袋）瓷雕〉顯露出創作功底和藝術才華另有名藝人徐順元（盤古）擅長鏤雕、捏雕，以自然寫真手法，用澀胎瓷質表現山水、花果，作品鏤月裁雲，精緻入微，但也有時流於怪誕還有蔡壽生、楊海生、楊秦川等，雕塑龍舟、花卉、山水、巧為構思、妙在逼真，成為景德鎮瓷雕名藝人代，中國培養出一批美術院校雕塑專業的畢業生，壯大了景德鎮瓷雕藝術隊伍作品內容突破世俗題材範圍，反映現實生活，構思大膽新穎，形式上有堅實的結構，充分的體積感，給景德鎮瓷雕藝術帶來新氣象如〈加彩芭蕾舞演員〉，經過高溫的瓷雕形象保持著高難度的平衡和動人的舞姿，特別是加彩瓷質紗裙與真紗可以亂真，工藝性與藝術性高度統一（六）顏色釉瓷民國時期燒製高低溫顏色釉工藝技術比清末進步，「洪憲瓷」中的〈天青釉蓮子瓶〉釉色淺淡勻淨，釉面光潤純潔，如萬里晴空實業家吳靄生燒製的白釉瓷釉質肥厚、柔潤，當時稱之為「玉綾窯」其他還有配合器物造型而施釉色，如雕花香爐施龍泉釉，釉色肥厚滋潤浸滲雕花圖案中，兩者相得益彰代景德鎮燒制顏色釉瓷有快速的發展，一面總結老藝人顏色傳統配方和製作工藝，同時對景德鎮顏色釉可採用的各種土質原料進行化學分析和測試，整理出科學的資料和文字資料，為進一步繼承和發展顏色釉瓷打下良好基礎之後恢復燒成和研製成功的有鈞紅、郎窯紅、祭紅、豇豆紅、釉裏紅、茶葉末、天青粉青、祭藍、藍花釉、火焰紅、結晶釉等數十種高低溫顏色釉，運用多種形式、手法將顏色釉作為彩繪材料，描繪出景物的綜合裝飾，是新時代的一大創新如〈金色秋天梅瓶〉利用紅色、醬色、花釉高溫下流淌的特性和呈色效果，描繪秋季陽光下樹林的景色，表現了秋天的成熟和飽滿