随着社会的进步，陶瓷技术不断提高，人们对现代陶瓷越来越喜爱，同时对它要求越来越高，对我们青陶瓷工作者来说是一种无形的压力需要不断创新，接受新鲜的事物，在提高自己绘画技艺的同时，提高自己的修养和内涵，创作出更多更好的陶瓷作品，以满足社会和人们对此的需求今天我将以陶瓷器形与粉彩山水创作方面，谈一些自己的心得和观点，仅供大家参考一、传统的白胎器形，作者构图好，立意新，也能创作出好的作品在山水创作时，我们必须结合器型，进行合理的构思，布局，扬长避短，让陶瓷亮丽的材质与画面有机的结合起来，呈现在人们面前的将是一幅美丽的画卷如王锡良大师《黄山西海》瓷板，取黄山奇峰秀俊，以酣畅笔墨，采用泼墨手法行笔用料如行云流水，造就了气势宏大，自然天成的黄山景色，在近景上则用精细的线饰，勾画出岩、松、亭楼，并点画飞翔自由的鸟群，烘托出空间深远的意境作品流畅大胆，给人们以心灵的震憾，是一件上好的佳作。

像瓷瓶我们必须结合陶瓷的独特造型进行构思，使作品画面更富有立体感、质感，这样才能给人们以多角度的立体感受。

如杨修勇老师的《匡庐秀色》300件直口瓶从下到上层次丰富，布局气势宏大，山石皴法，随形用笔，松树挺拔有力，飞泉直流而下，敷色注意虚实轻重，将庐山的秀美表现得淋漓尽致，抒发了作者对祖国大好河山的热爱这也是一件难得的好作品，又如杨修勇老师肚大身短的200件罗汉瓶《长江三峡图》，作品装饰手法是以中国画传统的泼墨手法为基础，结合工笔山水的山石皴法，表现了长江三峡蜿蜒起伏，风光壮美，岩石气势雄浑，云雾缠绕山间，虚实缥缈，长江急流汹涌澎湃，但千帆竞争流，敷色注重深重浅薄的搭配，将长江三峡雄伟壮丽的神韵尽现观众眼前，达到了清丽雅致的观赏效果二、新的装饰手法，出现了新的器型，丰富了现代陶瓷艺术随着陶瓷技术的进步，颜色釉与白胎的结合，雕刻，豆青，青花，开光等多种成型技法结合，某些陶艺作品的釉上加彩，出现了一些新的瓷瓶，我们称之为新的器型，加上釉上的绘画把多种新的装饰形式，根据作品的要求，相互结合，达到整体设计效果，使瓷器装饰更为完美。

综合装饰的作品可尽量发挥各种技法的特点和工艺操作的所长，以充分达到创作意图，它是一种比较理想的装饰方法，如饶晓晴大师的《瑞雪丰》作品以色釉粉彩等综合装饰，以窑火的角度，看色釉的肌理，由窑火的气候而产生效果，作者根据其肌理，巧夺天工将瓷画的主题结合一体，然后在色釉下面的空白绘制婴戏婴戏天趣的气氛，充满对未来的向往和对人类不断延续的生机的歌颂。

另如杨修勇老师的150件豆青综合装饰瓶《春、夏、秋、冬》画面以开光的形式描绘了江南秀丽的四季风光，装饰手法充分吸收了水彩画的特点，以泼墨成点、染，并结合工笔山水的山石皴法，随形用笔彩绘而成，四个画面细腻、生动色彩鲜艳亮丽，云雾缠绕山村，小桥流水人家，整个画面意尽悠远，给欣赏者以丰富的想象空间柔和雅致的色彩与莹润的釉色，以及边上的浮雕的印章《风光无限》、《大好河山》与半刀泥雕刻的纹饰，相映生辉，恰到好处，呈现出作者对江南大好河山的无限热爱，这些新的器型和新的陶瓷工艺的结合，它的色釉鲜艳明快，对比性强，纹样自由活泼，打破了传统装饰的定式把点、线、面组合得颇有节奏韵律，具有现代装饰艺术的形式美，丰富了陶瓷的艺术语言三、陶瓷器型的多样性，使陶瓷艺术丰富多彩象四方瓶可以绘画《琴、棋、书、画》；四方镶器可以作两个画面，一面春绿山水，一面黑白雪景，边上配有现代的陶瓷图案；转心瓶绘画后，整个作品只要我们轻轻动一下就可以转起来，给人一种神秘感；双面釉瓷板成型机率低，白胎非常珍贵，它画出来的屏风稀有又珍贵，作品大方又漂亮祝九根老师的笔筒13只可以成套绘画成红楼梦，盘子十二块有赵惠明老师的十二金钗薄胎碗可以从小到大成套等等，这些独特新颖的造型使作品珍贵稀有，增加了人们收藏的兴趣无论是什么造型的陶瓷，我们都要把它做好，我们必须倾注自己的心力对作品严格要求，以达到最好的效果，切记贪多和粗制滥造，当然作为青陶瓷工作者来说，我们要接受新技术，新器型，在继承传统的基础上，进行创新，与时俱进，创作出更多、更美的作品为瓷都的陶瓷发展尽自己一份心力