青花是我国陶瓷装饰中的传统艺术，是瓷都景德镇传统装饰技法之一，位于景德镇四大传统名瓷之首早在唐宋之际，青花瓷器就已经脱颖而出，但留传下来的极少元代中期，青花瓷器日趋成熟，，到明清两代，青花瓷器得到快速发展，尤其是明代盛况空前，被称为我国青花瓷器的繁荣时期，并有官窑和民窑之分。

数量大、品种多、质量高，销路广，成为当时景德镇瓷业生产的主流，一直沿袭至今久盛不衰青花花鸟瓷画作为一种绘画艺术，有别于其它画种与水墨画相同，具有中国国画的笔致趣味由于它是用毛笔把图像直接绘画在瓷坯上，烧成后在洁白光润的瓷面上，透出青色的国画般的艺术形象，而且青白相映，幽靓苍翠，十分富有艺术魅力如果说以墨代色是中国水墨画高雅凝重、超凡脱俗的表现形式，形成了一个黑白体系；那么以青蓝颜色为主形成另一个蓝白世界的中国青花瓷艺术设计，则有着与中国水墨画异曲同工的效果不仅如此，青花花鸟瓷画所装饰的吉祥图案语境，更是展现出一个五光十色、婀娜多姿的吉祥艺术世界“吉祥”是青花花鸟瓷画装饰的重要内容尽管吉祥的内容并不为青花花鸟瓷画装饰所专有，但青花花鸟瓷画装饰与吉祥联接形成一种独立的范式，其审美意义越来越强烈地显现出来，成为青花花鸟瓷画装饰的主题如鹤是青花花鸟瓷画装饰常表现的题材。

鹤在中国文化中占有重要的地位，它跟仙道和人的精神品格有着密切的关系现实中的鹤外形像鹭喙、翼、腿很长，能飞，羽毛白色或灰色，常活动于水际或沼泽地带，食各种小动物和植物鹤象征长寿由来已久《淮南子·说林训》：“鹤寿干岁，以极其游”古人以鹤为：长寿的仙禽，人们常用“鹤寿”、．“鹤龄”、“鹤发童颜”、“松鹤延”等祝人长寿，益寿延鹤与鹿、花卉、松树等纹样组合，称“六合同春”因鹿与陆谐音，代表六；鹤与合谐音：春取于花，松常青同于春；“六合”泛指天地和东、西、南、北四个方向，寓意天下皆春，万物欣欣向荣，构成一幅理想化的对美好事物的追求与向往，是我国陶瓷艺术设计与人文环境求“和”的又一种表现方式又如，喜鹊被认为是传递吉庆信息的神鸟，一些文人常常在文学作品中描写喜鹊喜鹊不仅成为诗文咏颂的对象，也是青花花鸟瓷画装饰的重要题材在青花花鸟瓷画装饰图案中，常常同其它形象组成别有新意的图形如两只喜鹊画在一起称为双喜；喜鹊与梧桐画在一起，表示同喜；把喜鹊·同三只大圆果组合在一起，称“喜报三元”：把喜鹊画到梅枝上，称之“喜鹊登梅”，有喜到眼前之意还有打破自然规律和生态习性，将不同时空、不同季节的不同事物有机地组合在一起，形成一幅和谐的乐章如：梅、兰、竹、菊，虽都为植物，却有着不同的生长习性、不同的开花季节，不同的内涵演绎如梅性耐寒，冬末即开花，“一树独先天下春”，所以是春的信使梅花风姿绰约，清香可人，以横、斜、倚、古、雅、苍、疏的外在美，又以香而不艳、冷而不淡、贞姿劲质、清幽宜人的内在美为人所珍爱梅花立意高洁，成为表达心声的最佳物品它花开五瓣，芳姿秀雅，被寓意为“梅开五福”历代的文人雅士均以自己的感受和理解吟咏梅花，终成吉祥图案之一兰花不仅誉为“花中君子”，而且还被尊为“香祖”她素而不妖，娟秀典雅，春深时节，幽岩曲涧，窈然自芳《周易·系辞上》说“二人同心，其利断金：同心之言，其嗅如兰”，意思是两人同心协力，无坚不摧：共同的心声，气味香如兰花因此兰花象征友谊，同心之言称为“兰言”，结拜弟兄称为“义结金兰”。

竹，秀逸有神，纤细柔美，长青不败，象征青春永驻竹子潇洒挺拔、清丽俊逸，翩翩然有君子风度其内中空，是虚心的比照。

竹的品格虚心而自持，曲而不折，折而不断，象征柔中有刚的为人个性；它凌云有意、顶风冒雪、竹节毕露，枝杆挺立，比喻高风亮节竹子作为图案，正是将竹的意象长期积累、逐渐幻化的结果“竹报平安”“岁寒三友”、“芝兰拱寿”等都与竹的形象有关菊为花中“隐士”，晋陶渊明辞官归田，咏唱“采菊东篱下，悠然见南山”，被后世文人誉为“隐逸之宗”“东篙之菊”象征着不为五斗米折腰的傲岸骨气菊花的品性，已经和陶渊明的人格交融为一，就如明代诗人俞大猷在、“喜事在前”(鹊、柿、古钱)、“室上大吉”(石、鸡)、“安居乐业”(鹌鹑、枫叶、菊花)、“齐眉祝寿”(梅、竹、绶带鸟)、“和为贵”(荷、桂鱼)等等；而近音相谐的有“六合同春”(鹿、鹤)、“大吉”(鲇鱼、桔)、“一路连科”(鹭、莲、荷)、“童子逗巧”(童子、喜鹊)等等吉祥图案不仅给人视觉的享受，具有深刻的内涵之美，塑造了美的意境，而且在以花鸟为题材的图案中，变吉祥意愿为视觉图形，化精神感受为视觉体验，变现实物象为吉祥符号，化生活内容为视觉图式，充分显示出吉祥图案作为视觉设计形成和发展的道路历程，反映了视觉艺术产生的复杂过程吉祥图案在过去、在我们的先人的生活中做到了这样今天的我们更应当以更新传统、继往开来、传承文明的设计理念，赋予青花花鸟吉祥图案以新的内涵，走出一条青花花鸟瓷画装饰设计的新道路