昨天亚残会闭幕，我很认真的看了大多这两天，母亲盯着杨杰的一件作品，所以我在翻阅资料库里面，突然看到了如下的这块残缺的瓷板，有感而发残缺有美有不美，美的是留存下来的那份惊艳；不美的，如那残缺的瓷器，它或许更多地是一种心情、心理上的缺憾吧。

从陶瓷的工艺上大家就可以知道，烧造本是一种创造，或是与命运的斗争，或于天恩赐因而，欣赏残缺的瓷器之美你就能知道缺了什么，因为，不知道缺了什么，是很难觉得作品之美。

就像我每一次看到那些窑火开凿而出残品，我反倒会去想像出绘画者一笔一画的动势，以及那时的心情与希望。

所以，在普通人来看一件残缺的瓷器只是废品一件，美从何来？而熟悉陶瓷工艺审美的人看时则可填补出这些瓷器残缺所缺的东西与元素这个里面，一个是颜色，一个是体积，泥胎上的血泪和汗水从烈火中走过，为之付出的是代代人的努力，穿越着前面怎样的审美风暴。

当我们面对这件杨杰的高温颜色釉京剧系列的瓷板，不知您是否感觉到胎釉之间留下的艺术家自己伤心的血泪、窑炉之中水火剥蚀的忧伤那断痕里蕴含着历史文明、蕴含着文化艺术，还有那杨杰的灵感、智慧、奋斗、悲伤、苦难、忧愤。

也许，景德镇陶瓷之所以值得体会与纪念，是因为瓷器文化体现了东方文化的某种本质特征：平和、典雅、包容、与世无争。

所以，残缺的不是瓷器与生俱来的瑕疵，但说是残缺是一种力量应该不过分鸿永/文