鸿永景德镇陶瓷艺术馆资讯本文刊发于《瓷器》杂志社陈瑶/文：人物名片：武凤金，字雅英，号石荟、野庐，生于天津滨海新区汉沽中国书画研究院理事、中国书画研究院创作院副院长，重庆师范大学客座教授，滨海新区汉沽美协副主席天津市海河文化发展基金会艺术顾问少时涂鸦，而立拜国画大家梁琦先生为师，后求学于国画大师崔子范先生门下。

主攻大写意花鸟画兼涉山水、人物、书法篆刻我们听惯了说“墨分五色”，一般景德镇人又惯见青花，其实未必清楚“墨分五色”其实是“运墨而五色具”，分为“焦、浓、重、淡、清”，也不常记起那真正传统国画的黑白浓淡间所展现的韵味与意兴好在千瓷都景德镇总能让外地艺术家艳羡逗留、创作思索，这才有了景德镇陶瓷的千姿百态这就好比一座天下第一园，少了哪一朵花，都绝不好意思被封为“第一”，而来自天津、初来景市的武凤金先生创作的水墨瓷画，正如景德镇繁花园中刚刚栽种的一丛铃兰，莹洁高贵，精雅绝伦画品亦人品鸿永景德镇陶瓷艺术馆资讯本文刊发于《瓷器》杂志社陈瑶/文：在本届瓷博会上，武凤金先生的存在绝对是一道风景：他1米87的个头，黑布大褂，鬓须灰白，端坐于作品之前，笑吟吟为往来游客解说他的水墨瓷画，不知哪一个起的头，求老师签名留念，老师落落大方，持一管毛笔，一挥而就，众人效仿，竟造成了展位前不小的拥堵。

武先生自云：“幼时即习画，八岁临习工笔花卉，弱冠后不知绳法，糊涂乱抹。

而立之拜天津大家梁崎先生为师，后学徒于国画大师崔子范先生门下两位恩师教我先做人后作画，画品亦人品此言令我受益匪浅”梁崎先生能书能画，始终秉持传统，并不曾因时而异，他书画兼擅，大写意花鸟、山水、人物、蔬果等均十分沉静，绝无半点浮躁气息，而又能自成一格，而崔子范先生更是对中国大写意花鸟画作了系统的学习和研究，上世纪代，崔子范先谒齐白石老人，白石老人认真看了他带去的作品后，赞道：“是真大写意”有此二位恩师先后悉心教导，武凤金先生于传统基本功上很是苦下了一番功夫，二位恩师均擅大写意绘画，先生于此处习得颇多，但传承容易变法难，多少好学生往往难以跳出老师窠臼，亦步亦趋，不敢也不能迈出一点步子来难得的是，武凤金先生却在近来渐渐脱开了恩师的路子，找到了自己的水墨语言，他时而以点苍描绘山水，似古拙而实新奇，时而又有独创的琵琶虾等，既有继承又有跳脱，令人眼前一亮的同时，又实在感慨其勇气与不易水墨陶瓷缘鸿永景德镇陶瓷艺术馆资讯本文刊发于《瓷器》杂志社陈瑶/文：今3月，正是景德镇天气最好的时候，武凤金先生偶然之下，与朋友来到瓷都，挥笔试之一二，当即觉得既好玩，又深感窑变之神奇、神秘，从此心心念念，再不能舍4月份，武凤金先生再来瓷都，这次又兴之所至，游历了庐山，不但吸纳了大自然之钟灵之气，并且在庐山上进行了大量的写生创作相传，龚定庵（即龚自珍）在北京时，曾对当时已凭画竹成名的戴醇士说：“西山有时渺然隔云汉外，有时苍然堕几席前，不关风雨晴晦也！”西山忽远忽近，似乎不合常理，但定庵所指，并非物理上的远近，而实是中心意境的远近也许正是庐山上的风景触动了先生，让他那颗艺术的心此刻也无比地靠近江西文化、陶瓷文化，他开始频繁地往来于江西的名山大川之间，一遍遍地寻觅、踏访、写生，痴迷其中、神游其中，5月，在黄洋界他即兴然命笔写生16幅，下山以后，更是辗转反侧，夜不能寐，浮想联翩。

带着山上瑰丽的梦境，武凤金先生开始了在景德镇的创作，来景德镇后半，他终于确定了宣传红色江西系列，并全身心投入于此浓淡黑白间鸿永景德镇陶瓷艺术馆资讯本文刊发于《瓷器》杂志社陈瑶/文：刚一开始，武凤金先生就深刻地感受到了这座千瓷都的开放精神，他发现这里的人都很友好热情，朋友又为自己的创作和生活提供了很多便利身处瓷都，更让他对陶瓷文化有了特别的理解，在他居住的旅店外，就有体现瓷都符号的瓷灯柱，望着梦境一般的现实，先生想象，自己总有一天也要扎根于此刚开始在作坊里作画，里面往来人多，声音嘈杂，四处都是坯粉的环境让他非常不适应，他只能把瓷板搬到住处创作，但一般的瓷画料必须用樟脑油调开，密闭的环境中，刚开始使用时受不了樟脑油的难闻气味但有时，上帝为你关上一道门，必定为你打开一扇窗，正在武凤金无法可想并有些懊恼时，他灵机一动，尝试着将水和釉料调制，竟然发现，如此调制的釉料，竟能创作出一种独特的水墨瓷板画效果。

经过不断调试和完善，如今，武凤金先生已能将黑与白、水与料溶于一体，构建出他自己的黑白世界在这个黑白的五色陶瓷世界中，古香古色的龙珠阁、巍峨耸立的浮梁红塔、巍然而立的锦绣昌南祈福殿、掩映苍翠的民俗博物馆……以一种既陌生又熟悉的姿态呈现于陶瓷之上，陌生，是惊叹于它们不同于以往的悠古意境，熟悉，是会心于一砖一瓦、一花一木竟都如此逼真与写实武凤金先生在写实与写意之间，抓住了一个微妙的亮点，以实为主，水瓷交融，令人印象深刻，细品之后又觉意在形后，回味无穷