摘要]：中国被誉为“瓷之国”，自古以来就有“礼仪之邦”的美誉，有着悠久的制瓷历史精湛的制瓷技艺，孕育出厚实丰富的陶瓷文化，而且传统音乐也相当发达，在世界音乐史有着很重要的地位陶瓷乐器作为我国传统乐器的一种，源远流长由来已久，长久以来，人们就用“声如磬”来形容陶瓷的特殊音色随着人类文明的不断进步，科学技术的不断发展，陶瓷乐器也不断的推陈出新关键词]：陶瓷乐器，新石器时代，陶哨，唐宋时期，近现代瓷器在中国有着悠久的历史，是中国伟大的发明，也是中国古代文明的象征外国把中国称为“china”，既是“瓷器”之意，又为中国之名音乐，是美好的，人在生活中一刻也离不开音乐，就象鱼儿离不开水一样它能反映人的思想感情，更能体现出一个时代的文化陶瓷和音乐，这两者之间从表面上看几乎没什么联系，但实质上，它们有着很深的缘分中国自古以来就有“礼仪之邦”的美誉，传统音乐相当发达，在世界音乐史上有着很重要的地位陶瓷乐器作为我国传统乐器的一种，源远流长由来己久长久以来，人们就用“声如磬”来形容陶瓷的特殊音色。

来是青铜器，最早出现在春秋时代，而盛行则差不多在汉代它的形状也和青铜锌于差不多，敲击时会发出清脆的鱼金石声。

在故宫博物院就收藏了一件战国时期的瓷质锌于如果说陶哨是最早的吹奏乐器的话，那么陶缶应该是第一件打击乐器缶是古代用来盛酒的陶瓷它腹大口小，敲缶时空洞有声“坎其击缶，见于陈风”，《风俗通义》说，缶者，瓦器，奏人鼓之以节歌所渭缶既陶罐，用竹、木打击发出声响，陶罐大小不同，厚薄有别，发音也不一样在《史记》中就有这样一段历史故事，在公元前秦赵君王渑池相会的时候，秦王逼迫赵王鼓瑟，以示强秦威势，而赵国丞相蔺相如则以死相要挟，逼迫秦王为赵王击缶助兴，真可谓：缶声无奈忠臣烈，瑟音间缘佞君惧同样在《诗经·陈风》中也有记载：“坎其击缶，缶宛丘之道”可见在春秋战国时期，击缶就是相当流行的而后，到了唐代，就比较流行击瓯了瓯，就是瓷碗，在演奏的时候把12个大小相同的碗装上不同量的水，从而就能敲击出不同的声音而且击瓯的人不仅要懂音律，还要有很强的耳聪力因为只有胎质坚密的瓷碗，声音才能清朗悦耳，而经验丰富的人一上手，就能听觉到瓷瓯的声质效果《乐府》中就有记载，一位唐代宫廷的御用乐师郭道源，他精通音律，擅长击瓯，他在表演时“其音韵妙于方响”，引得大诗人温庭筠也叫绝不已，即席赋诗说“太平天子驻云车，龙轳勃郁双蟠孥宫中近臣抱扇立，侍女低环落翠花，乱珠续正跳荡，倾头不觉金乌斜”到了明代，也盛行击瓯，但是那时候用的不是瓷碗，而是水盏子水盏子是一种用于晶茶的小碗造型特点是敞口、斜腹、小圈足。

明代景德镇御窑烧造的水盏子一宣德间的白釉小盏质量最好，而且效果比唐代的瓷碗效果更好从宋代开始，瓷器进入了它的繁盛时期，而陶瓷乐器也得到了发展和进步，瓷乐的品种也得以开拓到明代就出现了瓷箫，制作瓷箫并不是一件容易的事情，不光造型要求准确，音质也要纯正，有时候从几百根里面也挑不出一两根好的成品但是瓷箫的音色却悠扬婉转，美妙无比。

它那缓慢、凄沉，迂回的乐段，既焕发出了民间瓷乐的生命力，又通悟出了燕乐雅器的时代感在我们的故宫博物馆还保留有一件明代德化窑的瓷箫，它长7厘米、口径2．1厘米，呈竹节形管状，上端口部镂空钱纹装饰，并有一吹孔，器身共有六音孔，五孔朝上，一孔向下，造型精致美观，胎质致密，釉色晶莹洁白，仍可用来演奏到了现代，为了挖掘、继承和发展我国古代音乐文化遗产，景德镇市歌舞团于成功地研制了以瓷盘为主要材料的新型民族打击乐器“瓷瓯”，它音域宽广，音色清脆明亮，有钟磐之韵味，金石之音质，适用于独奏、合奏，并能与中西乐器配合演奏并以十二平均律凋音，按我国古代六律六吕律制排列音位，半音齐全，音域可达二个半八度，音色清脆，明亮悦耳动听，有金石之声钟磬的韵味，各种调以及转调半音阶和双音都能演奏先后获得国家发明银奖和文化部科技成果奖这种经过革新的瓷瓯，一改过去加减水量调音的不稳定的因素，依照古代六律六占律制排列，使得音位密集、规整，更加有效的发挥了音域音色的优势，其中主音区清脆明亮如磬，低音区浑厚洪亮如钟，合奏中间含蕴民族丝、竹、金、革的音质共性，富有陶瓷清透的音色个性又研制出“薄型瓷编磬”，并通过了省科委的鉴定8月，在原有“瓷瓯”、“瓷磬”的基础上，又进一步研制出瓷笛、瓷箫、瓷埙、瓷管钟、瓷编钟、瓷长鼓、瓷唢呐、瓷二胡等(如图4、图5、图6)，初步形成了一套瓷系列乐器，并成立了世界上独家瓷乐团这套瓷乐器采用优质瓷土按专业乐器技术要求精制而成，演奏起来清新悦耳，美妙动听，是景德镇瓷器“声如磬”的集中体现，具有音质纯正优美，音域音量适中和音准校定后不受气温影响而稳定等特点，在世界上属首创在的昆明“世博会”上一亮相，就引起了轰动，使古朴的瓷乐走出了尘封的历史，走向了世界的舞台，并跨进了中国的民族乐坛由此可见，陶瓷和乐器是分不开的，瓷乐是陶瓷文化史中的一朵奇葩，也是珍贵的历史遗产它是陶瓷文化发展中一股轻盈鼓动的溪流，源源不断，推陈出新，它的发展推动着陶瓷文化的发展大大小小的各式瓷器排列，犹如音乐中变化万千的长短节奏，记录着陶瓷艺术文化发展史的每一个篇章陶瓷从实用性逐渐转向欣赏性到娱乐性，这也是中华民族文化进步的体现之一随着科技的发展，制瓷工艺越来越完善，相信在以后的日子里，经过陶瓷设计艺术家和音乐家的努力，会有更多的陶瓷乐器诞生让我们共同努力，一起把陶瓷乐器推上又一个顶峰!参考文献1)中国陶瓷史．中国硅酸研究会编．文物出版社．1997．621李浴．中国美术史纲．人民美术出版社，1957．931傅振伦．景德镇陶录．书目文献出版社．1993．241王健李长海．浅谈我国古代的陶瓷乐器．陶瓷科学与艺术．2002．551曹新民．话说陶瓷．奇瓷神韵．陶瓷研究．2003．461熊寥．中国陶瓷美术史．紫禁城出版社．1993．871田自秉．中国工艺美术史．东方出版中心．1985．18]王光祈．中国音乐史．广西师范大学出版社．2005．5