“留白”是中国传统绘画技法之一，也借鉴到陶瓷彩绘中来了，成了陶瓷彩绘的一种重要的审美标准中国画与西方绘画不同的地方很多，最明显之处就是“留白”，国画传统上不加底色，于是留白甚多，而疏、密、聚、散则称为留白的布局着墨处是画，空白处也是画。

“画留三分空，生气随之发”一幅作品上下左右塞满了景物，不留一点空白，往往给人以拥塞、沉闷，甚至窒息的感觉画面空白具有衬托主体的功能在画面主体四周留有一定的空白，能使主体醒目、突出在艺术创造中，艺术家们往往通过“空白”和“不完满”的形象给欣赏者以无限广阔的想像空间，造成更大的刺激效果古希腊的维纳斯女神雕像，是举世公认的稀有之宝，那两条断了的手臂，给人们留下了无尽的遐想，被西方称作“未完成的杰作”中国画中，画家们为了在有限的形象之外寄托不尽的意趣，往往在画面上留出大片空白，启发欣赏者自己去想像和补充，能得到较之整个画面还要多的艺术韵味，所谓“虚实相生，无画处皆成妙境”即指此画面空白，又具有在视觉和心理上造成动的功能宋徽宗赵佶是个花鸟画高手，他画的《瞿鸟鹆图》轴，画幅下面靠左以水墨写瞿鸟鹆两只，奋翅相争纠结在一起，一反一正，羽毛狼藉上面一只处于优势，用利爪抓住对方的胸腹，张嘴怒视曰但是下面的一只并不示弱，依然奋勇挣扎，进行反击，回首猛啄它的右足上面靠左是一大片空白，仅飘动着几根羽毛，令人想到这两只酣战的瞿鸟鹆，是从高处一直斗下来，不仅显得空间的广阔，还使人仿佛看到了打斗的动感画面右下斜出一松枝向右上伸展，上栖另一瞿鸟鹆，作噪鸣状，扑翼俯看下面两只正在争斗的同伴，不知是喝彩还是劝架，又似乎想飞下来参加决斗，这只瞿鸟鹆同另两只瞿鸟鹆间的一片空白，更增强了画面的动感画面空白，还具有刻画意境、渲染气氛的功能。

“空白”之处虽无具体形象，但是，运用得当，能使“此处无声胜有声”，恰当的空白能激起观众更多的想像余地，去领悟作品的意境画论中有“大抵实处之妙，皆因虚处而生”，“画在笔墨处，画之妙在笔墨之外”之说，画面的空白也有此功效南宋的马远，画了一幅《寒江独钓图》，只见一幅画中，一只小舟，一个渔翁在垂钓整幅画中没画一丝水，而让人感到烟波浩渺，满幅皆水齐白石画《十里蛙声出山泉》，也是一湾溪流，几只蝌蚪，而让人感到蛙鸣虫唱，意兴盎然这就是“留白”的妙处，它让人在“无”中生“有”，于“虚”处见“实”，从而显得气韵生动，给人无限的遐想相反，如果马远的画画满水波，齐白石画几只老蛙，观众看到的又能有多大的空间钥只有疏密相间、虚实得当的画才是一幅好画。

艺术是相通的，在陶瓷彩绘的构图中，同样应讲究“留白”即整幅画中不要被景物所填满，要留有空白，给人以想像的余地，有一种“此处无物胜有物”的意境有了“空白”，才能产生美感意境是中国艺术表现所达到的最高、最美，也是最完善的境界意境是什么，又是怎样产生的钥“境生象外”，即境不仅包括“象”，而且包括“象”外的虚空穴留白雪要要从“妙悟”、“想像”而生的一种虚幻性的境界景德镇的要些彩绘大师都深谙此理，像邓碧珊画的鱼藻，很多作品就是二三条小鱼，几茎水草，满幅空白，水波沓然像徐仲南画的竹石，不少作品也是数竿苍翠欲淌的修竹，一片湿润的沾着青苔的幽石，余下的就是空白这些作品都把你带入一个空灵淡远的境界这是一种空灵之美，因其空，所以境界广大我还见过一位人物画名家画的李白《静夜思诗意图》，实境仅用了画幅中的一个角，一块山石，两间草屋大胆虚化背景来扩大夜的空间，给人以朦胧的寂静感颇具匠心的是，画家有意识地略去一轮明月。

皓月当空，却不在画中“举头望明月”，而不见月然而，就是这一轮不存在的“月”，竟成为这幅画的第一特征。

当你在欣赏时，无不在寻“月”，无不在思考、惊讶，猜测它的“不存在”。

在这种状态下，空白与空无，反而是一种强调这种妙境，正是画家深得“色不异空，空不异色”的禅家三昧显与隐、虚与实的韵律变化与掩映成趣，实际上就是阴与阳互动的变幻这境界使得实处愈实，虚处愈虚，或露其要处而隐其全，或借以点明而藏其迹曰并且，它无为而化、变幻无穷，“烟云本体，原属虚无，顷刻变迁，舒卷无定”。

正如华琳《南宗抉秘》所言：“凡山石之阳面处，石坡之平面处，及画外之水，天空阔处，云物空明处，山足之杳冥处，树头之虚灵处”皆可留“白”空“虚”，它可“作天，作水，作烟断，作云断，作道路，作日光”景德镇许多山水画名家像汪“亭、王林泉等人都擅长在他们的作品中，留下一些空白，使“山水间烟光云影，变幻无常，或隐或现，或虚或实，或有或无，冥冥中有气，窈窈中有神，而又茫无定象”，为绘画创造出一个蕴藏的恍惚混沌的审美至境善于留白，不仅是一种技巧，更是一种修养无论是民国初的新安画派，还是后来的珠山八友以及现在的一些国家级的大师，他们之所以深得留白的其中三昧，都是与他们有一定的文化素养，潜习画理，潜习古典诗词，潜习一切与绘画有关的知识密不可分的新安画派的先驱程门、金品卿、王少维原本就是文人画家，他们是将文人画引进到陶瓷彩绘中来的佼佼者珠山八友中的毕伯涛、邓碧珊是晚清秀才曰何许人到故宫临摹古代名画两，眼界大开曰王大凡、田鹤仙、徐仲南等人的文学修养也不错，像王大凡就专门研习过诗词，这些都使他们从单纯画瓷的“匠气”中走了出来，也才有了他们在留白上的作为，在陶瓷彩绘上很高的艺术成就。

所以，只有胸中有丘壑的陶瓷艺术家，才懂得处理空间表现的方法，知道按照“空本难图，实景清而空景现曰神无可绘，真境逼而神境生”的画理，重视实境、真境，在形象的基础上去追求空白，以生活表象的真实加以概括去创造抽象的空白，以收到以实带虚，以虚补实，实中有虚，虚中有实，虚实相生的艺术效果才可能避免画面的堆砌、拥塞，将所画之物的大与小、主与次，疏与密、实与虚安排得清新明快、主次分明、浓淡相宜、虚实得当，产生自然、和谐之美再者，在布局之中还可以用书法、诗词、印章来补白，绘画中的书法、诗词、印章，往往代表作者的心声一笔好字，几句好诗，一个特别的印章，能表现作者的内涵和学养，有时对作品亦能起到画龙点睛的作用，增添作品整体的美