书法是以汉字为书写对象，汉字又是世界上最早的文字之一，是世界文字史上使用最悠久的文字同时，它又是世界上唯一可以作为艺术品的文字我们中华民族，直到今天，还在沿用着这一古老的文字，也还在继承和发展着我们祖先不断积累的汉字书写艺术化经验这一艺术化经验，形成了一门独特的艺术一一书法艺术书法艺术一直受到人们的喜爱，怎样让书法哲术与陶瓷和陶瓷绘画结合运用，景德镇陶瓷工作人员一起作为研究的课题，并在陶瓷中不断探索和运用我国自古有书画同源之说，书法与国画并称，千百来，人无异议也就是说中国的书法和中国的“国画”一样，都是使用特有的工具一一毛笔，讲究用笔、用墨的技巧表现作品的骨力、型势、神采、韵味，这毛笔书写本身所特有的艺术性是其它任何书写工具所替代不了的。

它粗壮有力，水墨淋漓变化优美，悦目赏心，绝非是钢笔、铅笔那种单一纤细的线条所能相比的，它的用笔，用墨以及体态风格要求和绘画的审美原则是相一致的，都能借以抒发作者的思想感情，不但具有实用的价值，而且能供人们欣·赏，具有很强的艺术感染力陶瓷的书法装饰运用，首先让我们追朔到文字的起源上，因为中国传统的装饰图案其语言是朴素、单纯、富有情趣的。

这个特点，我们可以从中国文字的造型上体会到。

我国劳动人民创造文字，既是字、又是画，如鱼、鸟、燕等，它们不就是很美很动人的图案吗?这种形象语言，既朴素又单纯、既生动又有趣。

创造者们从改造自然和生产劳动中，非常明确而肯定地反映出对象·的特征，用特定的划线工具把形象固定下来，把思想传给后人，成为一种既实用又美观的寓意图案这种传统的造型手法，一直在中国图案造型上占有一个重要的位置，从而影响了我们陶瓷装饰，如我们景德镇．民间青花中的灰可器(渣胎碗)装饰，不也是这样生动可爱高度概括出来的吗?这种图形至今成为现代陶瓷的时尚，这就是陶瓷艺术的返朴归真有人认为书法艺术在陶瓷装饰上的运用是受青铜器上的铭文影响，如在图案纹样装饰的空当或器皿的底部写上诗句或·记载出产生号看来也有他一定的道理因为青铜器铭文的章法趋于整体，如西周早期和中期(武王至恭王)的大部分铭文排列整齐，几乎看不到甲骨文和天亡簋铭文中出人意料的散乱章法处理，就像我们平常所讲的“装饰性较竹方格，并在每个框框中精心安排，代替了两个字承接无限变化的可能，其章法简化成对方框的适应”由此推断陶瓷装饰也正好需要这种整体的结合运用的效果真正书法艺术在陶瓷装饰上的运用是随着社会的发展和知识的传播，陶瓷装饰者在处理纹样上，一大部分由’匠人味逐渐变成文人味装饰风格了，紧接着书法艺术就由过去的被动型装饰转向主动型装饰，并愈来愈丰富多彩了比如在陶瓷釉面上，通常有白、黄、青、兰、黑等色，以此衬托凸显迥异的书法艺术，或白地黑字；或兰地黑字；或黄地红字等等诸如此类，丰富异常，在陶瓷艺坛及书法艺术上，均可谓独树一帜瓷上书法装饰，一方面深深植根于古人的范本之中，另一方面则在继承的基础上，发扬了我国书法艺术的优良传统，吸其精华，并加以综合与提高，使之变成自己的语言同此，瓷上的书法不仅有着浓厚的传统风格，足以与其它珍贵艺术媲美，青花料在坯体上书法也是独具一格的，因料分五色，层次韵味甚好现代书法有许多人喜欢古宣纸上书写深淡对此、粗细对比、大小对比的作品，变化较大，气势、韵律感强，而景德镇的青花料也具有同样的特征，因此，我也常常到成型工厂去写一些青花作品，我们可以先将己施好釉的瓷板或瓶用刀把坯釉刮掉，让有釉的部分形成一个扇形或圆形或其它异形，这在景德镇俗称“开光”，然后用青花料书写，书写时一般第一个字应大些，深些，粗壮些，最后一个字也要偏大偏粗，这叫前后呼应中间的文字可大可小，可长可短，可深可淡，甚至出现许多灰白、笔墨韵味，这样整个作品烧出来效果甚好，敲掉釉就是哑光质地，与施好的中间釉又形成亮而不亮的材质对比书法艺术是我们民族文明的象征正如在美学的讨论中，美藉华人学者蒋夷在其《书法与中国其他艺术形式的关系》一文的结束语中写的那样：“书法是居于所有各种艺术之首位如果没有欣赏书法的知识就不可能真正理解中国的美学”把诗书画印融于一器更浓化了陶瓷作品的书卷气，起到了字表意达，画龙点睛，突出画面的效果，书法在陶瓷作品中的运用，能使陶瓷作品更具有品味，更具有欣赏力，更具有魅力