让陶瓷艺术亲近生活-宋士群(景德镇市古莲斋)千百来人类对于泥与火的感情是很深的对泥与火的需要和亲近，使人们在劳动中，在实际的需要中创造了陶瓷开始了人类改变自然界中物质的时代，并用陶瓷中各种造型与纹饰来表现人们的信仰与情感把一块朴实无华的泥土，通过我们用思想和手工的制作，施上釉，在火中烧造出有个性的美的艺术形象这多让我们感到惊喜，而在这种惊喜中我们的祖先却是在制作生活中的实用品那是一个实用与艺术相融相合的时代，艺术以各种形式深入至我们生活的每个角落如妻子手中绣出的鞋垫，母亲做的虎头鞋、奶奶捏的面饺，文人手中的折扇，我们玩的风筝，蟋蟀罐我们日常使用的杯、盘、罐、碗，我们睡的木雕床，我们坐的造型简洁流畅的木椅，甚至一只小小的绣花香囊这些美的艺术生活用具深入到我们生活的各个角落以爱为原动力倾吐着真情，补偿着人们对欢乐的渴望、对理想的追求，平衡人们疲倦的心灵如果你有高远深沉的情感，你一定能感受到，在一个用人类美好情愫融入艺术的时代一一宋朝在那个文化繁盛时期，我们的先人将那个时代甘美的文化乳汁注入陶瓷；把那些高沽，卓而不群的文人情怀融入了日常使用的器具中。

这些日用的杯、盘、碗、罐、灯盏、枕头……便以其器形简明飞动，图案线条灵动自由，釉色清洁润寒，整体风格清逸简远，缠绵静雅将一个时代的精神灵魂烧造的如此精雅，直堪与“纯艺术”比美它充分体现了那个时代的精神追求和人文境界这也同时说明了那个时代文化精神的健康饱满，他们关注人的情感与生活，崇尚高洁、自然、真诚在工业文明之前，艺术与我们是多么亲近，因为生活不能没有艺术来鲜活我们的心灵，艺术同样也不能没有生活；生活是艺术的来源呀!一件再好的陶艺作品也要放进生活的环境中去，而好的陶艺作品的创作灵感往往是从生活的感动中来而陶瓷历史上再一次深入生活，从生活中来到生活中去的而且发挥出很高艺术水平的便是民间青花明清民间青花中的精品充分体现出中国艺术的写意精神。

用笔奔放自由，釉色素洁温润其所绘花鸟鱼虫、人物、山水都是概念化的以貌取神，不炫奇立异，平实真朴的气息，透出追求自由高远的气质，脱尽匠气。

真如孔子所云“从心所欲不愈矩也”；庄子所谓：“猖狂妄行蹈乎大方”了所谓“真大写意”呀!民间青花并非一时一代的创造而是经历数代人的积累传承。

在民间艺人鲜活的传承中，越画越自由，越画越奔放，越画越写意致使与之同时和之后陶瓷艺术再也没有出现过这样的大美了!而他们所创作的都是最贴近生活的碗、盘等日用品在一个多元的时代，当各种新奇炫目的信息在瞬间就传遍四面八方来到你身边的时候，同时一个崇尚静逸，崇尚精雅生活的时代结束了艺术从生活中脱离出来，被关进了美术馆，博物馆了我们的艺术的日常用具已被没有个性情感的工业品所代替，我们每天面对这些机械冷漠的生活用具，感官慢慢退化、粗糙。

不再像以前那样喜欢细嚼慢咽，喜欢慢慢地品味久久的回味也不像以前那样看到或听到美的东西便激动不已。

在一些艺术经典面前所谓“绕梁三日”“不知肉味”的深刻感受，已被放纵、刺激、麻木、荒诞所代替各种新奇的艺术形式层出不穷，有的所谓搞艺术的专门表现阴暗、扭曲、丑陋甚至恶心的主题以标榜自己的个性，和区别他人的艺术特色诚然，艺术家总是走在时代变革的最前面，以其智慧的灵光引领潮流，但我们相信丑陋、恶心是无法在现今社会产生普遍共鸣的，经过时间的积淀有着发自人类心灵美好情感的艺术依然会是艺术的主流；成为我们生活重要的一部分......