这是一条安静的老弄，两侧斑驳的窑砖砌成的老屋，安详地享受着夏日午后的阳光偶尔几声行人的脚步，像落进湖面的叶子，轻轻地晃了几圈涟漪，又归于了平静弄子里的人们，在柴米油盐之余，也会不经意地触碰着老弄的曾经老弄叫龙缸弄，是景德镇很有特色和故事的弄堂之一半个世纪以前，窑屋、作坊、红店，老板、工人、客商，卖小吃的担子，勾勒着这里的热闹与嘈杂，而这一切皆因瓷器而起龙缸弄16号就是曾经的百红店“焦启丰恒”，如今，这座看起来有些破败的老屋依旧挺拔历经岁月的风雨，老屋仍旧用立柱青瓦，讲述着这个家喻户晓的老字号的前世今生《瓷器》记者张钧和鹿鸣两个帖子探访“焦启丰恒”，是因网上的两个帖子而起1月18日，网民百里孤尘在一个论坛上发了一个《请教瓷盘款》的求助帖原文是：“近日在乡下找到一批瓷盘，落款都是‘景德镇焦万丰造’不知道是属于民国还是当代的？在网上也搜找到有几个焦启丰落款的器物，不知道这里有没有高人了解？请指教”另一个帖子是在华夏收藏网上看到的，发帖的日期是2月1日，内容是几张照片和一段小文———“同治满彩八面开光超大水仙盆，底款为百名瓷行焦启丰号监制尺寸超大280×220×90，顺便请教画面寓意谢谢”两位网民是哪里人，无从而知，而他们所获的瓷器确实出自景德镇，这点，景德镇陶瓷工艺美术大师焦健懿可以证实，因为“焦万丰”“焦启丰”都是他祖辈创下的瓷号，是红店“焦启丰恒”的前身焦健懿的先人，是安徽太平人，是哪到景德镇从事陶瓷的，先人叫什么名字，已经无法考证，焦健懿也无法记清起初，焦氏先人是在老弄口的一家彩瓷行学徒，后来从事陶瓷彩绘景德镇经营彩瓷的行业，旧时称红店，此业分为写意彩业，古、粉彩业，美术彩业及黄家洲饰瓷业四种略有积蓄后，焦氏便自己开了一家红店，取名“焦万丰”，随后又将瓷行搬到了当时较为繁华的龙缸弄，也就是现在的龙缸弄16号早在明朝的时候，龙缸弄已经十分热闹了，当时龙缸弄内共有6座窑，还有多家陶瓷彩绘行。

御窑厂常烧制龙缸，除用官窑烧制外，还会拿到位于厂东的龙缸弄民窑烧制龙缸弄的来历，与窑神童宾有关明万历间，太监潘相奉旨监造龙缸，然而瓷工们烧了一窑又一窑，始终未烧出一只达到宫廷要求的龙缸，瓷工们因此大祸临头窑工童宾见状，舍身殉火，龙缸才烧成瓷工悲痛之余，开展了反封建专制的斗争为纪念童宾，建造了风火仙师祠，弄也因此得名也许是地域优势和经营得法，到了焦健懿曾祖父主持家业的时候，生意也越做越大，于是把“焦万丰”改为“焦启丰”到了焦健懿的祖父焦有林时，“焦启丰”瓷号在景德镇已经是赫赫有名了当时，焦有林的弟弟也经营着“焦启丰”，为了与其区别开来，焦有林在瓷号上加了一个“恒”字，于是便有了“焦启丰恒”，寓意家业长盛不衰。

焦健懿今70岁，按龄推算，焦氏应该是清朝道光咸丰间来到景德镇的从焦氏第一个到景德镇业瓷的人到焦健懿，祖辈六代从事陶瓷制作和陶瓷艺术创作，从“焦万丰”到“焦启丰恒”，这家红店一脉相承，历经百风雨，形成了家族独特的陶瓷艺术风格嫁妆器“陶瓷绘画”“瓷画”“瓷绘艺术”等词汇，在上世纪代逐渐成为人们耳熟能详的概念，这意味着瓷画作为一种独立美术形式的确立之前，在传统陶瓷艺术中，这些属于经“红店”艺匠“画坯”入窑烧制后的陶瓷“纹饰”，是依附于陶瓷装饰的附属品其实，从晚清到民国间，景德镇绘瓷人才辈出，红店林立，而环肥燕瘦，各擅胜场。

5月，江西省统计处《景德镇瓷业调查报告》上说，上世纪代景德镇有大大小小红店400～500家，代增至700余家由此可见，当时景德镇的红店竞争已是十分激烈“焦启丰恒”在这样的环境中，靠什么立足于市场呢？当然是靠产品“焦启丰恒”的主打产品是嫁妆器人类的繁衍，总有生老嫁娶，这是不会随着时代的改变而改变的是嫁娶，就要有嫁妆，“焦启丰恒”的经营者就是看到了这一点，瞄上婚嫁市场，做起了嫁妆器当时“焦启丰恒”生产的嫁妆器种类繁多，有床瓷板、花坛、痰盂、瓷板、花瓶、盘、帽筒、肥皂盒等等，造型各异这些器物上的画面是有讲究的，也是“焦启丰恒”立足市场的常胜武器“焦启丰恒”所设计的画面，吉祥、喜庆，又与人们的生活息息相关焦健懿说，在他的记忆里，他家的传统画面有凤凰、鸳鸯、孔雀、山水、菊花、牡丹等等，用这些单体花鸟进行组合，创作出“白头偕老”“富贵长春”等喜庆吉祥的画面，画面色彩艳而不俗优美的画面，新颖的工艺造型，让“焦启丰恒”的嫁妆器声名雀起，不仅成了景德镇人婚嫁喜庆的抢手货，并在北京、上海、天津、广州等大城市形成了稳定的市场，有些还远销海外“焦启丰恒”鼎盛时期，拥有上百号画工到了抗战爆发时期，随着北京、天津、上海等城市的相继沦陷，“焦启丰恒”的主要市场受到极大冲击，但其经营者仍旧坚挺着其实，这个时期，整个景德镇的彩瓷业都处于衰弱阶段战前景德镇拥有700余家红店，战后仅剩下300余家，而在彩瓷业公会登记的只有252家解放后，“焦启丰恒”走上合作化经营，进入市艺术社，后并入艺术瓷厂尽管“焦启丰恒”作为一家红店，已经退出瓷业历史的舞台，然而，人们却记住了其生产的嫁妆器上世纪代，天津一位姓徐的中人，来到景德镇，找到焦家，要买一批嫁妆器其实“焦启丰恒”已经停业几十了后经细问，这位中男子的父亲曾是一位瓷商，是焦家的老客户，人称徐爷。

时隔多，他对“焦启丰恒”的嫁妆器十分眷念，因老体迈，无法远行，所以就叫儿子来替他圆梦徐爷的举动，焦家人十分感动，焦健懿的母亲王秋娥亲自执笔，利用业余时间，绘制了十几件嫁妆器，让徐爷的儿子带回了天津，一了徐爷的心愿王大平的义子如今，瓷画作为一种独立美术形式的确立，有人认为它的成因大概有两个方面一是随着科技的发展，日用器皿材料越来越丰富，陶瓷正在逐渐让位于更多经济实惠的日用器具，因此，它的实用性在相对减弱与此同时，陶瓷绘画的艺术性越来越被凸显出来，其审美价值就显得卓越不凡，弥足珍贵其次，瓷画作为民间艺术形式，历代只有陶瓷艺匠所为，并不入主流绘画之视野，而随着晚清、民国时期一些优秀画家的加入，“屈尊”于隶属“九流”的景德镇“红店”艺人行列，从而提高了陶瓷文化的品位和瓷画艺术的地位纵观景德镇陶瓷艺术历史，这位仁者的观点，颇有几分道理尤其是旧时期的景德镇红店，为艺术陶瓷的发展，不知不觉地提供了舞台那时的红店，有些经营者，其本身就是陶瓷美术家，还有一些画家，在红店当画工，或专心创作，或带徒传艺，我市评选的首批陶瓷美术家，很多就出自红店。

另外，珠山八友也是例证秋，王琦、王大凡、汪野亭、程意亭、邓碧珊、刘雨岑等人组织成立“月圆会”，相约每月望日，月圆雅集珠山，以画会友，以会聚友，切磋画艺，称为“珠山八友”关于珠山八友的成员一直争论不休，众说纷纭，其中王琦、王大凡、汪野亭、程意亭、邓碧珊、刘雨岑六人是没有争议的，一说补徐仲南、田鹤仙而为八友，另一说补毕伯涛、何许人而为八友珠山八友是一个民间艺术结社，徐仲南、田鹤仙、毕伯涛、何许人都参与过月圆会的结社活动“焦启丰恒”的少老板焦庆波，与王大凡、邓碧珊等人过从甚密，经常参加珠山八友组织的各类笔绘活动焦庆波，出生，去世他秉承家学，在陶瓷艺术上有很深的造诣，王锡良曾在一篇文章中这样评价焦庆波：“他在家族传统技艺的基础上，将陶瓷绘画技艺推向了新的更高的水平”在焦家后辈的印象中，焦庆波很文化修养，性格比较开朗，知识渊博在民国时期，焦庆波除了主持“焦启丰恒”瓷号，还在陶瓷学校任教，当时他教美术他喜欢交朋结友，尤其是当时的陶瓷绘画名流，常与他们一起讨论交流陶瓷绘画焦健懿回忆说，有一次焦庆波与王小凡、余文襄等人在天主教堂搞完笔会后，一起喝茶，直到很晚才回到家中这时，焦庆波的父母责怪他，说家里一些活儿等着要做，你却有闲情在外面和朋友喝茶聊天焦庆波说，没事，我一个晚上就能做完焦庆波画瓷，胸有成竹，从来不用打图稿第二天一早，焦庆波就交货了看到儿子又好又快地完成任务，父母都感到十分惊奇焦庆波的绘画技艺，在得之家传之外，另外就是来自他的勤学好问，博采众长焦家与王锡良家是世交，焦庆波曾拜王锡良的父亲王大平为义父焦健懿少时，被送到王小凡家，成为王小凡的登堂入室的嫡传弟子焦健懿说，他叫王锡良为叔叔家风从“焦万丰”到“焦启丰恒”，再到焦健懿，焦家从事陶瓷业已经持续了六代，历经百风霜雪雨的磨砺，不仅形成了独特的家族艺术风格，也形成了焦氏家族独有的家风焦家虽是瓷商，也是陶瓷艺术之家，受两者的熏陶，焦家人重“义”，也重“艺”，即为商之品、为艺之品和为人之品在经营“焦启丰恒”瓷号时，从经商的角度来说，焦家人重塑为商之品，讲信用、重品质，因此，许多客商都爱与“焦启丰恒”打交道，并以客带客，使得自己的客户群不断壮大当时，“焦启丰恒”生产的嫁妆器，名震京津沪在艺术上，“焦启丰恒”追求精益求精在焦健懿的记忆中，其先辈在陶瓷绘画方面都有很深的造诣其祖父焦有林，就是绘瓷高手，不仅懂得“填、画、烧”，而且钻研陶瓷釉料和颜料的配方，创新画面凡事喜欢亲力亲为，手把手，把自己的画功传给作坊里的员工焦有林生，去世，生性涵雅，平时话语不多他教导家人有四句话，即身体、技术、知识，最后是金钱把技术和知识学好了，走遍天下都不怕无论做人，还是做事，“焦启丰恒”讲究的是“义”。

在民国时期，景德镇曾遭受过多次水灾和旱灾，街上常有成群结队的要饭的，焦家会把饭做好，放在作坊门口，让灾民自由取食每逢募捐救灾，“焦启丰恒”都会慷慨解囊，资助灾民“焦启丰恒”鼎盛时期，作坊里曾有百余名画工他们有的是本地的，有的是来自全国各地的有些家境比较穷苦，焦家都会拿些米、买些日用品什么的加以接济焦健懿说，解放前，他家在浮梁县罗家桥大理港曾购置了大片田地，他们把这些田租给当地的农户，却从来没有收过田租当地农民十分感激，每逢过，总会给焦家送些糯米糕、碱水粑之类的食品在乡下，焦庆波还收了一个义子，两家至今仍有来往对于家中的小孩，焦家的教育十分严厉焦健懿说，他小时候很顽皮，常常在外面玩得忘记了回家的时间。

尽管爷爷对其很疼爱，但却不会放纵、溺爱。

焦健懿一出门，爷爷就会跟在他身后，偷偷地盯着他有一次，焦健懿在玩球，一个伙伴说了一声“你爷爷来喽”，他吓得躲在了桌子底下对于孩子学艺，家人要求就更严了焦健懿说，当时，家境比较富裕，家里的小孩子都会送进私塾念书因为家里是从事陶瓷彩绘的，先辈们都会要求孩子能掌握画瓷技术焦健懿说：“受家庭熏陶和影响，我九岁就开始学艺，父亲对我要求极严，不仅要我学习家庭传统的绘画技能，而且要求我广泛涉猎人物、山水、翎毛、花卉、走兽等各种绘画技巧”“不仅我是这样过来的，爷爷也是这样调教我父亲的”焦健懿说，也正是这样一代一代的言传身教，才成就了百红店“焦启丰恒”焦健懿的守望焦健懿搬离龙缸弄，已经多，但“焦启丰恒”的老房子依然静矗在弄堂里闲暇之余，焦健懿带着老伴，到弄堂里走走，看一看老屋，重温一下儿时的记忆“小时候，这里是极为热闹的”焦健懿说不过在焦健懿出生的，受日本侵华战争的影响，“焦启丰恒”已经没有多少画工了，但老字号的风貌依存彩绘工人晚上点柴油灯绘画、爷爷半夜起床看窑炉子、挑坯工忙碌的身影，让焦健懿记忆犹新，虽过去半个多世纪，仍如昨日与其说焦健懿是在重温，不如说焦健懿是在守望这位过七旬的老者，一头苍发，从事了五十余的陶瓷彩绘，焦健懿仍旧坚持画笔不辍，他谦虚地说，自己是在发挥点余热现在，他已经退休了，凭着记忆，他整理出一些“焦启丰恒”的画稿，并将其传播和发展其实此前，焦健懿在自己的艺术生涯中，已经秉承了焦氏几代人陶瓷工艺制作精华，并潜心研究挖掘粉彩颜料配制工艺，并将祖传的粉彩颜料配方传承和发展从事陶瓷绘画艺术至今积五十余陶瓷彩绘丰富经验，在传承祖传陶瓷装饰的基础上进行创新，已经形成了他自己端庄、飘逸和洒脱的艺术风格，焦健懿带着妻子余菊轩远赴江苏宜兴，创建了“壶图轩”紫砂点彩工作室，将陶瓷粉彩绘画工艺成功“嫁接”到紫砂壶工艺创作中，集粉彩绘画、书法、金石、诗文为一体，将紫砂陶与瓷绘艺术有机地结合起来，提升到一个更高的艺术境界虽然在宜兴闯出了一片天，但焦健懿依然难舍自己对陶瓷的热爱，对故乡的思念于是，，焦健懿回到景德镇事隔之后，他凭着扎实的功底，鲜明的艺术风格成为景德镇第一批陶瓷艺术大师中的一员，可谓一鸣惊人“今生争一息，每时学三思”，这是焦健懿的座右铭，也是其对陶瓷艺术孜孜以求、永不停息的精神写照，其实，这也是“焦启丰恒”几代人追求创新的精髓近几来，焦健懿以翎毛“八哥”为主题，创作了一系列釉上、釉下八哥青花作品，其构图清晰明快，用笔老辣雄健，分水浑然一体“焦启丰恒”作为一家曾经声明远扬的老字号红店，已经随那个时代一道，悄然远去然而作为“焦启丰恒”的传人，焦健懿不仅是在记忆中打捞曾经辉煌的岁月，他和他的后来者们，在守望、在传承、在发扬……