“瓷誉中国——首届陶瓷绘画学术双展”，日前在中国宋庄钟莲生陶瓷绘画研究院展馆隆重揭幕，此次展览是中国宋庄艺术节的重要活动之一届时将汇聚有钟莲生、李林洪等全国46位优秀陶瓷艺术家各阶段陶瓷绘画艺术作品的集中呈现，参展作品涵盖人物、山水、风景等各种题材作品，将展出百余件陶瓷绘画艺术精品为大众奉献一场前所未有的“瓷画艺术盛宴”。

据了解，此次展览组委主任、总策划钟莲生教授说：“传统是我们陶瓷绘画追求的基础和起点。

我们既不能和它割裂，又不为它所牵累，只有在这个起点上凸显新的创造精神，陶瓷绘画才能真正进入当代大美术”在钟莲生教授看来，所谓“大美术”不但是指古今中外美术史中的“大美术”，还包括传统与现代、后现代、当代美术，特别强调所谓“美术”的概念，是指人类文明史中自然出现的“造型艺术”，不包括当代的图像、影视、戏剧、文学、诗歌之类。

社会艺术革命无法改变人类文明导向昨天还有人说“艺术死亡了”，今天艺术非但没有死亡，而且仍然十分的鲜活。

用钟教授的话说：“艺术与人类的生存愿望永远同步同行，它是除语言、文字之外，人类的精神可以憧憬、想往、聚集、沟通，并能愉快交流对话的第三条文化通道因为它的存在是源自于人类与生俱来的审美天性……”因此，造型艺术永远都需要审美作为精神内核，不然，它就没有存在的文化意义为此，钟教授仍然强调“大美术”概念。

这也是我们在采访中看到了他的精神思想和理论的厚度正因为此，“瓷誉中国”展览才会呈现出丰富的精神内涵和表达方式：具象、意象、抽象的艺术表现才会如此丰富多彩尽管展览规模不大，用钟教授的话说，这还仅仅是“刚刚开始”，“还只是初步的探索和尝试”，但我们作为受众，已经看到了陶瓷绘画在钟教授的理论指导下，未来巨大发展的端倪已初露“尖尖角”！并在中国和世界的“大美术”中，必然会有更精彩的表演开幕当天还邀请了全国顶级专家、学者、艺术家、清华美院教授等举办“首届陶瓷绘画学术双展”研讨会