用珐琅彩注解精神的出口——李斌的珐琅彩瓷和他的禅意世界人物名片：李斌上海立达学院艺术设计学院院长/教授视觉艺术大师上海市优秀专业技术人才上海市高等学校教学名师中国工艺美术职业资格认证委员会委员文化部国家nacg专家咨询委员会委员中国工艺美术学会理事江西省工艺美术学会陶瓷艺术专业委员会主任委员上海市景观学会室内景观设计专业委员会主任当代美术作品集丛书主编全国高职高专艺术设计类项目教学“十二五”规划教材总主编李斌教授毕业于景德镇陶瓷学院美术系，曾任景德镇陶瓷职工大学美术系主任、中国工艺美术学会艺术中心主任在北京举办“李斌陶艺展”，设计制作“95世界及各大洲足球先生”奖杯，在景德镇举办“李斌艺术展”中央电视台、上海电视台、《人民日报·海外版》、《人民画报》、《新闻出版报》、、《世界艺术家》等主流媒体均在不同阶段介绍了其艺术成就出版专著与画册有：《场景速写》、《艺术采风》、《设计色彩教程》、《模型制作与实训》、《中国实力派画家典藏丛书--李斌陶瓷艺术》、《中国画坛实力派名家巡礼--李斌油画作品集》、《古黟遗韵—李斌徽州写生作品集》、《中国当代艺术大家书系——李斌珐琅彩艺术》等鸿永资讯《瓷器》杂志社张钧和李斌选择了在辞旧迎新的节点上，成功在瓷都景德镇举办了个人艺术展，珐琅彩瓷《气韵中华》一气呵成，让艺术的春天来得几分新鲜与震撼！在茫茫人海中“我”是那样的渺小，却有着生命的希望和“我”追求的梦想，看到初升的太阳，会充满力量，看到盛开的花朵，会满心喜悦，看到蔚蓝的天空，会无限遐想当你看到李斌的一些作品，你想到了什么？届九十的中国工艺美术大师王锡良说：“我看到了陶瓷艺术发展的未来”，李菊生动情地呼唤：“李斌，回来吧！”……李斌——珐琅彩瓷成为新第一个热议的话题一鸿永资讯《瓷器》杂志社张钧和：深秋的上海有了些寒意，上海博物馆玻璃罩里面的几个皇家宫廷珐琅彩瓷让李斌热血沸腾珐琅彩，对于从事陶瓷艺术创作与美术教学研究的李斌，并不陌生，而这一次却深深挑动着李斌每一根艺术神经，兴奋很快过去，李斌陷入了对陶瓷美术表现的另一层思考这是李斌离开景德镇陶瓷职工大学到上海执教的第八个头曾经组织创办陶瓷职工大学美术系、设计过世界足球先生奖杯的李斌在完成自己艺术人生的第一个颠峰的时候，选择了上海，并在上海艺术圈里搏得了自己的一片天地：被上海市评为优秀专业技术人才、成功策划首届中国现代工艺美术展、组建江西省工艺美术学会陶瓷艺术专业委员会，无论是自己的艺术才能，还是组织才能，李斌都发挥得淋漓尽致而这次，李斌沉默了“这么好的艺术为什么仅限于宫廷？历经百辉煌之后真的就这样消失了吗？它真的就那么神秘吗？”在那几件旷世珍奇的珐琅彩瓷面前，艺术的震撼与遗憾、责任与使命让他纠结，一连串的问号之后，李斌下定了决心：揭开珐琅彩神秘的面纱，让它从宫廷走向民间瓷胎画珐琅是珐琅彩瓷的正式名称据清宫造办处的文献档案记载，其为康熙帝授意之下，由造办处珐琅作的匠师将铜胎画珐琅之技法成功地移植到瓷胎上而创制的新瓷器品种珐琅彩盛于雍正、乾隆间，属宫廷垄断的工艺珍品，是“庶民弗得一窥”的御用品珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就开始销声匿迹了。

复活珐琅彩瓷，让它的美为世人所共享有了这个想法后，李斌投入了大量的精力研究珐琅彩瓷查阅典籍资料、研究珐琅彩瓷的特点、分析珐琅彩瓷的原材料，李斌一步步默默地进行着研究工作异常艰辛、苦闷与焦灼”“制心一处，事无不办”如果你肯把自己的全部感情、理智、精力投入某一件事，某一问题、学问或工作上，让它形成一个焦点，在那个焦点上就会迸放出智慧的火花，就会使生命发光发热历经近两基础研究和反复试制，李斌一层层地褪去珐琅彩瓷的神秘面纱，当自己的第一件完整的珐琅彩瓷作品出窑时，李斌剪去了长发，因为他知道，自己艺术人生的另一个万里长征真正地迈出了第一步，这才是刚刚开始……二鸿永资讯《瓷器》杂志社张钧和：李斌是个艺术家，也是在美术理论领域颇有建树的学者天性与理性让他的艺术之路走得不同寻常在掌握了珐琅彩的材质特点与规律后，一个大胆的艺术构想逐渐在他的脑海里成熟——颠覆，颠覆，只有颠覆才会有奇迹与新生复活了珐琅彩瓷只是先人成就的影子，颠覆珐琅彩瓷才能赋予其新的时代内涵与意义对珐琅彩瓷颇有鉴赏能力的人，都知道珐琅彩瓷的绘画是其精华所在珐琅彩瓷是清三代盛世的绝品，其胎、彩和造型终究逃不过同时期其他彩瓷的影子，而绘画却有他独特特一面然而受当时的审美和原材料的局限，其绘画内容多为缠枝牡丹、缠枝西蕃莲、缠枝秋葵，也有山水和花鸟，但在构图上是些规矩图案，富丽、繁缛、纤细，缺乏了些少许生气李斌坚定地认为，珐琅彩瓷绘画可以表现得更丰富些，珐琅彩只是颜料，仅此而已！去其繁缛，让珐琅彩瓷来得更时代、更厚重李斌要用珐琅彩来表现更恢宏的主题——中华文明据史料记载，“中华”一词，源远流长，寓意颇深。

追溯起来，它是公元魏晋时期钟信“天人合一”观念的哲人从“中国”和“华夏”两个名称中各取一字复合而成的“中”侧重自然（天），寓意天下之中；“华”侧重民族（人），寓意为华夏族群（汉族的前身）因此，“中华”是一个自然与人和谐统一的伟大实体，寓意生活在这片土地上的人们的美好心愿中华文明，亦称华夏文明是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明如何用画面来表现这宏大而又抽象的主题呢？艺术家的天性与学者的理性在这里交融了，李斌长达几十的艺术素养累积沉淀与其对中国文化的研究理解在这一刻厚积薄发了，他把落脚点放在了孕育中华文明的水脉和中华人类迁徙的线路上，“雪域文明孕育了黄河文明和长江文明，写下这句话也就写下了中国人的迁徙走向”李斌说雪域、黄河、长江，一个个鲜活而充满律动的画面在李斌的脑海里幻化，这是他寻梦高原、追溯江河源，遍足华夏大地写生采风的结晶。

，他以珐琅彩为绘画原料，采用大写意的手法，创作出大气淋漓的珐琅彩瓷系列作品《气韵中华》。

《气韵中华》由“雪域文明”“黄河文明”“长江文明”三部分组成，雪域凄美、安静与洁白“黄河文明”则以黑褐色为主色调，大气与壮美、喧嚣与凝固、节奏与韵律，使得这一组作品悲壮而雄浑到了“长江文明”，李斌则用绿色为主色调，表现出长江的丰润和秀美，仿佛让观者感觉到空气中都弥漫着湿漉漉的灵气《气韵中华》系列作品的成功创作，是李斌颠覆珐琅彩瓷传统表现形式的开山之作，更是他思想与心灵的一次喷薄，历史需要记住的是，是他第一个使珐琅彩瓷艺术表现形式进入了一个多元时代三鸿永资讯《瓷器》杂志社张钧和：在观赏李斌《气韵中华》系列作品，在各种色块搭建的有形与无形的空间之中，在感到雄浑与大气的同时，你会发现，这些作品中透出的丝丝禅意动与静、冷与暖、天与地，在混沌之中分明，又在分明之中融合……这本身就是禅意的世界蓄含了佛、道、儒文化的《禅宗文明》是李斌推出的第二个珐琅彩瓷系列作品如《云水禅心》四条屏、《彩彻十方》、《再访禅》瓶等，是李斌通过对古代高士行为刻画来展现其对社会、对人生、对艺术、对生活的参悟佛教自东汉末传入中土，便与中国固有的儒、道等传统文化杂交融合，很快就形成了中国化的佛教——禅宗禅，乃悟，讲究“明心见性”、“顿悟成佛”，禅从人心深处到大千世界，无处不在，无时不在画与禅虽是两种不同的意识形态，但它们都需要敏锐的内心体验，都须悟境，都追求言外之意，这使得禅与诗的相遇、沟通、结合是个必然李斌喜欢阅读与写作，他一直有个观点：八分阅读，两分创作读什么呢，读书、读人、读自然、读心。

读书、读人、读自然是对事物的认知，对中国传统文化的认知读人则是对心灵的认知当你有了这些认知，再用自己的艺术语言表达出来时，创新就是自然而然的事了自童爱上绘画艺术之后，李斌的人生就从未离开过艺术这条轨迹，有过迷茫与徘徊，有过辛酸与喜悦，有过远走与回归，然而现在回过头来看看来时的路，一切又变得那么坦然。

在李斌看来，人生与为艺，就是一个参禅的过程有我、无我，入门、入境，会在一杯清茶之间顿悟作品是创作者精神与心灵的出口，在我们品读李斌用珐琅彩给我们带来的禅意世界的时候，一个真实的李斌就在眼前……