幽靓秀雅妙趣天成——康熙青花瓷探析江和平乐茂顺(景德镇市华硕陶瓷有限公司)(景德镇高等专科学校)摘要：以“料分五色”，精美绝伦著称的清代康熙青花瓷，胎质精良，料色幽舰，画面妙趣天成，是历代青花瓷之冠康熙青花不仅成为清代、近代青花瓷生产的典范，对现代青花造型、绘制，也产生了深远影响关键词：康熙青花、胎釉、青料景德镇青花瓷，经元、明、清的发展，至康熙时期，已经发展到制作高峰期进入清朝以后，青花瓷器仍然是瓷器生产的主要产品据《陶雅》记载：“雍、乾两朝之青花、盖远不逮康窑。

然则青花一类，康青虽不及明青之浓美者，亦可以独步本朝矣”清代的青花瓷以康熙朝的产品最为精良，代表了清代青花瓷的最高水平康熙间历时六十，社会稳定，瓷业生产得到了重大发展青花瓷精细优良，器型仿古创新，图案纹饰具有浓厚的生活气息，官窑青花不惜成本、人力，制作极为精细，青花瓷料色鲜亮。

民窑青花，既有料色灰青的民间用瓷，也有制作精致的陈设瓷康熙间的青花料，钻蓝色调变化很大，从鲜艳到灰淡，多种浓淡、深浅的色调，相差很大但是，官窑青花和民窑精制青花瓷，以青翠明亮、色泽幽雅、清新悦目、层次分明的料色为主，青花瓷成为清代之冠因此，清代后期曾出现祟尚康熙青花的热潮康熙间，景德镇青花艺人熟练地掌握了珠明料、浙料等青料的呈色性能，同时，对胎釉原料精细淘洗、炼制，烧出了被誉为“翠毛蓝”、“宝石蓝”的康熙青花料色，这是青花瓷制作的技术革新成果，在青花瓷制作史上，有着重要的历史意义青花艺人成功地吸收水墨画焦、重、浓、淡、清“黑分五色”的技艺，创造出“料分五色”的绘画技巧用一种青花料，就可以描绘出景物的阴阳向背，远近疏密，使画面富有立体感。

多种色阶的青花颜色，层次分明，突破了传统的平涂分水的单调，青花料色呈现出五彩鲜艳绚丽明媚因此，康熙青花有“五彩青花”之誉康熙青花的特色，体现在料色、釉色、器型和纹饰四个方面料色：康熙官窑青花瓷采用的青料，是国产优质珠明料康熙时期珠明料的提纯，由水洗法改为煅烧法，料质十分纯正，青花瓷发色鲜艳亮丽，康熙青花的浓翠料色，就是精细珠明料的色泽效果在明代成化间创造出“分水”技法，使成化青花成为明代之冠康熙间，青花艺人又创造出“料分五色”分水技法，把分水技法提高到新的阶段《陶治图说》指出：“瓷器无分圆琢，其青花者，有宜、成、嘉、万之别，悉藉青料为绘画之需而霁青大釉，亦赖青料配合料出浙江绍兴、金华两郡所属诸山江西、广东诸山间有产者，色泽淡薄不耐煅炼，止可画染市卖粗器用青诸法，画于生坯，罩以釉水，入窑烧出，具成青翠若不罩釉，其色仍是黑色窑火稍过，则所画青花多致散漫”景德镇青花瓷，都是以天然钴料为着色剂各种钴料虽然成份不同，但是，都含有氧化钴元素氧化钴含量高，则青花色调深蓝，含量少，则色调浅蓝清代康熙至雍正、乾隆间官窑青花瓷，均采用产自云南宣威一带的优质珠明料上等珠明料中氧化钴含量高达9％，因而呈色浓艳靓康、雍、乾时期，民窑青花高档产品，亦有使用珠明料的，低档产品则采用浙江吴须出产的青料和景德镇邻县乐平产的平等青，青花瓷料色呈灰青色康熙青花瓷的料色，在分水作画时，根据画面的不同要求，分为头浓、正浓、二浓、正淡、影淡五种料色，与“焦、重、浓、淡、清”的墨分五色，有相似之处正由于康熙青花色阶丰富，因此，康熙青花瓷画有鲜明的层次感以深、浅、浓、淡的料色，青花山水有远、近、疏、密层次，民窑青花一般只有浓、淡两种层次，瓷画的特色在于画技而不是工艺釉色：“青花浓淡出毫端，画上瓷坯面面宽识得卫风歌尚迥，乃知罩釉理同看”康熙青花所施的釉料，多为白中透青的石灰釉和青白釉石灰釉流动性好，透明度高，与青料结合紧密。

清代石灰窑，在石灰中掺和釉果，凤尾草灰，经窑藏数后，才取出来使用，因此能达到釉面光亮如玉，料色青翠欲滴的发色效果古代烧瓷，多用柴窑、松柴、杂柴在烧炼时，其油脂被高温融化进釉面，能增加釉面的光亮纯正的青花瓷，釉色是洁白透明中微带青绿色，白中透青传统的青白釉釉色，能使青花纹饰透澈青花瓷画的发色效果，与釉料有很大关系康熙中期，青花色料和胎釉都严格提纯，娇艳青翠，清新明快的色泽，层次清晰的色阶，为历朝罕见，青花瓷质更为洁白细腻康熙青花瓷品种十分丰富，白釉青花以外，还有浆胎青花、哥釉青花、黄釉青花、豆青釉青花、青花釉里红、青花斗彩多种色地的青花瓷，丰富了青花品类器型：造型多样，品种齐全，是康熙青花瓷器的特点大器超过一米，浑厚雄奇小件玲珑剔透，巧夺天工官窑器以外，民窑器的品种也多，官窑和民窑互相促进，兴旺的民窑给景德镇瓷业生产带来空前繁荣康熙瓷器，胎土淘洗得非常细润，色白釉厚，坚硬纯净，有美玉般的质地效果釉层紧密溶化于胎骨之上，与器型浑然一体，这种胎釉特点，使康熙青花美不胜收康熙早期青花瓷，胎体较为厚重中期以后，胎质逐渐变薄，烧制得很精细。

棒槌瓶、方瓶、筒瓶、葫芦瓶、菊瓣瓶、观音尊、花盆、将军罐等新器型，多达一百余种，丰富了青花瓷器型造型之丰富，数量之多，为前朝所未有纹饰：青花绘画，内容丰富，题材广泛人物、山水、花鸟、鱼藻、走兽瓷画，豪放粗犷与精细工丽并存中期瓷画，深受董其昌、陈老莲等著名画家影响，构图舒展，意境深远青翠欲滴的青花料色，精细的画工，使瓷画表现进入了完美的境界康熙间，社会发展，人民安居乐业，耕织图渔家乐等表现社会太平盛世的画面非常盛行官窑青花绘画细致入微，用笔纤巧，人物景致只占画面一角，突出瓷器的材质美民窑青花笔触酣畅，画意生动，具有典型的时代特色龙纹、凤纹，是康熙青花瓷中的常见纹饰，造型多样，姿态生动活脱。

其中有：云龙、抢珠龙、海水龙、出水蛟龙、九龙闹海、鱼龙变化多种，龙凤呈样、凤穿花、丹风朝阳等吉祥图案广为流行。

人物绘画题材多取自古典小说和神话传说，有文王访贤、加官进爵、指日高升、竹林七贤、十八学士、十八罗汉、饮中八仙、婴戏图等“刀马人”戏剧故事人物，也受到人们喜爱青花瓷画装饰，常画形象高大，静坐、梳妆的仕女，脸庞丰满、眉似弯、唇如朱点，端庄稳重故宫博物院藏康熙青花“渔家乐”花盆，以山水为背景，绘有数十人喜抬一条刚捞到的大鱼，渔民丰收的喜悦之情跃然瓷上，以读书、下棋、泛舟、垂钓为主题的山水画，以梅、兰、竹、菊、牡丹、孔雀、翠鸟等为主题的花鸟画，用笔精细，料色亮丽月影梅花，以青花的浓料描绘出花卉轮廓，用淡料水烘托出月影，景物萧疏，十分高雅康熙青花瓷，器型丰富，青料幽雅，釉色明亮、绘画精细，不仅开创出清代青花瓷新风，而且对后世的青花瓷烧造，也产生了深远影响从清代后期至今，出于对康熙青花的崇尚之情，一直有人在仿制康熙青花瓷，民国青花瓷也书上“康熙制”款但是，由于原料、青料、釉料和制造工艺的不同，仿制器很难达到古瓷原作的水平现代青花陈设瓷、日用瓷的器型，继承了康熙时期的器型，青料仍然采用云南珠明料，追求达到康熙青花的“料分五色”青翠欲滴的发色效果深入研究康熙青花的器型、纹饰、胎釉、青料、工艺，对于继承、发展优良的传统青花瓷艺，有十分重要的意义