《玉屏瑞雪》《蔡文姬》古县南田比鄱湖，舟帆点点，渔歌朗朗；老村北枕芝山，松懈浓荫，涛声阵阵这里的民风淳朴，民情雅逸，历史上有过不少杰出的人物如今，乡亲们引以自豪的是蜚声海内外的一位中国工艺美术大师——张松茂每当他们谈起景德镇陶瓷艺术之时，都挺骄傲地说：“这里也有我们波阳人！”并如数家珍地侃侃道来——歌德：“壮志与热情是伟业的辅翼”先看这一串成功的轨迹:,他仅17岁,设计的《木兰从军》便获得全市陶瓷美术装饰甲等奖；，他19岁，又用具有油画特色的新彩绘制瓷板，参加全国合作社系统的展览获奖；，他因出色的贡献，荣获全国社会主义建设青积极分子的称号；，他为国外使馆设计的《碧桃立兰》餐茶具，得到外交部的高度评价，此后直至“文革”开始的十间，他又先后获得多项艺术奖励；经过一番摧花风雨之后，艺苑开始复苏的，他设计的牡丹尺六圆盘，入选参加全国首届工艺美展，并印上画册；，他为北京饭店绘制的粉彩千件大缸，获得行家们的一致赞赏；以后，他又闯入了陶瓷壁画的艺术新天地，在科技大楼，在景德镇火车，在首都机场，在北京人民大会堂......；他以精妙的彩笔，高格的匠心，绘制了一幅幅大型陶瓷壁画，每天受到成千上万人的观赏和赞扬近几来，他又为弘扬祖国的陶瓷文化，光大瓷都的陶瓷技艺，奔走于港澳、日、美国、新加坡等地区和国家，为祖国赢得了外汇，为景瓷增添了光彩他虽然没有达到艺术的峰巅，但却在执着地、无休止地向艺术的顶峰攀登壮志与热情，可以说正是他高飞远翥的两个坚强的翅膀他就是全国著名的工艺美术大师张松茂张松茂出生于陶瓷绘画世家，他的父亲就是八大陶瓷名家之一的刘雨岑先生的高足他12岁随父学艺，尽管只读过两小学，但壮志凌云，热情如火，不甘于做檐间小雀，在平庸中荒废宝贵的华他青少时代学习就非常刻苦，晚上青灯一盏，光焰如豆，习画直到半夜鸡啼，所以，到十五六岁，他已熟练地掌握了釉上彩绘技艺景德镇的陶瓷彩绘，一般艺人都是照着画谱的样子描好图，再依样画葫芦绘制到瓷器上去张松茂嫌这个没有生气，从19岁开始就邀集几个有志于创新的师兄弟，到野外去写生那时还是解放初期，在艺术信息闭塞的景德镇，的确是算是开风气之先的新鲜事在之后的岁月，他就不论严寒酷暑，宿露餐风，踏遍万里关山，搜尽奇峰异水，坚持以笔墨来磨砺意志，磨砺艺术，大大开阔了他的眼界，蓄足他的艺术底蕴直至现在他仍写生不辍，写生画稿已累箧盈箱，有数千幅之多博取融汇,兼收并蓄,广采各姊妹艺术之长,是张松茂不断迈上艺术新台阶的重要途径.他广泛从我国民间艺术如青花、半刀泥、影青刻花、珐琅彩、剪纸、画、石雕、木雕等等中吸取营养,可谓“集众家之长，成一家之法”他曾经连续两到上海博物馆、南京博物馆、故宫博物馆、北京文物管理处、琉璃厂文化街等处，借取珍贵文物，比照实物，临摹它们的传统纹样和技法，打下了深厚扎实的艺术根底当他了解到油画和摄影艺术在表现层次、立体感、明暗关系上有强烈的艺术效果时，又费了很多心血，潜心学习油画和摄影，把它们的长处借鉴到陶瓷装饰上来别看张松茂只上过两小学，他对文化知道的渴求，就象旱天的鹅见了水，总是连头带尾巴扎进去早在代后期，他听说有个赋闲的老先生很有古典文学修养，在家设帐收徒，便不辞路远，自费前去学习，每天晚上来回跑10公里路，向老先生学习古典诗词和其他知识，如此风风雨雨，坚持了一多有了一定的文化基础，他便走上了漫长的自学之路他嗜好读书，爱书如命，轻时挣的几个工资，大多化作了他案头的画册和架上的书籍，他曾不无骄傲地对人说：“我的家就象个小图书馆！”大概是吧，他见到一《宋人画册》，一看书价，乖乖，100元！在那时是他整整两个月的工资收入了，但为了学习的需要，他仍是咬咬牙，买！正是这日臻深厚的艺术和文化素养，使张松茂似航船挂满了风帆，直驶成功的彼岸笛卡儿：“忙的蜜蜂，没有悲哀的时候”由于众所周知的原因，解放后的中国，曾经有过十狂风骤雨、花草凋残的艺术上的冬天而这时正是张松茂风华正茂、大有作为的黄金时期真是生不逢时啊，“黄金时期”竟几乎要成了他的“空白时期”那时候，他如同处于荆棘丛中，左干左不是，右干右不是，画人物画是歌颂才子佳人，画花鸟画是诱发闲情逸志，画山水画是宣扬世外桃源诺大个陶瓷艺苑被整治得霜风肃杀，几乎成了一片白茫茫的大地为大势所迫，有的人消沉了，有的人颓唐了，他们砸烂了心爱的佳作，烧毁了手头的画稿，有的甚至连画谱画册也拿到废品收购论斤变卖了可张松茂却没有悲哀，也没有颓丧，他坚信艺术是杀伐不了，也消灭不了的，冬天从艺苑夺去的，春天终究会加倍偿还他不能作画，却坚持练功，不肯让宝贵的光阴在闲中逝去，而要它在忙里度过他每天坚持着画线条、勾花瓣就是下放在干校劳动的日子，他也是钢笔、铅笔、写生随身带，别人休息时闲聊去了，他却独守寂寞，去勾勒身边的一石一木，野花野草他深知书法篆刻是画家必不可少的伴侣，过去因为太忙很少涉及，如今剥夺了他画瓷的权利，便利用这个大好的时机，用草纸学习隶书行草，挥刀钻研金石篆刻几功夫，他的意外收获是，书法和篆刻齐头并进，同他的绘画，有相得益彰之妙《牡丹》《黄山云烟图》《寒山积雪》《和靖咏梅》噩梦的醒来是早晨，艺苑的春天随着举国欢庆的锣鼓终于来到了！，他随团赴日举办工艺美术展览，外部世界的飞速变化强烈地刺激着他，使他深感到中国陶瓷艺术被人为地耽误了，与外部世界的差距拉大了但是，对此他没有悲观，只感到责任回国后，他常用“近半百无所好，再挑青灯读文章”这两句诗来鞭策自己他真急了，整天没日没夜地绘画，没日没夜的学习，没日没夜的探索，终于给他开辟了一块既不同于国画，又不同于油画，也不同于装饰画，但却兼具三者之长的陶瓷壁画的艺术新天地，为祖国的锦绣河山，增添了风韵增添了美，赢得了中外人士的瞩目由他精心组织绘制的大型瓷壁画《森林之歌》，以其磅礴的气势，严整的布局，细腻的笔法，使无数飞抵首都的中外人士所倾倒；他亲自设计、一手绘制的景德镇火车的两块大型瓷壁画，则使瓷都的旖旎风光，从他的彩笔毫端挥洒而出，清新而又婉丽，柔媚但却脱俗，乘火车来往于瓷都的旅客，才走进候车厅，就被它的艺术魅力勾魂摄魄，自然而然地要驻足其下，流连其间尤其是那些国际友人、海外游子，许多还要在这里摄影留念，以寄托他们深深的赞许之情对于张松茂在陶瓷壁画上的成就，有位香港学者作了充满热情的评价，他说：兼收众画之长，超出众画之上，张松茂的瓷壁画有国画的意境，油画的实感，装饰画的易于为群众喜闻乐见，这是一种很有发展前途的可雅俗共赏的艺术珍品“木秀于林，风必摧之”，张松茂的成就大了，外界对他的传闻也多了，有人认为他画壁画是赶潮流，赚大钱，真正的陶瓷艺术给耽误了个别人甚至这样说：“张松茂艺术上无进步，存款却越来越多了”听了这些捕风捉影的不实之词，他虽觉酸楚，却并不悲辛，不置一辞，不作一辩，仍埋头于自己的画苑耕耘之中，他觉得生活的强者，是那些终生有着自己的追求，又不为外界的各种势力所左右，敢于朝着既定的目标寂寞奋斗的人他很爱邓拓的两句诗：“创作生涯忘冷暖，长为画苑自由人”这“冷暖”，既来自自然界，也来自人世间，他觉得都应该把它忘掉，不予计较；只有取得身心的自由，才能超脱于世俗的唧唧喳喳，走自己该走的路于是，他把这两句诗书置于案头，作为鼓舞斗志、支撑人格大厦的精神支柱......富兰克林：“对于不知足的人，没有一把椅子是舒服的”最近几，张松茂先后到日、香港和澳门作现场技艺表演，都引起了轰动他画的山水“实中有虚，虚中有实”，有空间深度，有“无际”效果；他画的花卉，以密取胜，密而不乱，繁而有韵，繁枝密花，绚丽多姿，为祖国和瓷都增辉生色。
他的画无论在什么瓷器上都非常“抢手”，仅一块《三顾茅庐》的双面瓷板就在海外卖了2万元人民币他的名字上了《中国美术家辞典》，4月又被中国轻工部授予了工艺美术大师的称号成就使人高兴，荣誉令人陶醉而张松茂是一个永远不知满足的人，荣誉越高他越觉得坐立不安，越害怕盛名之下其实难副他说：“荣誉的别名是更高的责任”他决心在自己的有生之再下一番苦功，把艺术的根基打得厚些，更厚些，在画面上作些大的变革，让每一个明天都比今天的高随着商品经济的发展，那些瓷商掮客外了牟取厚利都慕名而来求他卖画，一块瓷板，一副瓷屏，甚至一个瓷瓶，一块瓷盘，出价动辄几百、几千，甚至上万元，但张松茂珍惜自己的艺术，珍惜黄金一般的时间，除完成身的工作任务外，不轻易出售自己的作品有位台湾来的收藏家吴隧木先生到张松茂的画苑参观后，见他画的一块3尺6寸的《春天夜宴桃李图》瓷板中堂，被画面上那绚丽的景色，柔和的情调，融洽的气氛，以及那众多神采飞扬的人物所吸引，问他大概要卖多少钱张松茂随口说了句：“总不能少于三四万吧？”吴先生笑着说：“太少了，太少了，你十万元卖给我好了”张松茂这才正儿八经地告诉吴先生：“这块瓷板再多钱我也不卖，它是我留下收藏的”他的另一块《和靖咏梅》的4尺8寸瓷板长条，有人也出了十万元人民币的大价钱，他同样给婉言谢绝了在与朋友的谈话间，张松茂曾作出过这么一种选择，他说：“如果有人拿几十万元为我盖起一座别墅，让我安度晚，但是只对我提一个要求：张松茂，请你放弃你的艺术追求那么，我会毫不迟疑地告诉他，收回你的那座别墅吧，就是用黄金铸造的，也休想使我放弃我的艺术！”这话决不是哗众取宠张松茂今71岁，与手中的画笔共度了60多个春秋，画了不计其数的瓷器，都贡献给了国家，自己手头却没有留下一件得意的作品，他打算在70岁之前，利用属于自己的那部分时间，一方面搜集复制自己过去的代表作，一方面多画几件神完意足的好作品，到70岁时办一个个人瓷画展览，将大半生艺术创作作个小结，检点得失，确定新的起跑点，再向更高的艺术目标冲刺他说，吴昌硕、齐白石这些艺术大师，他们艺术的最高成就都是衰之后的事，我也应该向他们学习，“莫道桑榆晚，为霞尚满天”，愈到晚愈要使自己的艺术达到炉火纯青的境界！10月景德镇市举办首届“中国瓷都----景德镇国际陶瓷节”，作为景瓷艺术象征的龙珠阁也正在兴建之中，市里拟定在龙珠阁里搞几块大型瓷板中堂，派人到张松茂所在单位联系，要他承担一块瓷板中堂的绘制任务，言谈话语之间，只提到为陶瓷节作贡献，没有涉及到给多少报酬，有人担心他会有所犹豫，有所踟躇,谁知道张松茂却主动请“战”，他说：“龙珠阁是御窑厂旧址，御窑厂为景德镇留下了无数艺术瑰宝，给瓷都的子孙后代造福无穷我作为一个受先辈陶瓷遗泽很深的艺人，最先考虑的应该是为后世留下些什么，而不是将得到多少钱要发扬光大景德镇陶瓷技艺，需要一代一代的奋发努力，我责无旁贷地应该成为这无数奋发者中的一员我的作品如果能在龙珠阁流传下去，这就是对我最大的奖赏！”这是一种多么昂扬的精神，这是一种多么宽广的胸怀！在一个对艺术如此执着追求的人面前，金钱的魅力怎么不会那么微弱，金钱的分量怎么不会那么轻飘！傅玄：“近朱者赤，近墨者黑”张松茂，自己在陶瓷艺苑辛勤耕耘数十，卓有建树，自不待言他还腾出精力，培育自己的子女家人，希望使自己这个陶瓷世家衣钵相传，为光大景德镇源远流长的陶瓷技艺作出贡献如今的张松茂一家真不愧为陶瓷之家他一家6人就有5人从事陶瓷绘画技艺爱人徐亚凤，轻工部陶研所高级工艺美术师，她自从景德镇陶瓷学院中专班毕业后，一直从事陶瓷绘画工作，她以花鸟为主，师承刘雨岑，在花鸟画荟萃的景德镇陶苑堪称高手她早的花鸟画讲究笔墨情趣，以后追求花鸟与自然山水的融合，而今的花鸟则探索人格化的意境，是修养与气质的表现，完全是大家风范大儿子张晓东虽然仅32岁，却对传统花鸟颇有研究，如今已是工艺美术师，去曾到日作传统花鸟的技艺表演，后又到香港参加陶瓷绘画作品展览，他的花鸟作品虽受传统派影响，有诸多历代名家的影子，但又没有被名家的阴影所笼罩，尽管不敢说有很大的突破，却实实在在有他自己的面貌，不同与古人，也不同与今日为了使自己有更长足的进步，今晓东还打算去日深造两。
二儿子张晓杰不满30，志气可不小，想在陶瓷绘画上有一番较大的作为他学的是现在派艺术，造型能力强，在瓷上作画打素稿，直接勾勒，无论山水、花鸟、人物都喜涉猎，真是初生牛犊不怕虎，咄咄有逼人之气他的作品曾在景德镇陶瓷“百花奖”比赛中获奖女儿张慧，12月出生，去8月从陶瓷职工大学毕业，是美术班的高材生，她的画清新自然，无论是鸟语花香，山魂水魄，都出自胸臆，寄托着她的艺术追求和对生活的领悟，有她自己的见地大媳妇胡春玉，过去是护士，由于受张松茂一家的熏陶，改学陶瓷技艺，现在画的也是山水花鸟，她的画笔墨细腻，玲珑精致，属工笔粉彩一路，很耐看。
张松茂做人真诚直率，心胸坦荡，富于人情味对自己这个陶瓷技艺之家他也是颇费了一番心血的，除不时在关键的地方为妻子儿女指点技艺迷津之外，也经常在不少技艺问题上作些探索和讨论，有时还不免有点“短兵相接”，甚至争论得面红耳赤，但这都是出自艺术家的良知和性格，意见一致时，固然如同清水一般透明，意见相反时，最终也像水面浪花过后又水波平静，澄澈见底有人称赞说，他这个家的确是心明如水照丹青张松茂的心愿是要留珍瓷满人间去，他所在的轻工部陶瓷研究所组织作品去香港展览，他全家5个人从事陶瓷彩绘的人全部拿出了自己的得意之作参展，且个个都圆满成功他自己的24件作品展览后被抢购一空，最高一个2尺4人物画条屏售价5万港币他爱人徐亚凤的50多件作品也求购罄尽大儿张晓东、二儿张晓杰、女儿张慧、媳妇胡春玉的作品也各有买主，卖价不低人们开玩笑说，古时候有个杨家将，驰骋疆场，声震遐迩；现如今有个张家将，纵横瓷坛，名气也不小啊！人生，都会有自己的选择，有自己的追求。
张松茂的人生选择和追求是陶瓷技艺，他不但自己孜孜不倦，终生以之，而且影响着、带动着自己的家人拼搏、奋斗，这是一种非常可贵的艺术家的情怀，也是他可贵的人格的闪光愿我们的艺术大师，在自己选择的道路上，勇往直前，攀的更高，走得更远..........
