传统陶瓷进入冰河期系列报道：刘海峰：《对造神运动说no！》福寿禄，这三位起源于自然星辰崇拜的中国神祇，尽管从古时就失去诞生之初令人敬畏的威权，蜕变为充满喜庆色彩的善神，但其在民众心目中的地位却从未降低至今仍有为数众多或勤劳或懒惰、或安于现状或理想主义的国民，会习惯性地请匠人按照自己的想象为这几位喜神塑像，然后恭恭敬敬地供奉于自家厅堂之上刘海峰所塑造的福寿禄，尽可能保留了国人长久以来想象中的三星形象：福星依然雍容华贵，寿星仍然和蔼可亲，禄星还是那样文气十足但让人大跌眼镜的是，刘海峰为这几位神明都配备了一副瓷质口罩，口罩上还精心绘制着淡雅的青花山水图案这看上去颇为戏谑的陶艺作品名曰《污染》，结合那句互联网上流传甚广、调侃味十足的喂人民服雾，你不难理解刘海峰的创作目的创作的题材为福寿禄，这很传统；作品的风格非常中式，也很传统；创作的技法与民间瓷塑艺人并无二致，还是很传统但题材、风格与技法都很传统的三星，却被刘海峰整成非常不传统的现代陶艺有的人继承了传统的创作技法，熟稔各种传统题材的创作，但却沉溺于传统中无法自拔，为此能画出工整规范的梅兰竹菊、达摩观音，却无法描绘出他用于寄存肉身的城市！刘海峰认为这就是陶艺界充斥着古典风之根本原因：他们跳不出来！为此当听到类似于市场行情不好、作品砸在手上销不出去之类的抱怨时，刘海峰并不会盲目地报以同情，毕竟前几狂热的中国艺术品市场已催生出太多怪象，如今的冷却其实应该被理解为收藏家与艺术品爱好者日渐理性与理智的表现。

在刘海峰看来，不少趁着市场大热的东风杀入陶艺界的专业及业余人士，以民族文化复兴的名义掀了一场轰轰烈烈的造神运动，为自己披上中国传统文化传承者的外衣，借助传媒等力量将自己打造为艺术之神，并不断为自己争取各种能增加光环的职称、头衔以及荣誉称号。

可虚幻的光环终究难以经受现实的检验，尤其是陶艺界被接二连三地曝出学生代笔、官场雅贿等丑闻后，市场不再将艺术家像对待情人那样无条件地宠爱，它开始以充斥着质疑意味的眼神来审视陶艺家但刘海峰坚称这对中国陶艺界却是走向另一种繁荣的新契机，因为这会促使沉迷于传统工艺与复古思维的陶艺家学会思考，如何跳出传统的束缚来重新赢得市场的认可其实刘海峰非常理解部分艺术家的逐利行为，毕竟作为一个个体，艺术家首先是人，既然是人就会希望能过上更好的生活，但与普通人相比，艺术家应该有更多的责任感，卖出去的作品要对得起自己，对得起藏家，对得起自己的授业恩师说到刘海峰的师承，就必须提起景德镇陶瓷学院教授姚永康，9月，刘海峰成为景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业研究生，师从姚永康学习雕塑这时的刘海峰已在厦门一家工艺门公司担任要职，专业从事西洋礼品雕塑的研发：那时的我就像一具复制机器，从广州交易会的客户手中拿到订单与图样，然后依样让工人制作，与古时御窑厂制瓷工匠接到皇宫送来的图纸后再开工制瓷并无区别厌倦了被客户牵着鼻子走的刘海峰，希望能从姚永康处习得大型城市公共雕塑的创作秘诀，因为城市雕塑乃当时最为风行、市场前景亦一片大好的时髦事物。

可姚永康却逆潮流而为，逐渐远离已取得丰硕成果的大型城雕领域，所塑造的作品体积越来越小也正是在刘海峰就读研究生期间，姚永康创作出具有划时代意义的世纪娃系列陶艺作品。

数以后，刘海峰才逐渐理解老师为何做出这样的选择，作为一名艺术家，姚永康常让自己的情绪保持在激情澎湃的状态，不断尝试涉足陌生的艺术领域，以不同的表现形式向外界传递内心的躁动与迟疑。

反观当下的部分陶瓷从业者，甘愿将自己永远托付给某一种工艺、某一类题材或某一种风格，对他们而言，创新即是冒险，毕竟风格相对成熟、题材更为古老的作品，也更易于为市场所接受可这并不代表刘海峰对所有打上现代标签的陶艺作品持赞同态度，他直指陶艺界与造神运动并存的另一乱象便是东施效颦式地跟当代西方的风，与前者相比，后者的本质可以说是换汤不换药而且不少被称为现代陶艺名家的人，也迫不及待地以各种方式将自己塑造为神艺术是非常宽泛的概念，但无论艺术表现形式为何，它必须包含观念，刘海峰举例称庄严的音乐会让听众潸然泪下，那是由于作曲家赋予作品诠释的力量，可工艺品花瓶就无法达到这样的效果应该说刘海峰并不算太激进的艺术家，但面对并不清新的空气与混乱的人心，他仍创作出《污染》这样意图明显的另类玩意针对如今陶瓷艺术品市场的喊衰论调，他希望陶艺家首先要从自身寻找原因：艺术家可以拜金，但你也要承担起相应的义务与责任正如我并不反对电影导演在征得对方同意的前提下、对女演员实施潜规则，但你把人家给潜了之后，就要把她给捧红，否则两者的付出与所得就不对等！（刘海峰，出生福建,景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院雕塑系副教授，硕士研究生导师7月景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业研究生毕业，获硕士学位中国雕塑学会会员，中国工艺美术学会雕塑专业委员会会员，江西省美术家协会会员，景德镇美术家协会会员）