陶瓷艺术作品，以人物、山水、花鸟为主要题材，山水重意境花鸟重情趣，而人物瓷画，则讲究神韵古人云：“风雅颂，精气神”虽然说的是《诗经》，然而，用这两个词来形容人物瓷画，也是很恰当的以鲜明的性格特征和传神写照为特色的人物题材作品，不论是用新彩、粉彩、青花形式造型，都讲究以形写神，突出人物的精神，气质，神态精神是一个人的灵魂，是通过容貌表情来体现的，古今人物瓷画中，仕女画是缺乏精神的，这与女性的温柔美的传统观念是有很大关系，我们翻开古代画册，古瓷图集，可以清晰地看到，其中的仕女都是眼中无神、表情呆滞仕女的美，仅以秀丽的五官来表现以捕蝶、采花、相夫、教子为主要内容，人物容貌虽美，却缺乏精神，似乎流露出家庭妇女想走出围城，走向社会广阔天地的渴望现代仕女瓷画，则有不少脸含微笑，心情舒畅的神态。

而高士、婴戏题材，就显得精神焕发，洗脱天真我的人物瓷画，以古代仙佛、高士、勇士为主要题材，以人们熟悉的文学故事人物为表现对象通过人物的表情和动态，来揭示人物的内心活动在历史人物中，关羽是一位千古流芳的忠臣义上经过历代朝廷帝王的推崇封号，关公在民间享有很高的威望，由一位武将提升到关圣帝君的高度不仅全国各地有不少供奉关公的神庙，关公的画像也以惊天地、泣鬼神的英雄气慨，而受到人们崇拜关公的形象是凛凛威风，精神激昂。

像这样一位集英雄与神灵于一身的著名人物，用工笔重彩的表现形式，就能体现出庄严，肃穆的气势，令人肃然起敬在“浩然正气”瓷瓶中，我以浓料重彩绘画关公气宇轩昂，手持大刀的周仓，执剑在手的关平，护卫在关公身后，神态威严。

在人物服饰的色彩上，我作了分别处理关公红脸，身穿绿袍；周仓黑脸，身穿鲜亮的黄衣；而关平的衣袍，则用玛瑙红敷彩人物神态相似，而衣饰色彩形成衬托对比，给人以色彩丰富的视觉感觉气质反映出一个人的职业、身份，也是性格的反映高士与仕女、神仙与凡夫，都有不同的气质，气质通过人的表情表现儿童活泼奸动，性格尚未成形，是谈不上气质。

我在“八仙祝寿”新彩瓶中，以兼工带写的手法表现八仙的不同气质，不同的性格特征。

吕洞宾白衣秀上儒雅神态，剑现灵光鬼魅惊：汉钟离洒脱豪放，轻摇小扇乐陶然；铁拐李神态疯癫，葫芦岂只存五福：张果老仙风道骨，渔鼓频敲有梵音：曹国舅神态持重，玉板和声万籁清；蓝采和、韩湘子性格开朗，花篮内蓄无凡晶，紫萧吹度千波静：何仙姑端庄温柔，手持荷花不染尘在创作寸，先在瓶口，瓶足的坯胎上雕刻出荷花图案，施以影青釉，人物绘画与色釉图案融汇，与传统的人物瓷画相比，有不同的装饰特色神态与精神、气质既相似，又不同有修养的入神态都较含蓄，外柔内刚：而缺少文化知识的人往往是喜形于色，性格直爽大肚弥勒佛是一位仙佛，却有着老顽童般的活跃开心我在描绘弥勒佛的形象时，采用意笔手法创作，生活地体现出他的寓庄于阶的凡人神态，如果改用工笔重彩，人物的神态就会显得拘谨，缺乏生气在寺庙中，我们都能在大雄宝殿的如．来佛的背后，见到“大肚能容天下事，慈颜赏笑世上人”的布袋和尚，他笑口常开，两耳垂肩，没有神的威严，却有孩童般的顽皮好动布袋和尚的神态，其实有着佛教的深刻教喻：人生在世，都免不了坎坷磨难，曲折烦恼是常有的遇事要“看破放下自在随缘”，随遇而安与庙宇庄严释迦牟尼的雕像相比，大肚罗汉给人以亲和力，更容易受到信众的喜爱见到弥勒佛的袒腹露胸，赤足的眉开眼笑，我们都会情不自禁地被感染，而忘却心中的烦恼我在刻划形象时，突出他的诙谐幽静，自得其乐“皆大欢喜”瓷板画，手持荷花的布袋和尚，挥舞着佛珠，引来蝙蝠飞舞作品把墨彩与新彩、粉彩相结合绘制，弥勒佛的衣袍用大写意笔触，料色淋漓酣畅。

脸部、手足则以工笔勾线，表现出肌肤的受光面，使人物形象产生立体感以蝙蝠的“蝠”与“福”、“佛”同音，“荷”与“和”的谐音，含蓄地表现出作品的吉祥内涵，烘托出“和谐幸福、皆大欢喜”的意蕴在“其乐无穷”瓷板画中，则把弥勒佛的超凡本领体现出来在他的笛声呼唤下，两条老牛闻声而动，倚靠在大肚罗汉身边，似乎听懂了仙曲的旋律。

在这件作品中，我把人物与动物相结合，突破了传统佛像的构图形式，别具一格的构图立意，给人以耳目一新的感受在人物瓷画中，注重表现不同人物的风度、高雅，歌颂壮士的高尚情操，以形写神，就成为艺术创作中的“风雅颂、精气神”